［二流乱弹］有一种追求叫艺术

画像        2016              段守虹

人们普遍的艺术观，或者说审美标准，相对都是比较固定的。在一个相当的时间段里，有可能在渐渐地慢慢改变。还有的人一直在寻求变化，因为他听人说艺术追求一定要不断改变。也有例外，其画风一生也没有大的改变，这样的画家往往审美有很大的宽容度。凡此种种，都是因人而异，快乐地各得其所就是好，天资迥异，艺术这事儿，很难沟通的好。因为我见两人在聊艺术，最后总有一个在那里开始敷衍，以了却兴致勃勃的谈话。

想使他人理解自己对艺术的解释，往往很难。因为人改变自己很难，或者说不可能。我在这里说出这番话来，其实只是为了给自己的作品做个注，有谁看了去，有意无意喊个好，也算是为朋友站脚助威了。

前面说了一堆的话，没一句贴题。呵呵，这是我的风格，预预热。

我这人总有些另类，别人的艺术观或审美观，往往很明确地用几个字就可表明，简洁而确凿。我有些贪心，总试图找到哪儿是属于我的艺术疆界，又如何确定呢？很简单，但不会像野兽划界，抬后腿呲泡尿在那里，这儿就是我的领地了。当然，我的“艺术”领地与他人是可以重叠的，边界的划定也是用作品来说话。

一个想做艺术家的画家或雕刻家，必须要有一些不着边际的作品出来，这也算是一种对艺术的追求吧。经常不断地巡视一下自己的艺术疆界，找个适合的地方呲泡尿，扩展一下领地，也是避免不断重复自己的好方法。

老僧       2016              段守虹

画这幅画是被一种欲望驱动着，笔墨大有些慌不择路之感，为何？不知道。这种体验时而呈现。隔日忽觉得人物后面的巨石隐喻着男根的形象。这可能就是生命的动力在作画吧。冥冥之中，笔墨自带宿命。所以我很少撕画，却爱在旧画面上反复地画，不同时期的心情与文化符号的叠压，是阅读自我的好方式。朋友劝导，你应该卖卖画了，可是我又离不开这样的创作方式，没办法的事儿，呵呵。

预言：八月的天空     2016         段守虹