聂聂看童画Nie6

小学美术教师有他的专业属性，这个专业属性从某种程度而言不能说是美术专业，有人说美术教师要有深厚的专业功底，我持保留意见。我当然希望一流的艺术家来做教师这个职业，可惜的是，现实当中一流的艺术家很少当老师，更别说当小学老师了，因为他们考虑的问题根本不在一个点上，你说艺术家客座一个演讲，一堂课那都是表演性质的，并不成体系，也很难体会老师这个职业，很少有哪个艺术家会踏实地在课堂上教课的。

过去我专门写过《老师与大师》这个话题，意思不重复了。曾经我有机会当全国最有名老师的孩童，十几周的课我只能见他几面，又或老师作画示范占了很多的地方，由于名气，很多与教学无关的人也来看他作画，搞得大家都没法画的事情常有。我没有资格怪责老师，而是我们的教育机制没有很好地协调这个问题，不是画的好就能当美术老师的，同理，也不是画不好就不能当美术老师的，历史上有很多好的艺术家，有谁记得他们老师的名字。

很多思绪无法排解，还是来看看孩童的作品。这是一节石膏版画课，中规中矩，认真踏实上好每一节课，就会很自然的迸发创意，尽管我认同创意要有灵感一说，但作为教育本身而言，要有教育的痕迹，要有对美术教育规律的把握。从下面几幅作品中可以看出，孩童的功底很强，怎么刻怎么有，生动异常，其实版画的效果，作为老师的是可以预测的，但其效果对于孩童而言，还是很有种惊奇感，他们对自己的作品很感兴趣，他们期待把作品打开时的那种拓印之感。我觉得美术课需要这个东西，这种用材料工具带动的教学，又引发了我对完美美术课的思绪：每个孩童可以根据自己的想法意愿去完成作品，每个人有单独的工作坊，单独的工具材料箱，可以有比较长的时间去浸润，这样他们很自然地就能体会到美术课的魅力。

优秀的孩童从来就优秀，但是工具材料使用得当，会使不那么出色的孩童也会有很好的表现。过去的我执着于艺术本质的理念，我觉得画面越是单纯越好，就用最简单的方式就能画出非常丰富的东西，你用这么多的工具，制造这么多的效果，我一眼就能看出来你的基本功是不行的，你是在用材料出效果。可现在我不会这么想，因为我是美术老师，我所面对的孩童不用那么专业，他需要的是兴趣，需要的是如何帮助他去解决问题。那么石膏版画就很好地诠释了这个问题。每个孩童都完成了作品，平常基本功弱的孩童也能从中体会成就感，孩童的作品也会通过版画的效果提升好几个档次，让人很是高兴。哪怕这是简单的艺术效果，可我认为却放大了数倍的育人效果，孩童们都乐于参与到这样的工具材料之中来。

第一幅画是孩童画螃蟹，主体物太小，第二幅更离谱，其实画的是猫头鹰。如果是平常作业，画面很难成型，但由于版画的效果，第一幅画有了空灵之感，第二幅有了怪兽图腾之感。我觉得这些小版画不是要求孩童提高造型能力，而是重新认识艺术效果，重新看待自己的作品。

当然，孩童这些作品之所以都还能成型，主要是因为我给他们提供了动物的简笔画图片。一方面我不排斥简笔画，另一方面我觉得临摹改编可以提升孩童的作画兴趣，也能适当降低创作的难度。简笔画之所以简笔当然是为了让孩童好接受，好运用。漫画就是简笔画，丰子恺的作品就是简笔画，但是意境很好，国外很多的插画都是简笔画，寥寥几笔很是生动，只是有些简笔画过于概念而已，你即使画国画油画也会很概念的，这并非是简笔画的缺点，关键是作品的品位。等孩童利用简笔画来刻制石膏版画就会效率很高，版画的效果也会弥补其轮廓形状的单板，也能从简笔画出发形成新的艺术效果。

这两个孩童通过简笔画改编的很好，一个是对猫的身体姿态做了改变，一个是对鸟的脖子动向做了改变，这样的学习方法是可取的，孩童完全的原创不太可能，更多的是一种改编的能力。且，不用担心，孩童即使看着相同的简笔画形象，也由于造型能力与感受力的区别，作品而变得千姿百态，童趣就在不准确当中，孩童只需要一点启发，一些材料的帮助就能有新的天地。

教育着实是想抹平差异性这个问题，让每个孩童都能投入到艺术创作中去，重新掂量新与美，把手法的新与传统的美有机结合。版画对于孩童来说就是新，而简笔画的有力就是传统的美，艺术教育的魅力就在于不是靠说的，是靠亲身体验感受的，用工具带动课程是可以很好地关注差异性，解决孩童的问题的。