《象征派诗群·李金发·希望与怜悯》新诗鉴赏

希望成为朝雾，来往在我心头的小窗里。

长林后不可信之黑影，

与野花长伴着，

疾笑在狂风里，如穷途之墨客。

怜悯穿着紫色之长裙，

摇曳地向我微笑——越显其多疑之黑发。

伊伸手放在我灰白的额上，

我心琴遂起奏了。

我抚慰我的心灵安坐在油腻之草地上，

静听黑夜之哀吟，与战栗之微星，

张其淡白之倦眼，

细数人类之疲乏，与牢不可破之傲气。

我灵魂之羽，满湿着花心之露，

惟时间之火焰，能使其温暖而活泼。

音乐之震动，

将重披靡其筋力，与紫红之血管么?

我愿生活在海沫构成之荒岛上，

用微尘饰我的两臂如野人之金镯;

白鸥来时将细问其破裂了的心之消息，

并酌之以世界之血，我们将如兄妹般睡在怀里。

平庸之忧戚，猜不中你的秘密。

残忍之上帝，

仅爱那红干之长松，绿野，

灵儿往来之足迹。

深紫之灯光，不愿意似的，

站立在道旁，以殊异之视线

数行人之倦步。

我委实疲乏了，愿长睡于

你行廊之后，

如一切危险之守护者，

我之期望，

沸腾在心头，

你总该吻我的前额。

呵，多情之黑夜!

希望和怜悯，是人类两大基本感情。它们既是人内心良知的神异之声，又是人类从洪荒世界跋涉到今天的动力和意义。这是两个很抽象的名词，同时它们之间还存有难以理清的微妙关系，在正常的语义难以表述的时候，诗人进入了象征的原野。

先写希望。这里的希望存在于有和无之间，像“朝雾”，给人欣悦和行动的渴望，却又难以捕捉。尽管如此，诗人还是肯定了它，穿过苦难的“长林”，就有可能找到它的“黑影”!即使找不到，又有何妨?!“疾笑在狂风里”的艰难的人，虽然“穷途”之感日盛，但这奔走本身不就是“希望”的形象么?!

再写怜悯。诗人说怜悯是“紫色”的，这种色彩意味着沉郁、哀恸、平和与理解。它不是黑，那太冷硬了，也不是红，那太浮泛了，而是介于两者之间的色调。怜悯别人是一种幸福，被人怜悯也是一种幸福，在这个多灾多创的世界上，正是有了“怜悯”这种人类圣洁的情感，才“起奏了”多少渐将沉沦的人的“心琴”啊!那温和的紫色，伤口般的紫色的心琴!

第三、四节，诗人写希望和怜悯的关系。他坐在草地上凝思着，领悟着人世的艰难， “静听黑夜之哀吟，与战栗之微星”。“细数人类之疲乏”是怜悯体恤同类生存之苦，“牢不可破之傲气”是歌颂人类为希望殒身不惜的精神。这里，怜悯与希望成了一个事物的两个方面，犹如黑白木刻，互为因果和表里。人终归是要失望的，但重要的是不能没有希望，生命的时间还有，希望就会永远“温暖而活泼”。那由怜悯的“心琴”奏出的“音乐之震动”，会抚慰由失望带来的创伤!“将重披靡其筋力，与紫红之血管”?不!最高的希望就是拥有怜悯人类之心。

但人世间的苦难毕竟太多了，在“文明”社会，希望和怜悯居然成了一种奢想!在诗人的经验中，挺身反抗这种处境的办法是遁人内心世界的“荒岛”。让宽厚的自然来怜悯自已，让“白鸥来时将细问其破裂了的心之消息”。在这种宁静的、与世隔绝的气氛中，那些充满怜悯和感伤的“荒岛”避难者，“将如兄妹般睡在”自然的怀里。这是一个转折，整首诗在这里被加入了新的意义。对异化现实的批判使得它不同于那些廉价的博爱主义者，而具有相对和怀疑主义的深义。这种相对和怀疑是深刻的，不仅对现实生存，而且指向了上帝! “残忍之上帝”，只钟爱自然，却不去拯救人类的苦难。那末，人类还有什么可以骄傲的?诗人，你还在等着什么样的奇迹出现?!

——“深紫之灯光，不愿意似的，/站立在道旁，以殊异之视线/数行人之倦步。”哦，是怜悯，是深紫色的像创伤一样的怜悯!它站在每一条坎坷的路上，像忠实的路灯，照亮惨淡的人生之路。这与第三节的“我”“细数人类之疲乏，与牢不可破之傲气”是一种呼应;与第二节的“怜悯穿着紫色之长裙”是一种复现语象的关系(紫长裙与紫灯光)。到这里，前面的希望和怜悯的全部情感又一次被搅动、被唤起， “我”虽然疲乏之至，但“我”知道，希望还栖止在“我”心头，总有一天它会“吻我的前额”。黑夜是无情的，但正是在这样的夜里，我们感到了希望和怜悯的亮光。它一次次塑造和挽留了我们的爱欲，“呵，多情之黑夜”。绝望和希望、残酷和怜悯在较量，这是生命意志新的引力场，也是生存中的一个最深刻最有意义的悖论。李金发就这样用远距离设象的手法，为我们揭示了生命的价值和生命的虚无。在这里，我们发现了象征主义与现代人灵魂的同构关系。不是现代人选择了它，而是它和现代人的相互选择和发现!