解读 | 玛利亚倒是玛利亚，正不正经就不知道了
我继承了人类最可怕的两个敌人——耗损憔悴和精神错乱。
——爱德华·蒙克
在所有西方宗教主义的绘画中，最常见的两个人物自然是基督和他的母亲圣母玛利亚，两者的形象虽然经历了几个世纪，却始终没有太大改变，直到……
圣母玛利亚，爱德华·蒙克，布面油画，蒙克博物馆
这是挪威画家爱尔华·蒙克在1894-1895年完成的杰作《圣母玛利亚》。在此，女主角身上全裸，一袭深色的长发披在肩上，倾斜的头，紧闭的双眼，深厚、凹陷的眼皮，神情十分投入；她一手往头的后面甩，几乎融于背景，另一只手放在腰后，身躯稍微前倾，整个画面如此放松，如此性感，让人不禁要问：她是圣母玛利亚吗？
圣母加冕，洛伦佐·莫纳科，乌菲齐博物馆
在传统的宗教绘画中，圣母玛利亚始终有着圣洁、成熟的形象，通常一身的端庄，从头到脚包的紧紧的，很少露出一些缝隙，当然更难引起观众的遐思。
这一切，终于在蒙克这里得到了改善，或者说是颠覆了。
蒙克出生在一个普通的农村家庭，但他的遭遇却不像其他孩子一样平凡。母亲在蒙克5岁时死于肺结核，他从小缺乏母爱，不安全感便自然形成。之后，他钟爱的姐姐相继离世，而他的一个妹妹也患了精神病，另一个弟弟在婚后又猝死。
家族的疯、病、死，这些阴影笼罩着他，他不由得说：“我承袭了人类最可怕的两个敌人——耗损憔悴与精神错乱。”
焦虑，爱德华·蒙克，蒙克博物馆
种种的迹象，使他对自己、对周遭的一切产生了恐惧，这些后来也成为他艺术创作活跃的因子。
焦虑，爱德华·蒙克，蒙克博物馆在艺术学习的过程中，他越来越走向内在，童年的记忆又不断地打搅他，在这种情况下，最后作品进裂出了萦绕的情绪，以及创意、表现、热情的无限能量。
拿着一瓶葡萄酒的自画像，爱德华·蒙克，版画
他过着酗酒、喧哗、糜烂的波西米亚式生活，但不同于其他艺术家，他对性的态度相当保守，非常尊重女性，很有礼貌，绝不随便。然而，对于围绕身边的知性女子，看到她们既独立又解放、崇尚性爱自由，他浑身不自在，也因此，性成了他另一个焦虑的议题……
达妮，尤尔，这位他爱恋的对象是一个作家，她是怎样的女子呢？
拉格茜尔和达妮，爱德华·蒙克
达妮出生在挪威东南部的一个小村庄，她从小勤于读书，热爱自由。起初看不出她有什么叛逆的因子，但20岁以后，不羁的性格表现了出来。23岁那年，她只身到奥斯陆，过着波西米亚式的生活，并在不久之后认识了蒙克。
在两人的朋友圈中，达妮有个绰号，叫“阿斯帕西亚”( Aspasia)。这个名字是有典故的，源自公元前470-前400年间的一个希腊女子，她是雅典政治人物伯里克利（Pericles）的情人。达妮之所以被别人取这个名字，是因她的聪慧与性感，同时又是一个不怎么好惹的女人。
青春期，爱德华·蒙克
事实上，由于两人混乱的交际圈，除了蒙克，达妮还是不少艺术家、作家的情人。
《圣母玛利亚》是在1894-1895年间绘制的，推测达妮当时应该怀有身孕，因为宝宝于1895年9月28日临盆。不过这个孩子很可能是作家普兹比史夫斯基的。
在传统的宗教画中，圣母玛利亚始终有着圣洁、成熟的形象，通常一身的端庄，从头到脚包得紧紧的，很少露出一些缝隙，当然更难引起遐思了。然而，蒙克画的圣母玛利亚则完全不一样，打破了传统的规律。
爱与痛，爱德华·蒙克
一方面，画中的女子不再老成，焕然一新，变得年轻，几乎全裸，仿佛一个沉沦的女子，不但没有神圣的金色光环，反而戴上红色的圈套，这跟嘴唇的红及乳头与肚脐上的三个红点，形成了呼应，象征着“爱”与“痛”的双关。
这样的角度，这样的神情，充满了身体的欲望；但另一方面，她合上眼睛，表现了一种谦逊，有着分外的宁静与沉着。
同时，依画面的光影关系，我们可以观察到光源是从左上方照射下来的，她闭上眼，虽然没看到光，但身体的扭曲方向是朝向光的，她似乎在享受那份来自上天的温煦照耀，有如巴洛克艺术家描绘圣母玛利亚接受圣灵的情景，如此全心全意，说明了一种特殊的神圣性。
分离，爱德华·蒙克，蒙克博物馆
蒙克企图在这圣母玛利亚身上表现两种含义：一是精神的和谐与喜悦，二是情欲的惊痛与狂喜。此两种思绪，反映的也是艺术家当时与达妮的情爱写照。
蒙克对达妮的爱，像存在了几千代的纠缠，那链条是无法剪断的，因为太深、太痛了。
《圣母玛利亚》是蒙克《呐喊》的延续，我们看到他对爱情的渴望，但又因强烈的嫉妒、质疑与无力感，让他没有办法再爱了，整个人陷入了最深沉的绝望！
[文/编 《弘雅书房》 编辑部：蘑菇]