撰 文丨陈 桐
三个男人一台戏。
年龄加起来超过150岁的陈建斌、董勇与郝平，在小鲜肉最鼎盛时期，这样的组合本来是没什么吸引力的，但在最近开播的电视剧《三叉戟》中，这三个老男人却着实吸引了不少人的目光，首播当晚这个组合就登上微博热搜，成了该剧一大看点。记得去年7月在FIRST电影节闭幕式上，海清关于中年女演员被边缘化的感言，让“中年女演员的危机”成了刷屏的话题。相比处于困境中的中年女演员，由于政策和市场的导向，“男性向”扎堆的电视剧却为很多中年男演员开辟了更宽广的戏路，虽说“中年危机”不分性别，不过，当“年龄”成为禁锢中年女演员的枷锁时，以中年男演员为主力军的影视作品却正在霸屏。“熟女演员”们仍在苦苦挣扎，“保温杯”大叔们却率先找到了化解中年危机的生存指南。很早就听说过《三叉戟》这部剧，对于《三叉戟》最初的期待来自于演员阵容，主演陈建斌、董勇、郝平，都是之前用一部部优质作品打出口碑的实力派演员，看到这些主演名单，心里知道这戏看来是稳了，这就是老戏骨的实力和口碑担当。截止发稿前，文娱价值官看到豆瓣有1万7千多人参与评分，分数已升至8.4。
开播后连续追了几集，基本也符合预期，以三位即将退休的老警察为人物主线，讲述他们在特殊年龄“圈层”面对新型犯罪，破旧立新不断凝聚，最后合力制敌的过程，很平实却也不落俗套，不少网友已经变成了这部剧的“自来水”。
的确，此剧开篇就很抓人，上来就是非常惊险的卧底回忆桥段，年轻时的“大背头”崔铁军深入虎穴，却被对方识破是人民警察，一瞬间的抉择虽然使得案件顺利侦破，却也导致线人二冬子的死亡。这一部分节奏干脆利落，毫不拖泥带水，可以说在一开始就给这部剧奠定了基调和质感：既有紧张悬疑的故事，又有发人深省的人性命题。
剧中的老三位都有些热血沸腾并且辉煌的曾经，却都因为各种原因自我放逐多年，最终因为昔日老大哥的殉职决定在退休前再燃烧一把当年的激情。他们人老却又不服老，各自怀揣着绝技却在日常工作中无处施展，偶尔还掉个链子，但就是这样三个性格各异、宛如“被时光抛下”的警察，在剧中有着扎实的人物塑造，呈现出浓厚的现实质感，时时刻刻都在带给我平凡生活中点点滴滴的感触。
当然，如果以纯刑侦剧或者探案剧的标准去评价《三叉戟》，这部剧算不上出彩，都是老套路，也没啥新花样，场面也不刺激，更没有漂亮青春的女主人公和甜腻突兀的感情戏，但是，一部刑侦剧能让人看得很开心，不会产生反感生硬无聊的负面情绪，老套路甚至都会让人感觉很丝滑，就完全得益于三个主演对角色的诠释功力了。
陈建斌、董勇、郝平都是有演技的实力派，寥寥几场戏就能把角色的性格搭出了个框架。三个主演处处拿捏到位，每个表情走位肢体动作，甚至经常表情都能达到出奇的一致，不得不说，老戏骨们在人物塑造方面，完全不是平面化程式化的，这让整部剧达到了和谐、不出戏、不尴尬。
理智的“大背头”，鲁莽的“大棍子”，圆滑的“大喷子”，陈建斌、董勇、郝平诠释的这三个男人身上凝缩着一种父辈们的形象与印记。同时，他们也有着不为我们所熟知的一面，有世故、有冲突、有无奈、有感人。虽说是一帮大男人查案的戏，但不觉得特别严肃，反倒轻松幽默。有傻子到公安局门口闹事，局长派警员请大背头去处理，大背头修喇叭的举动，与笑点巧妙融合到了一起。
看完两集后价值官把《三叉戟》安利给了父母和长辈，他们的反馈说都很喜欢，不仅因为有熟悉的演员，也在这三个人物身上看到了自己的影子，“三叉戟”人到中年有时力不从心，但仍想再搏上一把的劲头，和很多中年人都有相通之处。“加起来快一百五十岁”的“三叉戟”活出了自己的热血，他们重出江湖代表着一种中老年男人的振奋和积极。三个男人一台戏，老当益壮“三叉戟”，没有流量小生的浮夸演技和绯闻炒作，这样单纯演绎一部中年老炮儿破案史的清水流剧，反而容易脱颖而出。可以说，即使是同样的剧本，如果没有陈建斌、董勇、郝平过硬演技和默契配合，《三叉戟》最终的效果也会大打折扣。在爱奇艺、腾讯视频等播出平台，弹幕中也频频出现如果是小鲜肉来演最终会是什么惊悚效果的嘲讽，扎实的剧本为三位中年实力派演员提供了更大的发挥空间，而三位演员的演技也最终让剧本得以升华。不仅仅是陈建斌、董勇、郝平这三位演员，近期口碑不错的电视剧中，基本上都是中生代男星扛起大旗，昔日的流量担当小鲜肉们都销声匿迹了。《鬓边不是海棠红》自开播以来就逐渐引发追剧热潮，这离不开黄晓明“洗洁精式演技”和尹正度“痴心”的惊艳诠释。《我是余欢水》中郭京飞把一个平谈无奇、唯唯诺诺的失意中年男人余欢水演活了，勾起普通人对人到中年余欢水一地鸡毛生活的共鸣，在后疫情时代为观众找到了社会情绪的出口。
《清平乐》、《猎狐》等剧开播后，王凯、潘粤明等演员就成为热搜榜单常客。Vlinkage寻艺指数显示，4、5月王凯连续两月超越长期霸榜的肖战、王一博荣登榜首。从作品到热度再到人气指数，中生代实力派男演员都在一点点蚕食小鲜肉垄断的市场和流量，不断上演“逆袭”的案例。
这两年在政策和市场的合力下，现实题材全面崛起，昔日市场上青春剧、偶像剧、都市爱情剧扎堆，让中年男演员的发挥空间有限，但是男性向类型剧集复苏后，为很多中生代男演员提供了难得的机遇，很多演技一流的大叔在小鲜肉时没有大红大紫，却在人到中年时迎来了事业的巅峰。
从《白夜追凶》的潘粤明、《无证之罪》的秦昊，《美好生活》的张嘉译、到《芝麻胡同》的何冰，《都挺好》的倪大红，《小欢喜》中的黄磊、沙溢，《长安十二时辰》中的雷佳音再到今年的郭京飞、黄晓明、“三叉戟”，这些戏骨“老腊肉”近年来纷纷走进公众视野，用自己精湛的演技实力圈粉，迎来事业“第二春”，甚至有了一点流量的“派头”。科班出身的中年男演员，往往都有过硬的业务能力和丰富的社会阅历，生活积累更丰富，对剧本和题材的把控相当到位，表演经验也非常扎实，一旦贴近生活的题材剧增多，他们真实、接地气的表演功底，和生活中积蓄的素材就有了用武之地。
当然，虽然和中年女演员相比，中年男演员的境遇相对较好，但并不意味着就不存在“中年危机”，一些转型不够及时的中年男演员，诸如刘恺威、钟汉良等人，依然沉浸在偶像剧和甜宠剧中难以自拔，年逾四十却常年出演小鲜肉或霸道总裁。去年，45岁的刘恺威在《飞刀又见飞刀》中，演与自己年龄相仿的演员的“儿子”，在《莽荒纪》中干脆直接饰演少年，结果套路化的人物形象和生硬装嫩的演技往往引来网友的吐槽，反过来也损害了剧集本身的口碑和热度，这其实就是转型失败的中年男星典型的“中年危机”。和中年男演员相比，中年女演员的危机就严重了许多，去年在FIRSET影展闭幕式上，海清发表中年女演员被边缘化的感言，让“中年女演员的危机”成了刷屏的话题。和男演员相比，中年女演员危机既来自外部环境，也源于女性的自身现实。前几年大女主剧和甜宠剧盛行，市场没有为中年女星提供太多可以施展演技的空间，观众往往会看到一大奇景，就是年逾四十的男演员和85后小花谈着你侬我侬的恋爱，而他们的同辈女演员却只能给小花们演妈。电视剧《美好生活》当初开播后，就让很多人大跌眼镜，本来观众以为终于等来的是中年人的细腻感情剧，没想到随着剧情发展，年近50岁的张嘉译被比自己小20岁的90后女生疯狂追求，却在同一部剧里，对着只比自己大9岁的宋丹丹喊妈。
名气演技都过硬如宋丹丹，为了拍戏尚且要遭遇这种尴尬，女演员到了这个年纪，要么像马伊琍、许晴一样，依靠外貌模糊掉年龄，强行扮嫩，要么索性扮老，演男女主角的妈妈、婆婆，接受现实。海清这番言论引起热议后，网友很快脑洞大开想出了一部新剧《淑女的品格》，由袁泉、陈数、俞飞鸿、曾黎主演，讲述四个不婚主义的精英女性生活，虽然后来壹心娱乐声称要将这部网友的脑洞剧变成现实，但一年多过去了，好像没了下文。真正描写中年女性的大女主电影，袁泉主演的《没有别的爱》，也已经杳无音信了。
相比男性向类型剧越来越多，电视剧市场对中年女演员依然不够友好，留给中年女演员的机会太少了。没有家长里短，没有婆媳争斗，没有小三出轨的女性向类型剧基本上凤毛麟角，甜宠剧、都市剧、悬疑剧、古装剧分食大盘，留给中生代女演员的空间实在有限。吴奇隆在采访时说过一句扎心的实话，女明星们应该珍惜和他演情侣的机会，再过几年，或许只能演妹妹，再过几年，就要开始演他妈了。演员陶虹在《演员的诞生》中和90后男演员彭昱畅合作了《末代皇帝》，情绪层层递进的演技惊艳了观众，然而在接受采访时，她也感叹：包括中国在内的亚洲文化都是偏少女文化，到了她这个年龄，能主动来找，还让她有得演的角色是少之又少。
另一方面，女性演员的偶像包袱比男性更重，很多人不愿意接受演妈妈的角色，林心如在参加《亲爱的客栈》时就说：“如果有一天让我演妈妈的角色，那我可能就不会演了。”如果不能彻底放下包袱，女演员们35岁往后，好像就会陷入一个怪圈，成了娱乐圈一个“尴尬的存在”，年龄不上不下，演奶奶不够格，演少女已过期，演妈妈不甘心，失去了很多机会和角色。无论是中年男星还是中年女星，化解危机的根本依然要从题材和创作本身去解决，只有改变了过去大女主戏、甜宠剧、青春剧一统天下的局面，为演员提供更多元的选角机会和表演空间，杜绝流水剧、快餐剧的生产，为中年演员拓展更大的表演空间，才能彻底打破流量鲜肉小花对荧屏的垄断。长远看，这不仅是对中年实力演员的拯救，也将推动国产影视朝着更健康积极的方向快速发展，催生更多精品。
