一幅只有五十三字的书法，造诣深厚，被人称为“天下第五行书”

《韭花帖》是杨凝式的一封信札，正文共五十三字。其内容是说，他午睡醒来之时，感到腹味舒适，此时恰逢有人馈赠用韭花做的食品，觉得非常可口，遂执笔表示谢意。可以想象，书家此时的心境正是闲适之极，提笔作书，想必是“怏然自足”。这样的心态所写出的作品给人深刻的印象便是轻松畅达、萧散有致。这就为《韭花帖》奠定了一个基调；旷达、高远、悠闲、自在的情怀韵致。

书法家在创作时的心态对书法作品的风格、艺术表现力等都有着举足轻重的作用。颜真卿的《祭侄文稿》、《祭伯父稿》是在一种悲愤的心境下完成的，因而显示出一种悲昂的艺术效果。而杨凝式的《韭花帖》则截然不同，它所表现的是一种“怏然自足，不知老之将至”的超迈境界。我们无论是欣赏一幅作品，还是欲将其作为范本进行临摹，都必须首先把握其基调，这如同一首乐曲，如果它所表现的是一种悠扬舒缓的情调，那么，就不宜采用迪斯科的节奏，书法亦然。

叙述午睡醒来，恰逢有人馈赠韭花，非常可口，遂执笔以表示谢意。此帖的字体介于行书和楷书之间，布白舒朗，清秀洒脱，深得王羲之《兰亭集叙》的笔意。《韭花帖》，被称天下第五行书。尽管《韭花帖》无论在用笔还是在章法上都与《兰亭序》迥然有别，但其神韵却与之有异曲同工之妙，黄庭坚赋诗盛赞其说：“世人尽学兰亭面，欲换凡骨无金丹。谁知洛阳杨风子，下笔便到乌丝阑。”

董其昌曾说：“少师韭花帖，略带行体，萧散有致，比少师他书欹侧取态者有殊，然欹侧取态，故是少师佳处。”当代书法家崔学路盛赞：杨凝式《韭花帖》乃五代上承晋唐下启宋元及至而下千年逸清经典之作。被后人称为“天下第五行书”

实践当中，我们常常发现一些书法爱好者，对于所选的范本不作仔细的揣摹，首先不从整体上去把握范本的基调，拿来便临，临之不像，却又难以找到原因，便大喊其难。于是便另立门户，改换门庭，其结果往往是事倍功半，收效甚微。因此上说，对一幅作品基调的把握是十分重要的。

从意趣上看，《韭花帖》深得王羲之《兰亭序》之意趣，用笔沉稳果断，笔力内含却呈现出飘逸之美，没有对《兰亭序》的深刻理解和深厚的功力是很难写出如此精妙的作品的。《韭花帖》最奇特之处，是在它巧妙的结体与章法布局中，换言之，是在它的大、小章法中显现出与众不同之处。唐以来书法极讲究气与力的结合，创造了很多神完气足的传世佳作，但也有令人望而生畏的板滞之作。

于书法上，“唐人尚法，宋人尚意”。其实在唐宋两代之间架起一座桥梁的人，正是杨凝式，应该叫是“杨氏桥”。他以无所顾忌、无所牵累的心态书写自己的心灵，不期然地走出了唐人书法的境界而自见一片新天地，开启了宋代“尚意”书法的先河。

米芾形容杨凝式的草书“天真烂漫”，“横风斜雨，落纸云烟，淋漓快目。”宋人欣赏杨凝式的心灵自由，个性张扬时，就特别推崇他的《韭花帖》。

杨凝式此帖当属行楷，书家既不有意追求一种整齐的装饰效果，也不采用浪潮似的行气之法，大章法中采用的却是完全适合当时心态下的闲庭信步式的情景，走走停停，有意无意，边前行而边赏景。特别是从第三行起，书家更得心应手，三步一停，五步一望，顾盼有姿，又不失行气，字与字之间拉开不等的距离，如明星散落天空，似山间小花，点缀有序。

通篇看来，字距大于行距，这些都是《兰亭序》所未有的格局，而杨凝式却将它处理的恰到好处。从小章法上看，书家也同样为了整体的需要，安排的错落有致，疏密对比强烈。茂密而不使透风的字如：“兴、当、报、韭、其”等字，疏朗可使走马的字如“正、花、实、伏”等字。这些疏密的交错变化与大章法的生动变化相得益彰，使得通篇作品趣味横生，精妙无比。