黎雄才.于希宁山水花鸟作品欣赏 / 四六文摘

黎雄才(1910~2001)，广东省肇庆人，祖籍广东省高要。当代国画家、美术教育家，岭南画派卓有成就的代表人物。擅长巨幅山水画，精于花鸟草虫，画作气势浑厚，自具风貌，被评论界称为"黎家山水"。

黎雄才以山水画见长，早年受高剑父影响，后融汇古今，自成一格，尤以焦墨、渴笔写生独胜，风格老辣、雄劲。黎雄才的山水画饮誉海内外，独树一帜，荡气回肠，品位高雅，情趣盎然，用笔、用墨更让画坛同仁赞不绝口，每幅作品气势宏大，用笔飘逸，焦墨的运用栩栩如生。山水画方面，黎雄才受高剑父的影响不多。他在日本取法的"朦胧体"风格，延续到他回国后。黎雄才成功地揉合了传统与日本画法。他这种新作风，既有笔墨，又有渲染，同时又能表现景色的远近和空气层，在岭南画派的折衷中外的宗旨下，当是一个新的发展方向。但黎雄才往后的道路上，却未朝着这个方向努力。他喜欢用强有力的笔法来挥洒。他努力的是把变化多端的笔墨，来营造各种艺术效果。

至于"黎家山水"的风格，可以从以下的介绍体会出来:"为人赞誉的'黎家山水'，通常是指黎雄才先生的意境清华，特别是形象美，色彩美见胜的青绿山水。"原来"黎家山水"除了泛指黎雄才的山水风格外，内面还有一个专指的意思，即指黎雄才所创造的青绿山水。黎雄才晚年对"黎家山水"又有新的突破，他成功的揉合了厚得的青绿和粗笔深墨。其挥写之青山绿水，气势清旷绝俗，千峰竞秀，烟云氤氲，瞩目咫尺，意在千里。而他在山水画中之松，饮誉中外。

他的山水画是意境深邃的纯艺术珍品。他创造的艺术高峰，令世人瞩目。他对中国画，尤其对中国山水画的探索和实践是前无古人的。他在教学中常对学生说:师承古法，不能抛开前人搞国画;师承古法，不能古而不发，发展绘画艺术，要讲纯艺术，写画的艺术是什么?就是用文房四宝加国画颜料表达作者要表达的物象质感和意趣，画什么要似什么，似是似特征，和摄影照片有区别，国画要有国画的韵味，要反映出宣纸、毛笔、水、墨和颜料等绘画材料所产生的特殊效果，给人以艺术感染力。

于希宁花卉果蔬

于希宁（1913—2007），山东潍坊人，原名桂义，字希宁，及长以字行。别署平寿外史，鲁根、管龛、梅痴，斋号劲松寒梅之居。于家世代以翰墨著称。诗文歌赋，传名于后世者，不乏其人。擅国画。1933年进入上海新华美专学习，1936年毕业于上海新华美专，受业于黄宾虹、潘天寿、俞剑华等。毕业后从事艺术教育，历任山东大学、山东师范学院美术专修科、山东艺术专科学校、山东艺术学院副教授、教授、副院长、名誉院长，美协山东分会副主席、主席、名誉主席。