如果有部电影台词大家熟到信手拈来，那一定是《唐伯虎点秋香》
如果中国电视剧的重播之王是《西游记》的话，那在电视上的电影重播之王一定是《唐伯虎点秋香》了吧。
从它上映以来的25年里，我在电视上看到的次数远远超过25次。我想如果从1993年起你已经是中国电视的观众的话，我上面说的你一定不陌生。
对于每次周星驰电影上映时都会有的“欠星爷一张电影票”的口号来说，我早在25年前就还过了，而且就是这部《唐伯虎点秋香》，那时候周星驰还是被叫作星仔。
那是1993年9月份一个阳光明媚的下午，在我家附近一个一天只会放一场电影的礼堂。那是我情窦初开的中学时期，可惜找我看电影的是每天放学和我一起骑车回家的男同学。
这哥们儿几乎是我周星驰电影的启蒙者，那时候他看上了我班一个个子不高却很有脾气的女生，好像又不敢表白。他总找我去他家看录像，但从来没有和我去过电影院，我一直怀疑我在那天是个“备胎”。
不管怎样，能在电影院里看周星驰是一个让人很兴奋的事儿。
那时候周星驰出的电影我们基本都在录像带里看过了，但在电影院里还是头一回。最关键的是这哥们儿已经看过录像了，但还是坚持买票请我看。
记得最清楚的是他已经能够很流利地背诵“桃花坞里桃花庵，桃花庵下桃花仙。桃花仙人种桃树，又折花枝当酒钱”，还在陈百祥演的祝枝山和石榴姐在柴房里干柴烈火的时候告诉我说“我靠，掐了！”
这句“我靠”都是周星驰电影里学来的，虽然有删减，虽然他看过一遍，还是不耽误和我在电影院里乐得前仰后合的。
这电影在我们的青春记忆中如此深刻，经典自不在话下，到如今尽管看过了几十遍，可每次打开电视时看见在播它，还是会不由自主地停下来看一下儿，那些看了几十上百遍的噱头，依然会笑得忘乎所以。
我真的没法不用“经典”来形容《唐伯虎点秋香》。
1993年7月1日它在香港隆重开画，一直到当月的28号下线，票房长红，取得了4017万的票房，成为当年的票房冠军。
这已经是周星驰连续取得的第四个年度票房冠军，成为继周润发后又一个现象级的明星。尤其是在上一年度更堪称是“周星驰年”，年度票房的前五名竟然全部是周星驰的电影。
四个字形容周星驰当时的状态：红到发紫。
这部《唐伯虎点秋香》是在大陆取景拍摄，却并未同期上映，因为当时大陆还没有院线，各地放映公司都是和中影签约购买放映权排队播放。
那个时候也没有准确的票房统计。大陆那一年的票房冠军是《霸王别姬》，《唐伯虎》排第二名，但具体票房没有披露，到现在都是一笔糊涂账。
比较清楚的是，那时候大陆年龄稍长一些的观众对于周星驰的接受程度还是比较差的，对于他们来说，来自于《三笑》的“唐伯虎点秋香”是陈思思的经典，无厘头的周星驰对他们来说没法接受，甚至不啻于灾难。
陈思思版《三笑》是影响两岸三地最大的“唐伯虎点秋香”的故事
可对年轻人来说，周星驰已经成为代替周润发的娱乐新偶像。这部《点秋香》成为了我们百看不厌的经典。
7月1日是它上映25周年的日子，周星驰成为喜剧之王的首要功臣、此片的导演李力持特地在微博上传了当年的片场旧照，一场回忆杀惹得立时上了热搜榜。
老影迷立马浮现电影的各种桥段，新影迷们则阵阵惊呼当年的星爷原来是黑头发的。
我有一位旧同事曾对我说当年待业期间，周星驰电影平均看过十遍，《点秋香》里的台词张嘴就来。
某天下夜班后就在吃夜宵时给大伙来了一段“我家住在苏州的城边，家中有屋又有田”，无论神情还是顿挫都相当惊艳。
衔娱翻生致力于经典歌曲的再挖掘，可是在有些遥远的1993年，周星驰的这部票房冠军作品竟然没有太像样的主题曲、片尾曲。
演唱片尾那首《求神》的即使是熟悉港乐的人都未必知道的粱兆基和林帆。
要知道那可是四大天王的巅峰时刻啊，多少影视剧在找他们演唱主题曲蹭“流量”。
当然这首歌的词曲作者来头也不小，曲作者是过江龙胡伟立，很多香港影视剧里都有他做配乐，词作者则是刚刚而立的林夕。
真的没有理由不创作出一首和影片一样经典流传的主题曲来，要知道参演其中华太师的就是“文武双全”的黄霑啊。
唐伯虎点秋香的故事因《三笑》而广为人知，周星驰不过加上了无厘头的外包装，之所以说是周星驰电影，而不是导演李力持的作品，是因为从那时起他已经很深地介入到创作中，连老戏骨郑佩佩也说现场很多时候都要由星仔说cut。
郑佩佩纵横影坛几十年了，但是那几乎是内陆观众第一次在影片里看见她。其实这也是当年邵氏著名的武侠影后告别影坛二十年后的复出作品。
当年的金燕子，影坛第一打女如今复出的演出，华夫人的形象不仅承担了影片中相当分量的打戏，还和周星驰联手搞笑，完全颠覆了以往的形象。
尤其是她和唐伯虎假扮的华安在书房斗法堪称经典。
但其实片中的高潮一拨接一拨，经典桥段俯拾即是啊。
譬如片中唐伯虎和对穿肠对对子的场面，不用看视频，只看文字就能脑补出来。
除了黄霑扮演的那个被明王欺负到家的华太师，片中的配角很多如今也是如雷贯耳了。
譬如四大才子中的吴镇宇，四大丫鬟之中的宣萱，等等，当然影片最成功的配角当属咸鱼翻生的苑琼丹。
这个名字至今对很多人来说仍不是特别熟悉，但是要说到石榴姐，那么情况就有所不同了吧。
曾经是亚洲电视花旦的苑琼丹在此片中饰演华府的高级丫鬟石榴姐。曾几何时她凭精致面容演戏但十几年事业无进展，可自从加入周星驰战队演丑角后星途一片光明。
她和著名的僵尸片明星林正英因戏结缘的苦恋还要等到三年后。
石榴姐的形象是传统国语片中少见的女丑，又丑又色。不仅言语咸湿，更是有不少动作在当时堪称大胆。
石榴姐和梁家仁饰演的武状元是片中另一对搞笑CP。
当然片中让我们略觉遗憾的是女主的演出，那不是秋香那是秋菊。
她是本来演技不成问题的威尼斯影后巩俐。自从和张艺谋的关系明朗化后为躲避满城风雨，她多次来到香港演戏。
可她学演戏的那个年代的中国人走出巨大的政治苦难不过十年，学院派的她所学的都比较正统，哪里意会得清楚野路子的无厘头呢。
在片中她甚至不愿意自己的发型被搞坏
刚刚吃饱肚子没多久的国人笑得还不那么自信，她们习惯了演正剧，演苦大仇深，和香港演员演戏总会不自主地跳戏。
这点在两人上次合作的《赌侠之上海滩赌圣》里已表现出来，可是一切都要让位于商业：第一位华人威尼斯影后的噱头是不能不考虑的。
巩俐自己也承认如果换作她人演会更经典。
可有些角色是那么不可替代的。譬如和周星驰合作多部电影的陈百祥，他替周星驰分担了不少搞笑的任务。
譬如仅有几秒钟镜头的周星星中学同学，如花李建仁。
甚至是那个左青龙右白虎然后就挂了的教师，那是许冠杰的御用词人黎彼得，去年刘天王甄子丹主演的《追龙》推广曲《浪子心声》的歌词就是他当年给许冠杰写的。
大反派宁王林威、夺命书生刘家辉，都成为周星驰对手戏里不可或缺的一部分。
金句或老梗更是无处不在，很多甚至影响至今。现在我们称呼蟑螂的小强，小李他妈的飞刀，连“挂了”这个简单又形象的词儿都来自于这部电影。
还有那个估计只有懂粤语才会明白的代号9527，那是个咸湿话题，男生要炫耀自己的性能力会用到它的发音。
唉，总觉得还有很多没说到，但又觉得全说到的话有可能就要把整部电影都要说一遍了。
从《赌侠》开始，周星驰有了御用配音石斑瑜，可以说石斑瑜的配音让周星驰的电影有了更大范围的传播。
但我听说没看过粤语版周星驰电影始终是种损失。石班瑜的声音里只有娱乐，周星驰的声音里笑中还藏有伤感。那才是周星驰电影成为现象的原因，无厘头和无聊其实也只一步之遥。