魏晋时期出现的玄学对书法发展的影响
在古代，儒学一直处于一个正统的地位，属于官学。在汉武帝时，更是提出了“罢黜百家，独尊儒术”的观念，可见儒家思想影响之广大。
而到了魏晋时期，社会上、士大夫间形成了一种新的学风——玄学。
玄学出自道家，被称为“新道学”，是一种形而上学。
魏晋时期，正是士大夫、文人被正统的儒学观念长期束缚，得不到性情释放的转折期。很快，玄学便取代了儒学的地位，是历史上唯一除了儒学外，被定为官学的学问。
玄学渗透进社会的各个角落，影响了人们的生活、哲学、还有艺术等等。
朝廷选拔人才，不再以道德、操守为主要根据，而是开始看重一个人的才气、情怀、格调、思想等等。
而书法的发展，也受到了较大的影响，就像从一个守规矩的孩童走向了自由奔放的青年。
“玄之又玄，众妙之门”
道家是以老子、庄子等为中心的一种思想潮流。而玄学属于道学的一种，出自《老子》中的一句话“玄之又玄，众妙之门”。
道家提倡“无为”、“自然为本”。玄学自然继承了它的衣钵，进而形成了更幽深的一种学问。
玄，顾名思义，是那种缥缈、虚幻、高超、琢磨不透的东西。玄学是一种形而上学。
何为形而上学？这是一个哲学名词。“形而上”谓之“道”，“形而下”谓之“器”。指无形的或未成形的东西，与有形的东西形成上下的关系。形而上的，是一种更高远的境地。
当时的玄学家大多是风雅名士，人们对于之前的儒学思想已感到日渐寡淡，开始追寻另一种不一样的哲学境地。于是形而上的玄学便走进了人们的视野。
到了魏晋时期，玄学逐渐被人们所接受并倡导。社会风气开始转向自由、奔放，追求个人情怀。形成了一种魏晋风度。
那时人们聚在一起，谈论玄道，被称之为"清谈"或"玄谈"。到了东晋，玄学的风潮更是不减反增。
玄学直接或间接的影响到了人们生活的方方面面。
魏晋时期的书法
魏晋时期，是行草书开始兴盛的时期，打破了之前篆隶为主要书体的局面。
之前篆隶书体的流行，是符合儒学严谨、端正、不苟的思想。但篆隶书体写起来繁琐、不便，逐渐地人们愈发喜爱书写简便、流畅，并更能够抒发性情的行草书。
渐渐地，行草书成为了书法的流行风尚，有的豪迈，有的妍美，有的更是潇洒不羁。书家们从书法中实现自己的抱负，抒发自己的情怀，向这个自由豪情的社会发出强有力的号召。
在魏晋时期，更是出现了一位书法史上了不起的人物——王羲之。
书圣王羲之是魏晋风度最有代表性的人物。他的《兰亭序》被誉为“天下第一行书”是家喻户晓的事情。
《兰亭序》文中表达了活在当下、享受自然的感情。句句都是王羲之真情实感的流露，毫无做作之态。
那个惠风和畅的日子，王羲之与好友们在兰亭集会，兴正浓，拿起笔便挥毫写下了天下第一行书。据说事后，王羲之又重复写了好多遍，但都不及集会那天所写的。
书法，难的是心到手到，心手合一。
他当时的情感通过毛笔，从内心流露到了纸上。这幅作品简直是天时地利人和，成为了天下无双的行书。
人们欣赏行草书不仅看字形、章法，更关注这幅作品整体的形而上的神韵。因此，在魏晋也形成了一种“尚韵”的审美。
超越字形、形体的本身，追求形而上的虚幻的韵味。这与玄学的思想不谋而合。
玄学与书法的关联
书法的源头可以追溯到象形字，众所周知，象形字是取自形和象，取法大自然。
文字取自自然，就是指书法也出于自然。这恰恰符合玄学的“以自然为本”。
书法是有哲学依托的，在古代书论中，不止一次地提到“书”与“道”的关系。技道两进，才是理想的人格境界。
在魏晋时期，人们对于书法形成了“尚韵”的审美。
书法的神韵不是指字的形状，形是看得到的，而神是没有具象的，只能去感知的，形而上的东西。
这与玄学的超脱具体物象，去感知更高深的境地是同样的道理，都是形而上学。
王僧虔说过：“书之妙道，神采为上，形质次之，兼之者方可绍于古人”。
书家们把“神韵”放在了第一位，而把“形”排在了后面，可见一件书法作品神韵的重要性。
形而上的思维方式，让我们明白了书法作品不仅要用眼睛去看，还要学会用心去感受。感受它的境界，感受书写者的心境，感受雅俗、巧拙、无意于佳乃佳……
胸次高，书乃不俗。魏晋文人们在流行玄学的环境下，他们的豁达、豪情、洒脱，无疑都跳跃到了纸上，留下了千古绝笔。
结语
在魏晋之前，人们都是规规矩矩地写着一丝不苟的书体，而到了魏晋，玄学兴起，影响了书家们的书写方式，人们更注重表达自己的个性、情怀、精神。
形而上学，成为了魏晋时期的一种风度和精神，令后人羡慕和仰望。
因为玄学，书法的历史出现了转折，出现了巅峰，出现了一位又一位留名传世的书法家。他们个个洒脱飘逸，足以让我们尊敬和钦佩。
正是自由开放，追求个性的环境，才塑造了这一位位灵动的书家，写下了鲜活的书法。
后人常常瞻仰魏晋的书法，那是触摸不到的高峰，而我们却可以通过留下来的书法作品，用心去感受。