关尚君，毕业于鲁迅美术学院。现就职辽宁省本溪市商贸学校，任美术教研究室主任，民主党派室主任，教授级高级讲师。中国美协辽宁省分会会员。写生中国本溪分部主席。本溪市政协委员。著有《当代美术名家技法谈-写生感悟-关尚君油画艺术》《彩纸贴画技法》《中国少儿美术教学创意集锦》《当代少儿美术教学创意课例集》《中华少儿美术创意教学100例》等教学书出版发行。油画作品多次入选国家、省市美展并获奖。漆画系列作品荣获国家级骨干教师绘制大赛一等奖。指导青年教师荣获辽宁省美术教学大赛一等奖。辽宁省“十一五”学前教育科研课题主持人。作品《乡情》荣获本溪市政府文学艺术最高奖"天女木兰奖"等。

《鱼塘晨曲》80x60cm 2017

《有牛的风景》60x80cm 2021

《溪山晨光》65x80cm 2019

情与景相融

—关尚君作品赏析

文/王根

关尚君作品炽热而浓烈，尽管他的作品有表现主义的意味，但就作品本身具学院风格还是很写实的。在写实中突出色彩的表现力和作者情感的抒发，那么，我们可以围绕这两个方面对他的作品进行解读。

1、关尚君作品给人最直观的印象是用色彩抒情

德国艺术家卡尔·谢弗勒在《色彩论》一文中总结道：“色彩在艺术中应视为独立的抽象体，艺术家将色彩独立出来，使之具备音符的特征，颜色与线、形一样，是艺术的生动语言，画家自由地运用这种语言表现自己的情感。” 关尚君正是用这种思维方式把客观景物提炼并用夸张色彩加以概括，来表达自己内心丰富多彩的情感。在画面运用上色彩的纯度比较高l，在众多纯度高的色彩中，形成跳动的音符，让人有赏心悦目的感觉。

《山高水长》60x50cm 2015

《情满山乡》50x60cm 2016

《家在画中》68x85cm 2020

2、在画面上建立趣味中心

关尚君构图在考虑线条、色调、光线、形状、面积的同时，色彩作为一种主要的构图因素在画面中发挥作用。一幅作品要做到引人入胜，常需要有一个趣味中心。但是在不少的场合，这种趣味中心的建立并非易事，若巧妙地利用主体色彩，可以成为画面的趣味中心，有力地吸引人们的注意力。关尚君吸收各画派画家的色彩精华，按照自身的审美和情感表达，强调画面所要表达的内在的主题思想，将情感色彩作为重点表现物体在特定的环境和时间下带给人的视觉感受，令人难以忘怀。

《溪水秋韵》80x60cm 2020

《阳西老宅》60x80cm 2019

《山水相依》60x80cm 2021

3、单纯的艺术语言

关尚君作品没有复杂的艺术语言，这种简单的艺术语言具有设计中的简约之美的功效。读关尚君作品很享受，就像听一曲轻音乐的美妙感觉，他的绘画作品中充分运用色彩语言表达他的情感，用创新的色彩观念唤起人们的视觉留意与情感共鸣，从而使其绘画作品表现出了不朽的艺术生命力。

《和鸣》80x60cm 2011

《雪舞》65x80cm 2015

《初秋》80x60cm 2018

4、抓住情与景的瞬间感受与印象

关尚君注重对写生情感的表达，同时也注重对景物取舍的表达，他运用色彩情感的原理，将个人的心理感受有机地结合起来，表达作者对自然变化中的瞬间感受与印象。他在创造和表现“情”与“景”的过程中，也表现出了自身个性的差异和观念的倾向性，具有着极强的个人绘画风格。

《思山岭钓鱼人》50x60cm 2016

《辽东山水》65x50cm 2018

《沣湖秋韵》60x80cm 2020

写生现场

5、有中国意象元素

关尚君重视表现生活情趣和主观感受，注重抒情与心灵感悟，注重意境的表现，其作品呈现出中国传统意象审美的艺术特色。中国意象表现主义是从不满足于对客观事物的摹写，追求进而表现事物的内在实质，追求突破对人的行为和人所处环境的描写而揭示人的灵魂，追求不再停留在对暂时现象和偶然现象的记叙，而展示其永恒的优秀品质。

关尚君的表现形式是确认和强调色彩是一切事物的根本，采用笔墨、色彩和线条为造型手段，着重表现中华文化素养的绘画艺术。绘画形式表现在具象唯美的夸张或概括，体现艺术的真谛在似与不似之间。

《山村霞光》68x85cm 2020

《威海镜子港》60x50cm 2014

《晨的清香》80x65cm 2009

6、尝试新的表现形式

关尚君的作品内容全部来自日常生活和自然界，他相信任何一件微小的事情都可能具有感性意义。他开始作画就直接进入状态，并要运用正在尝试的新语言和新形式去表现。一幅写生画必须一次完成，绝不拖到第二天再去画，他觉得太长的时间会使手眼脑的观察和感悟力迟钝，他画风景写生经常是画到日落西山才收笔。他的绘画不像古典绘画那样再现客观世界，而是按照自己的感受方式来表达，及尝试新的画风。