学术委员 |彭华竞
彭华竞,著名画家、教授、硕士生导师。1986年毕业于吉林艺术学院。1993毕业于清华大学美术学院(原中央工艺美术学院)获硕士学位。现任首都师范大学客座教授,首都师范大学科德学院环境艺术系主任,学科带头人,中国人民大学画院彭华竞水墨工作室导师、中国美术学院特聘教授。中国美术家协会会员,中国美协大型展览评委,全国政协中国画院理事。华夏之星学术委员。北京世纪金色嘉园文化艺术中心理事。
含英咀华厚积薄发
信手翻出彭华竞的水墨画,我们仿佛踏入幽兰空谷,纯朴山乡,那份清雅,那份幽香,直面而来,沁入肺腑。
笔墨是中国画独特的艺术语言。彭华竞的笔墨结构是在感悟了诸多的古代中国画经典名作和近代名家情怀的再创作。彭华竞属于院校派学理型画家呈现于画坛的,之所以拥有今天的成就,与他所接受的严格系统的训练有关。他的造型功力扎实,以其聪颖的悟性和对艺术勤奋执著的追求,使他的作品质朴、稚拙、大胆的构图与整体效果显示了旺盛的生命力。
丰富的阅历和独特的人生履历,造就了彭华竞的绘画风格,酿就了他酽醇的风情,从而形成他特有的朦胧而又近乎意象情趣的水墨作品特点。品读彭华竞的画,最强烈的印象便是简繁穿插、虚实相映、浓淡渗透,构筑出一幅幅深厚幽远的意象境界,有着强烈的视觉冲击力和艺术感染力,而充溢于作品的盎然生机,恐怕也是关外男儿所具有的气质和禀赋在创作中的自然流露。
彭华竞继承传统,而又不拘泥于传统,用墨有中国传统大写意水墨的洒脱,更兼有西方表现主义的浪漫。认真解读彭华竞的作品,可以发现暗含着一种写意与写实相结合的语言形式,他的水墨人物作品不仅获得新的形式结构与笔墨语言的鲜活性与独特性,也使他的作品获得了由个人真切体验和感受而带来的浪漫诗性。
从彭华竞的绘画里,让我们看到了他对创作的迷恋、执著和追求,同时又看到他对人与事的谦恭姿态。相信在不久的将来,彭华竞以当前的创作状态继续升华,将自身的广博学识及艺术积紧提炼出一幅幅动人的视觉世界,以飨广大读者,这也是人们所期待的。(山明)
作品欣赏
《西域风情》68cm×136cm
《母子情》68cm×68cm
《丰收》68cm×68cm
《藏族女》68cm×68cm
《高原红》68cm×68cm
《收获》68cm×68cm
《初冬》68cm×68cm
《维吾尔族老人》68cm×68cm
《西域风情》68cm×68cm
《雪域风情》68cm×136cm
《天山花早》68cm×136cm
《渡船》68cm×136cm
《初春》68cm×136cm
《维吾尔族女》68cm×136cm
《维吾尔族女》68cm×136cm
《李清照诗意》68cm×136cm
《丰收图》68cm×136cm
《高原瑞雪》68cm×136cm
《晚归》68cm×136cm
《惠安风情》68cm×136cm
《美人》68cm×136cm
《高原瑞雪》68cm×136cm
《从比黄花瘦》68cm×136cm
《藏族女》68cm×136cm
《藏族女》68cm×136cm
《雪域高原》68cm×136cm