图说瓷器鉴定要诀（三），康熙人物纹饰的时代特征
瓷器的路份按照纹饰从高到低排列，分别是人物、瑞兽、通景山水、图案。这里要强调一下，所谓的瓷器路份高低是相对而言，你不能说民窑绘有人物的立件比官窑的盘子路份高。我们学习瓷器知识要活学活用。
本期我们主要介绍康熙瓷器中常见的人物纹饰，主要讲解一下：侍女纹、婴戏纹、高仕纹。直接上干货，有图有真像。
一、康熙侍女纹的时代特点：
侍女纹：侍女绘画高大（在整个画面中显得顶天立地），发髻高耸，彩瓷中穿素衣，瓜子脸（或杏核脸），注重面部神态刻画（画片中眼神相呼应，是有交流的）。
特别说明一下：以上鉴定方法是支持大部分康熙侍女的断代的，但是仍然有一部分康熙侍女的形象与上述鉴定方法不同。
人物画面比例
- 侍女绘画高大这个时间是从康熙早期、康熙中期的风格。下图的康熙二美图莲子罐可以明显看出，人物在画片中顶天立地的感觉。
清康熙 青花二美图莲子罐
2. 康熙晚期人物纹饰从画片中比例缩小，此时处于向雍正过度，趋于清秀。
清康熙 青花西厢记纹盘
康熙时期的侍女发髻有两种：高耸的发髻和扁平的发髻。
典型的康熙高耸的发髻
康熙常见的扁平发髻
康熙时期的这种扁平发髻与雍正以后侍女的扁平发髻还是有明显区别的，请对照上图康熙侍女和乾隆侍女的发髻。
乾隆时期侍女的扁平发髻
康熙人物的眼睛绘画特点：古玩行的口头禅“康熙的眼睛一条线，道光是鱼尾纹和双眼皮，咸丰是有眼无珠，同光时期是有眼无珠”，康熙的眼睛基本上是一条线或一条线加一点，看下面实物照片能清楚的理解这一描述。（此特点是康熙人物的共同特征）
清康熙 五彩侍女纹
下图是清雍正时期侍女纹的眼睛，她的绘画方法和康熙有明显的区别，已经不是“一条线”的绘画方法了。
清雍正 侍女纹
康熙侍女面部不论是彩瓷还是青花，人物的面部均没有渲染，而从雍正开始，人物绘画面部都增加了渲染。可参考下图实物对比。（此特点是康熙人物的共同特征）
清康熙 侍女面部是线条勾勒无渲染
清雍正 侍女面部除了勾勒以外，还进行了渲染，显得面部红润
二、康熙婴戏纹和高士纹的时代特点：
1.康熙婴戏纹
- 康熙的婴戏纹动感十足，手部最为写实，鉴定时特别要注意手部的动作绘画是否写实生动，这一特点可以应用在所有康熙人物上。
- 康熙婴戏图的衬景十分丰富，常见芭蕉、山石、云气纹、树木花草等，远山近景搭配合理。
通过下图实物我们可以看到，画面中的三个孩童，眉目传神，画面生动，互相呼应，十分生动。
清康熙 婴戏纹
再看一下清晚期的婴戏图，画面里的绘画虽然精细，但是两个孩童的目光呆滞，本来应该是个动态的画面，结果给人的感觉是一动不动，像是两个木偶一样。
清晚期 婴戏纹
2.康熙高士纹
- 康熙的高士纹有很多康熙人物纹的共同特点，比如人物高大，有顶天立地的感觉，面部和手部绘画写实生动，眼睛在康熙早期多为一段横线，后期开始有点睛。
清康熙 高士纹
总结一下康熙人物总体特征：
1.大部分人物占画面的比例较大，只有康熙后期才逐渐与画面比例相适应。
2.康熙人物的眼睛用一短横线或一短横线加一点表现，个别男性人物用两点表现眼睛。（见下图）
清康熙 山水人物纹
3.康熙人物面部只有勾勒线没有渲染的技法。
4.康熙人物间眉目传神，手部姿态写实生动。
康熙朝瓷器上人物题材十分丰富，常见的有刀马人物、西厢记题材的人物、狩猎图、四妃十六子、婴戏图等题材。下面配几张实物图，请各位藏友朋友欣赏一下。下一期我们继续讲解康熙瓷器的纹饰断代，各位朋友不见不散。
清康熙 青花西厢记故事纹盘
清康熙 狩猎图