为什么仍旧有这么多人迷恋黑白?

今天在微博、朋友圈,我们看到绝大部分图像都是彩色的,毫不吝惜地为它们点赞,没有人会否认彩色摄影中的艺术性。

但其实,半个世纪前,在“彩色摄影之父”威廉·埃格尔斯顿被摄影界认可之前,黑白才是绝对的主流。

知道吗,威廉,彩色摄影全是胡扯。

亨利·卡蒂埃·布列松

早年间的摄影大师们大多以黑白摄影横扫天下,而早期的彩色摄影通常只被用于商业用途,无法踏入艺术的殿堂。

摄影师安塞尔·亚当斯(Ansel Adams)曾经说过,色彩太接近现实,以至于他更喜欢黑白那种可以随时进入抽象的世界。至少对他来说,彩色照片就好像近在眼前,就好像是在拍摄现场一样,而黑白照片似乎有一种情感的力量,不像彩色照片那种有些轻浮。

当然,彩色摄影自有其价值。

早在摄影术发明之初,人们就在探索如何制作彩色照片。很长一段时间里影像只有黑白的原因,不是大家不喜欢,而是受技术影响拍摄彩照成本过高,人们无法负担。

直到很多年后,彩色胶卷技术成熟,终于得以量产后,人们疯狂地爱上了这色彩斑斓的图景。彩色照片的用途更广,无疑销量也更大。

不过,即便后来彩色照片逐渐成为了主流,但黑白摄影也从未因此退出历史舞台,反而始终都有它忠实的拥护者。

直到今天,黑白摄影依然是街头摄影师最爱的表现形式之一,在风光和肖像领域也有着独特的魅力。

为什么仍旧有这么多人迷恋黑白摄影呢?

黑白照片,并非只有“黑”与“白”二色,而是由极其丰富、千变万化的各种灰度构成。

黑、白、灰三种调子有着自身的特性,影响着人们的视觉感受:

白色具有膨胀性和炫耀性,容易引起观赏者的兴奋情绪;黑色深邃、浑厚、凝重,有助于营造一种沉静的气氛;灰色是平静的,有着细腻、朴素的情感特点,能使人的情绪产生一种宁静、平和的感受。

用于视觉时,只有当白色兴奋、黑色沉静、灰色平和三者有机地配合起来,并且互相烘托,才能形成画面中的兴奋、沉静和平和三大情感区域,这也正是黑白摄影特有的魅力和意境所在。

影调是黑白摄影造型的基础,影调的处理和运用,关系着景物的形态、质感、立体感、空间纵深度和整体气氛的表现,关系着画面的均衡与对比、和谐与统一的形成,以及创作构思的实现。

高调作品以大面积的白色为主,画面最为醒目,最能引发观赏者明快、轻松的生理感受。高调中的黑色,则会由于产生了对比和映衬的关系,往往会成为画面的趣味中心。

低调作品以黑色为主,能使人产生一种庄严、深沉、神秘的心理感受。画面中的白色显得相当活跃和兴奋,一般也是作品的灵魂所在。

高低调的摄影作品实际是摒弃了一定面积的灰色,减小了平和区的范围,相应强化了兴奋和沉静的特殊影调。从而营造出一定的情绪氛围来影响观赏者的感情。

中间调以灰色为主,给人以柔和、安宁的感受,画面的影调细腻而丰富。中间调里的黑色多趋向低调,白色多趋向高调。

只有努力扩展灰色的阶调,才能使作品达到真正的“平和”。充分运用黑白摄影的影调,既可以增强画面的空间感和透视效果,还可以使观赏者产生强烈的视觉感受,并由此而引发情感上的共鸣。

今天,尤其是拍摄街头人文纪实作品时,人们更倾向于使用黑白。

这是由于街头摄影的瞬间特性,它们往往并没有十分巧妙的构思,而对场景也不能加以设计,场景可能会些许杂乱,在杂乱的背景下,丰富鲜艳的色彩往往会分散观看者的注意力,使得主体情绪表现的并不那么明显。

街头摄影师试图去通过一幅画面去展示一个故事,通过画面中的人物,来和观看者形成互动,黑白可以通过淡化色彩来帮助强调主体内容。

街头摄影主要是为了瞬间情绪的表达,而在这一点的处理上,黑白会更加具有优势。

对于街头摄影来说,光暗的对比是一个常见的主题,而增强的对比会使暗处成为一片死黑,这样的表现往往会带来更多的想象空间,而在这一点上,黑白效果会更好,而彩色则会分散注意力,从神秘气氛中脱离出来。

对于街头摄影来说,颜色太复杂,最容易出现的后果就是内容跑偏,不受控制。

那这么说来,是不是就意味着拍黑白其实更加容易?

这确实是一个经常会被误解的问题,很多人都认为照片拍得一般的话,转成黑白就会更有感觉了,这才有了“*格不够黑白来凑”的说法。

但实际上,烂片就是烂片,并不会因为从彩色转成黑白就变成好照片。一张没有情绪没有层次的照片,转变成黑白之后也同样不会有情绪。

要拍摄黑白作品,使用富士相机的朋友们有着天然的优势,那便是机身内置的 ACROS 胶片模拟模式

不同于普通的黑白模式,这款ACROS胶片模拟脱胎于同名实体胶卷 ACROS,拥有丰富的细节和更高锐度。

它在提升反差曲线的同时,又拉升了暗部的细节,增加了很多中间调的层次。整体来说反差调大了,但是诸如云层、房屋这些中间调却异常的丰富。

黑白很难表现的场景,诸如镜面、高光、各种不同材质的反射,特别是金属的质感对于黑白是个调整,如果为了表达细节调高反差,则高光会被损失。ACROS应对这样的场景相对就要更从容,空间感更加出色。

在ACROS模式的基础上,用户还可以添加更多效果,例如添加颗粒效果、修改动态范围、锐度、清晰度、噪点等等:

现在,所有使用 X-Trans II / X-Trans III / X-Trans IV CMOS传感器的富士无反相机,以及所有GFX中画幅系统机身,均可使用 ACROS 模式。

X-Trans II CMOS 机身:

X100S,X100T,X-E2,X-E2S,X-T1,X-T10,X70,X20,X30.

便携固定光圈相机 X70

X-Trans III CMOS 机身:

X-Pro2,X100F,X-E3,X-T2,X-T20,X-H1

扫街神器 X100F
(点击图片可查看详情)

X-Trans IV CMOS 机身:

X100V,X-Pro3,X-T4,X-T3,X-T30,X-S10

光电混合取景器带来纯粹摄影体验

X-Pro3(点击图片查看详情)

不同传感器使用同一款胶片模拟模式,也会产生不同风格的影像风格。因此有些资深富士玩家会收藏不同代的机身。

黑白和彩色是两个不同的系统,它们都是独一无二的,并没有哪个更好或者哪个不好之分,更不存在废片去色就能当作品的情况。在拍摄之前,就应该确认自己要拍的是哪种风格,不同风格决定了不同的观察方式。

拍彩色,需要考虑不同色彩之间的搭配问题,而使用黑白,就得更多地关注光和影的层次分布。

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