不想做写字匠，就要理解写字与书法的这些区别，简单易懂

书法是写字，但写字却不一定是书法。这是很多人都会误解的事情，也是为什么那么多丑书、江湖体有市场的原因，所以有必要写一写。

在西方的艺术里没有像中国方块字书法的这门艺术，连《艺术通史》这样的书籍也没有介绍中国的书法艺术，对于没有汉语基础的人是很难理解书法的，但艺术家或有艺术素养的人却能脱离文字以徒手线条的方式去欣赏书法的线条美，所以毕加索才说中国书法给了他很多的启示，他还说假如他出生在中国的话，一定是一位书法家。

丰子恺谈到中国书法，是这样说的：

“书法是最高的艺术……艺术的主要原则之一，是用感觉领受。感觉中最纯正的无过于眼与耳。诉于眼的艺术中，最纯正的无过于书法，诉于耳的艺术中，最纯正的无过于音乐。故书法与音乐，在一切艺术中占有最高的地位。”

那么，书法与写字的区别在哪里？嘉强觉得书法与写字至少有六个方面的不同：笔法、字法、章法、墨法、学法与心法，简单的说书法是有法的，而写字有点类似于涂鸦不求法度。

根据上面说的书法必须具备的五个基本要素，可以看出书法与写字的不同。

没有笔法规则的不能算书法书法有着非常丰富的用笔技法，也有很严谨的要求，不是信手涂写就可以。即使是看起来好像很潦草的草书，也是具有非常多的用笔规则的。而最基本的，就是线条的质量，笔法正确，线条质量就很高，离开了线条质量，就不是书法了，而这就是丑书与江湖体的最突出的缺陷。不过没学过书法而能看懂线条的人确实不多。

没有结构规则的不能算书法结构是一个字的基本间架，必须符合重心平衡，造型美观等基本审美要求。现代人受印刷体的影响觉得印刷体很美，那是没有美学素养的原因。印刷体只是一种工艺品，并没有艺术性，而书法上每个字并不要求一定要整齐对称，而是在保证重心平衡的情况下尽量追求造型的美感。

没有章法依据的不能算书法章法是一幅作品的空间布局，写一篇文章，除了要求字法和笔法外，章法也必须协调统一，有疏密变化，体现出整体的美感。

没有墨法意识的不能算书法书法当然最终还是要用墨来书写的，控墨能力也就成了一项基本功，最基本的浓淡、枯湿要有所体现。

另外，学法也不同，写字只求工整，选择字帖很随意，而且很多人都用现代人出的范本来学习。而书法对选择字帖很讲究，必须取法乎上，以古为徒，就是要以古代经典碑帖为学习范本。学习方法就直接导致了结果的明显差异。

中国现代美学的先行者和开拓者宗白华说过：“书法是中国美学与东方哲学的灵魂。书法是一种表达最高意境与情操的民族艺术。”

没有精神内涵的书写不能算书法，书法除了是写字，还是一种情感的表达，正如唱歌除了气、声，最重要还是情，书法也一样，除了技法，还要有心法，书法的最高境界就是心法，是心的法门。

书法是中国美学的灵魂，也是中国哲学的灵魂。一条饱满、圆润的线条代表的是一个人内心的丰盛与圆融。毛笔的柔软对应钢笔的坚硬，毛笔的灵活对应钢笔的单一，毛笔的含蓄对应钢笔的直接。可以说，一支毛笔，就是我们精神的象征，一幅书法作品，就是我们审美的起点。

通过上面的简单表达，相信大家也能大概感受到书法与写字的区别了。希望我们都能看懂书法的线条，能欣赏书法的美，通过写字，表达与展示自己，通过书法，完善和丰富自己。嘉强提出的古典书法概念，就是想让大家都能像欣赏古代音乐一样，欣赏中国美学的宝藏：中国古典书法。

学会欣赏书法，就从学习书法入门开始，从基本的线条训练开始，嘉强为大家准备了毛笔书法的入门专栏，可以去看看。