陈猷华：为抗疫鼓劲，为时代造像｜纪实

倪熊：昆山毕厅

文/陈猷华

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泼墨挥毫为鼓劲

在重庆文艺界助力疫情防控的行动中，有一位老画家特别突出，他创作了《众志成城战新冠》、《昼夜坚守办公室》（抗疫四连画）、《关怀》、《紧急任务》等多幅宣传画及速写作品，分别刊登在重庆日报华龙网、重庆市文联、市群众文化艺术馆、南岸区文联、大渝书画院等单位在网络平台上推出的抗击疫情文艺作品专辑中，为抗击疫情鼓劲，受到大家称赞。

就在几个月前，这位老画家也推出了系列美术作品，向共和国七十周年华诞献礼。他创作的《桥都》《江舟云楼》《二号线》《云窗翠桥》《谁持彩练当空舞》《龙潭遗韵》等多幅别具匠心的新作品分别在重庆市、区相关美展中展出，反映重庆城市建设新面貌，讴歌祖国繁荣富强。

这位老画家就是重庆南岸美术家协会的萧家渝老师。他年过七旬，仍然具有旺盛的创作激情，能够经常捧出具有强烈时代气息的佳作，丰富人民群众文化生活。

萧老师也是中国美术家协会会员、中国国画家协会会员，曾担任重庆市美术家协会常务理事兼宣传画艺术委员会主任。他从事美术创作五十多年，在宣传画和山水画上都有令人惊叹的成就。

（众志成城战“新冠” -宣传画）

画路漫漫从容走

萧老师在回忆自己的美术道路时说：“我走上美术创作之路，没有预谋，也没有人生规划，自然爱上画画，就这样闯入了艺术的花园。”画画，确实是萧老师与生俱来的天性，从小就喜爱上了，不经意间就一直向前走去，数十年如一日。

萧老师的美术作品第一次在重庆市亮相，已经非常早了，那还是在1964年，他在重庆第二十九中学（位于解放碑）读高二的时候。那是一幅宣传画，标题是《向雷锋同志学习》，当时全国处在学习雷锋的热潮中。这张宣传画是由学校的美术老师彭召民亲自送到重庆群众艺术馆去的，发表在艺术馆外墙玻璃厨窗宣传栏上。这个宣传栏地处人来人往的闹市区解放碑，当时是重庆美术最高展示平台，具有很大影响。萧家渝从这幅画发表以后，就走上了美术创作道路。

著名画家彭召民在二十九中任教时，很喜欢萧家渝这位痴迷画画的学生，他出外写生、搜集创作素材时，都叫上萧家渝一起去。萧家渝见识过彭老师的许多重要作品创作全过程，在彭老师身边学到很多东西。这个时期，高中生萧家渝多次参与了重庆美术界的创作，并有幸参加了一些初稿评选会。

1965年高中毕业，萧家渝报考了美术院校，彭老师认为很有希望考得上，但最后却没有收到录取通知书。

高中毕业后，萧家渝踏入社会，第一份工作是参加“泸州油气大会战”。那个时代搞基建没有大型机械，基本上靠人力挖掘和炸药爆破，劳动强度非常大。萧家渝刚出学校，身体比较柔弱，整天挖泥巴抬石头非常劳累，他还是坚持了下来。如此劳累，他还是没有丢弃画画，一有空闲，他就拿出随身带的速写本画工地环境，画人物素描。施工队领导得知萧家渝会画画，便抽调他去测绘组。测绘人员就是把仪器测量的数据绘制到路道施工图上，萧家渝的绘画技术正好用得上，而且是驾轻就熟，他很快就掌握了测量和绘图技术，成为施工队的一名技术人员。

“会战”结束后，萧家渝回到重庆，到南岸区南山上的一家仪表厂当工人。

不管在哪里，萧家渝不改初衷，工作之余总是练习画画和搞创作。这个时期，重庆市群众艺术馆办有创作学习班，学画者要有创作并已经过艺术馆审定才有资格参加。萧家渝已经有多幅作品参加过美展，得以进入创作学习班。那个时候重庆长江上没有桥梁，南山的公路也坑坑洼洼，从南山的仪表厂到位于市中区两路口的群众艺术馆，需转几次车，还要过车渡，要二三个小时才能到达。多年后萧老师回忆说，那个时候年轻，没有感觉多辛苦，星期天总是要赶到艺术馆去上课，如果有事耽误了一节课，都会遗憾很久。

这个时期市群众艺术馆的美术摄影部主任，恰巧又是彭召民老师，萧家渝再次得到彭老师的悉心辅导。

1985年，新成立的重庆美术专科学校统考招生，开设工业美术、造型美术、艺术师范(美术)三个专业。因为是全日制学校，萧家渝结合单位工作，报考了工业美术专业，经过市招办统考，他幸运地成为全校招收的108名学生之一。

重庆美专的校领导和教师由重庆美术家协会专业画家、四川美术学院知名教授担任，囊括了当时重庆美术界的翘楚。萧家渝在重庆美专的学习收获良多，不但使自己的绘画知识系统化，也学习到先进的设计和构成，还得到包括朱宣咸校长，李少言、牛文、李焕民、林军、彭召民等老一辈艺术家的指导，获得了许多宝贵的教导和经验。

萧家渝回到工作单位，成了一位卓有成绩的工业美术师，设计的产品获得了很多奖励，并被上级部门评为先进工作者。但最大的收获，还是进一步提高了绘画水平，美术创作才真正是他追求的理想。

勤奋创作捷报传

在上美专前，萧家渝就创作了很多配合时政宣传的美术作品，记录下了那个时期一代人真善美的精神追求，也成了那个时代的缩影。其中七十年代初创作的《勤俭是咱传家宝》先后参加了重庆市工农兵美术作品展和四川省美术作品展，并被评为优秀作品，重庆日报，四川日报，四川画报和贵州日报相继刊登。他的另一幅作品《为人民着想，对工作尽责》，表现了我国工业化进入了电子时代青年人的精神面貌，于1983年入选首届全国宣传画作品展，人民日报、重庆日报、美术杂志相继发表，四川出版社还彩印出版发行，各新华书店专售。

经过了美专的专业深造，萧家渝的造型能力和绘画技巧又上了一个新台阶。他感悟到：创作要求从生活中发现新的形式，新的形象要素，还要有典型实例。作画时注意选取富于美感的角度、光线和色彩，力求画面情节鲜活，进而逐步探索形式构成上的新意。萧家渝把这些感悟用到了创作实践中，推出了《谁敢侵犯就叫他灭亡》《筑起我们新的长城》《胜利属于人民》《点燃西部之光》《妈妈的吻》《开拓前进》《走向世界》等等一大批新作，为军队和国家的现代化建设鼓劲，讴歌真善美，为时代造像。

1987年，他有两幅宣传画入选建军60周年全军美术作品展并获优秀奖。其中《成长吧，人民的子弟兵》还被中国美术馆收藏（该馆收藏的第一幅宣传画作品）。另一幅《向前 向前 向前》被展会制作成为大幅招贴画，立于北京中国美术馆屋顶。这两幅宣传画也被《解放军报》《人民日报》《重庆日报》 等报刊发表。

1990年，为迎接亚洲运动会重庆赛区的比赛，重庆市美协特地组织画家创作一批宣传画。萧家渝创作了《友谊竞争》《祝你成功》《为了明天》等新作，参加了省市体育美术展览。亚运会期间，这批宣传画还被复制放大成巨幅招贴画，立于解放碑、两路口、大田湾、小什字、菜园坝等街头。重庆日报也以专版发表了这批画。

1992年，萧家渝的宣传画《点滴汇汪洋，积聚建大业》荣获全国“税收带来祖国美”绘画、书法、摄影比赛优秀奖。

1997年，他的宣传画《不到长城非好汉》参加全军第九届美术作品展并获好评。这幅作品被著名画家李焕民先生用作《美术》杂志一篇文章的题头画，四川省纪念建军六十周年会展期间还把这幅画印刷为展会海报在成都全市宣传张贴。

这个时期，他还有《电影属于人民 重庆走向世界》荣获“第七届中国金鸡百花电影宣传画征集作品”纪念奖，《和平、奋进、发展》获四川省优秀奖，《为光辉历程干杯》获重庆市铜奖、四川省优秀奖，《谁说女儿不如男》荣获重庆市一等奖等等。萧家渝的美术作品还多次在《美术》《人民日报》《解放军报》《重庆日报》等多家报刊发表。

由于有多幅作品入选全国美展，美术创作成绩突出，萧家渝于1999年加入了中国美术家协会，成为重庆宣传画的领军人物之一。

（开拓前进 建设中国特色社会主义（1978年） 局部宣传画 ）

转向国画绘新图

宣传画在中国是很有效果的政治宣传工具，曾经盛极一时。上世纪九十年代以前，当时中国最顶尖的画家，几乎都投身宣传画创作，创造了艺术史上的一个奇观。但随着改革开放的深入发展，市场经济的确立，宣传工作的形式变化，宣传画渐渐淡出了历史舞台。也就从九十年代后期开始，尽管当时萧老师的水粉、油画艺术已是炉火纯青，精心创作的宣传画一再选入全国美展，但是他也觉察了宣传画走向衰落的趋势，决定趁还年富力强，改攻国画山水。

萧老师在绘画上是全才，1960年代以来，在倾心学习西画的同时，也对中国画下过很深功夫。从1960年代到1990年代，他创作了《南山初晴》《峡江烟云》《《巫山晨曦》《山高水长》《云横江峡》等等一大批反映重庆南山和巴渝风光的山水画作品。他的山水画清新秀丽，令人赏心悦目，爱不释手。

2000年以后，萧家渝把主要精力放在山水画的探索和创作上，力求有所创新。山水画历史悠久，而且画派林立，要创新，画出特色是很不容易的，萧家渝仍不畏艰苦，知难而进，把传统和生活结合起来，并把西方绘画的写实手法融入中国画的笔墨意趣之中，不断伸延着自己的艺术轨迹，逐渐从纯传统样式过渡到带有现代意识的山水画。

萧家渝的许多山水画作品被北京国家级专业杂志《国画经典》发表介绍。《隔溪闻碎响》、《云山居》等大青绿山水画被有关展馆收藏，一批山水画作品获奖。其中《绿染南山夏初晴》荣获2008年重庆市二等奖，《武陵群岫》荣获2013年重庆市优秀奖，《寒泉幽圃入南山》荣获2014年重庆市优秀奖，《泉泻青冥巅》获重庆市三等奖；《山色正当门》参加2016年重庆市优秀作品联展；《楼吟古今曲》获2018年渝中区优秀奖等。

2017年11月，萧家渝参加了在重庆三峡博物馆举办的“四人画展”，每人20幅作品。这次由重庆中华民族文化促进会主持的大型画展，也是对萧家渝山水画创作的检阅。他展出的《瀑流飞缟清水溪》《太阳出来喜洋洋》《绿绕禅窗净》《藏南春早》《垭口春云》《绝岭云飞渡》《江南烟雨》等作品受到了国画界的肯定和鼓励，他走传统与现代融合创新之路的信心倍增。

已是中国美协会员的他，又凭自己的国画实力加入了重庆市中国画协会和中国国画家协会，并被重庆市书画研究会推举为理事，还被聘为徐悲鸿故居重庆磐溪画院副院长、大渝书画院名誉院长。

（萧家渝现场创作）

城市山水任纵横

萧老师是生活在当代大城市的画家，时刻感受到时代进步的脉搏，意识到山水画也有表现时代面貌的使命。他认为城市山水画是传统山水画的发展，是山水画探索新内容新形式的必然产物。面对山水画的扩展创新，艺术家不能回避，只能跟进。

近年来他创作的《春风又绿江南岸》《穿越佛图关》《云窗翠桥》《南来北往菜园坝》《桥都》《二号线》《海城畅想》等众多城市山水画作品，都对表现手法进行了思考和探索，是运用现代构成学，色彩学以及现代材料来完成的国画新作品。

这批城市山水画中，他与年轻画家彭石合作的《海城畅想》，于2019年11月入选中国美协等单位主办的“纪念澳门回归20周年中国当代美展”，全国政协副主席何厚铧与中国美协分党组副书记陶勤还特地在《海城畅想》画面前合影留念。他的《穿越佛图关》对重庆轻轨穿越居民楼成为旅游网红景点起了很大作用。早在2016年，萧老师就写生创作了这幅城市风景画，并在重庆多家展馆展出，还于2017年参加重庆画院赴白俄罗斯美展。2017年7月重庆晚报刊登了《穿越佛图关》和轻轨穿楼原景照片，报纸一出，立即轰动天下，众多国际国内游客专程到重庆李子坝观赏轻轨穿楼奇观。《二号线》参加了2019年重庆市美展和重庆市中国画学会年展。其余城市山水画，或参加市、区美展，或被有关展馆收藏，均受到画坛及社会好评。

（龙潭遗韵-中国画局部）

无尽乐趣在画中

彭召民2012年12月在《萧家渝中国画集》的序言中说，萧家渝“不少作品已进入国家级先进行列，也有作品被中国美术馆收藏。早在他所涉猎的类型中，有油画、国画、板画、水彩水粉、工艺美术及现代设计。这些艺术阅历使他的视角能非常立体地了解中国绘画尤其是山水画的独特地位，也使他在山水画创作中更好地运用中国元素，撷百家所得，登天下之颠，用中国传统思维哲理、逻辑、技巧创作出他个人独特风格的中国山水画。……在他的画中，传达出了隋唐古韵、五代宋元明清的笔墨技法，也有现代人的意念。”

（画家萧家渝近照）

重庆美协老主席彭召民对自己学生的评价是非常到位的，萧家渝在艺术上的不断进取，也令老师生前倍感欣慰（彭于2016年逝世）。

萧家渝在回首自己的美术创作道路时说，“画画数十年，想断也难断，不苦也不累，既忙也轻松，累并快乐着。”乐观豁达且激情满怀的萧老师还会推出更多的好作品，为中国山水画焕发青春贡献力量，为新时代大画廊增辉添彩。

【作者简介】陈猷华（重庆市作家协会会员，南岸区作家协会常务副主席，文艺期刊《南山风》主编）