秦昭，自幼酷爱绘画，1982年考入新疆画院进行深造：1989年拜北京画院著名画家马泉为师，专攻山水画：1996年北京画院研修生毕业：1997年获“迎香港回归”艺术大奖赛二等奖，中央电视台对此作了报道，并在《人民日报》、《解放军报》、《中国科学报海外版》等报刊发表：1999年荣获中央电视台“大红鹰”杯书画大赛优秀奖，并入选《世界名人录》、《亚洲传世佳作大全》，还特邀为北京地铁站作画：1999年10月，在韩国汉城举办的“99非政府组织、联合国国际维护世界和平教育工作者协会专家艺术展”上被授予杰出艺术作品奖，并荣金牌:同年六月代表中国参加在韩国济洲市举办的中、日、韩、台国际艺术大赛荣获金奖：11月份参加人民日报社主办《跨世纪全球华人书画大赛》荣获忧秀奖：2001年8月其作品入选“中国近现代书画展”，10月荣获首届中国美术网络大赛“中国美术网络十佳”称号。12月荣获由中国文联主办“二十ー世纪首届中国书画艺术精品大展”银奖，并出版《秦昭国画作品集》、《秦昭画梅集》、《秦昭山水集等》。现为中国书画家联谊会理事，荣宝斋画廊画家。

秦昭：笔简意茂、新奇独变

秦昭老师是一位很有创意的画家，拜读先生的山水、梅花等作品，给我最深的印象是“笔简意茂、新奇独变”。品味他的作品，是一种乐事。观山水大写意水墨淋漓，一气可成平中见奇，仿佛置身于笔者虚实相间的境界去体味峰峦叠嶂、姻云变幻的动人之神韵；赏梅花笔走龙蛇老干古风之神与自然放的梅花欲滴之韵形成秦先生则柔相济的艺术张力和耐人录味的人文内涵。

毫无疑问，秦昭有着深厚的传统笔墨功力，他的笔墨虽然源于传统，但是，他除了保留中国画特有的艺术语言“笔墨元素”之外，他绝不因循守旧地照搬古人，更不是陈陈相因于传统而泥古不化，他在创作中，哪怕是一草一树、一角一片，都刻意绕开、规避古人既有的程式化语言，故意拉开与古人之间的距离，他通过自己苦心孤诣的笔墨实践，总结心得体会，以辩证的艺术思考，融汇古人、贯通先贤，他带着艺术的前瞻性面对自己的创作形式，保持自己艺术的纯粹性，形成自己鲜明的笔墨特点。比如在山水作品中，枯、湿、浓、淡结合，表现墨分五色的变化，皴、擦、点、染交替，渲染层次空间的关系，通过最擅长的浓墨、淡墨、重墨、留白等方法塑造山川河流的形象，笔法灵动自然而妙趣横生，用笔活脱顺畅而韵味天成，在描绘顶天立地的老树梅花时，以遒劲之笔写出苍老的树干，富有质感，树枝的交替穿插，独出心机，整幅作品极具传统绘画的笔情墨趣，体现了情感交融中的诗心，逼真效果则凸显了面对面的真实。纵观秦昭先生作品，可以发现，他把随意生发的笔墨和灵活多变的笔法交相辉映，画面中既洋溢着意蕴天成的笔墨意趣，又彰显出新颖独特的笔墨语言。