“裴艳玲旋风”在香港（二）
题记：1986年8月31日，香港《大公报》以一个大版的四分之一辟作特稿专栏，并列发表了新闻界名流费彝民和河北省文化厅长郑熙亭文章：费 彝 民 ：“ …… 在 香 港 剧 坛 上，最近刮来了一股簇新的异乎寻 常 的 河 北 梆 子 ‘ 裴 艳 玲 旋 风 ’ ，《钟馗》这出高难度的一流好戏， 不少观众看得热血沸腾，把全场观 众统统拉进戏里去……”郑熙亭:“艺术，只要是真的，美的，是没有地区界限的。河北梆子是地 方戏，乡土戏，但裴艳玲和她的搭档们，尊重观众，认真做戏，一丝不苟， 每当剧终时观众们热烈地涌向台口，我便深深感到了台上台下情感的交流融 合在了一起……”
河北梆子真正被香港观众喜爱、接受、承认，是在《钟馗》演出之后。这是一出独家戏，是方辰参照传统剧本，加以创造，按照裴艳玲的优长编写的，与厉慧良先生等演的《钟馗嫁妹》大不相同。七场戏，十分干净。一场 接一场，层峦起伏，如登庐山观三叠泉，迤逦而来，千回百折，奔腾而下， 山鸣谷应，不知所至。比如《行路》一场，钟馗的心情是欢慰的，观众的 “共鸣”是沉重的。唱腔稍带高拨子和昆曲韵味，唱词优美浑厚，不是元人 杂剧，胜似元人杂剧。唱得以喜衬悲，寓悲于喜，催人肺肝。钟馗与众鬼边唱边舞，身段、造型，千姿百态，美不胜收。裴艳玲的艺术技巧得到了充分的发挥，表演得心应手，淋漓尽致，惟妙惟肖，把一个面目狰狞的鬼王，刻 画得十分可爱、善良、幽默、多情多义，活现出这位刚烈正直之士的内在性 格。难怪观众掌声不歇，据记录，全场热烈鼓掌六十二次。新华社文体部刘 才昌先生赞不绝口，他说整个剧本为一首长诗，问刊行情况，我告诉他在省 的戏剧刊物发表了。他说应出单行本，第二天，便被一家出版社拿走了。最动人的是第六场《说嫁》：
这时裴艳玲一改前场“强欢乐”的唱法，用凄楚悲凉情调，似唱似哭， 剧场观众，屏息静气，全付心神都被吸引了去。接下去，裴艳玲哭着唱：“来到家门前，门庭多清冷，有心把门叫，又恐妹受惊，未语泪先淌呵，暗 呀暗吞声。”此时，只有一个琵琶伴奏，如泣如诉，真所谓“冰泉冷涩弦凝 绝，凝绝不通声渐歇。别有忧愁暗恨生，此时无声胜有声”。观众的心被 撕裂，剧场内隐隐听得哭泣声。香港《商报》套红标题《李香琴含泪看钟 馗》，这位香港电视界名流说：“裴艳玲演钟馗可称为中国戏曲表演的一 绝。她的表演是如此全面和如此精湛”，“钟馗与小妹重逢诉衷情的一段， 我是一边看一边流泪”，“这位裴老师，我真要拜师从头学起，她的每一个 动作，可以看得出是经过长期的练功，是长期的思索得来的”。我忽然想起50年代《十五贯》的轰动，周总理曾有一句名言：“一出戏 救活了一个剧种。”戏曲要发展，就要不断演新戏，不能老是“炒剩饭”。有了新戏，便无危机可言。河北梆子剧院，以《宝莲灯》、《哪吒》、《蝴 蝶杯》三出大戏起家，开创河北梆子的全盛时期。到了《钟馗》又为之一 振，发展到一个新的高峰。这出戏，使河北梆子冲出河北，走向了大千世 界。当演出团刚刚归来，香港某公司跟踵而至，恳请裴艳玲重返香港，以偿 各界之愿。
郑熙亭：河北沧州人，原沧州行政公署专员，河北省委宣传部常务副部长，中国作家协会会员。1956年开始发表诗歌、小说。主要著作有长篇历史小说《汴京梦断》（花山文艺出版社出版）、《东游寻梦—苏轼传》（东方出版社出版）、《大宋河山》（海南出版社出版），2010年由河北人民出版社出版三卷本《熙亭文存》。
赵志忠，笔名赵刚，号国学守望者，1973年4月生，河北省献县淮镇人。作品发表于《诗刊》《中华诗词》《中华辞赋》等。中国作家协会《诗刊·子曰诗社》社员，诗词中国·中华诗词网2017年度优秀通讯员，采风网2017年度十大新闻奖获得者，河北省诗词协会会员，河北省采风学会会员，河北省沧州市诗词楹联学会副秘书长，沧州市新联会常务理事，沧州市作家协会会员，《沧州骄子》编委，《诗眼看世界》创始人，采风网沧州站站长，献县知联会理事，献县新联会副会长、秘书长，沧州市文学艺术界联合会第七次代表大会代表等。
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