粉彩瓷的极致瓷绘：百花不落地

古玩鑫

“百花不露地”是清代在社会文化达到顶峰时的产物，在清乾隆时期的景德镇御窑厂，汇集了当代最著名的一批名工巧匠，令这个时期的瓷器，不论是数量还是质量上都达到了一个不可企及的高度，百花不露地就是这个时期产生的。

清乾隆 粉彩百花不落地朝冠耳三足炉

“百花图”也叫“万花献瑞图”，它的装饰都是以粉彩为之。盛开的百花有着吉祥如意和欣欣向荣之意。

清乾隆 粉彩百花不露地折腰盖

百花不露地是瓷器釉上彩的一种表现手法，直解为画上许多花把底子都盖住，使其不露地儿，也叫做“万花锦”、“万花堆”、“万花献瑞图”等。其绘饰手法属于粉彩的一种，粉彩是康熙朝形成的，那么“百花不露地”的表现手法也不会早于康熙朝。“百花不露地”的画面繁缛，极尽工巧，衬托出了器物本身的雍容华贵，强烈的视觉冲击表现出了极大的美感。这种纹饰多在瓷器中心部位做绘出牡丹等大朵纹样，并在周围以菊花、茶花、月季、荷花、百合、牵牛花等等各种小花作为陪衬，辅纹精细，令整个画面覆盖整个瓷器之上，象征着百花呈瑞的好兆头，花之形状、大小、正侧，各尽其致，繁密之极。

清乾隆 粉彩百花不露地椭圆盘

清代乾隆时期是清代社会发展的鼎盛时期，景德镇御窑厂荟萃了一代名师巧匠，无论数量还是质量都达到了历史的顶峰，“百花不露地”的装饰风格就在这个盛世间应运而生，专供皇室使用。寓意“百花呈瑞，盛世升平”。其绘制过程是：先用生料在素瓷面上勾勒名花异卉，然后绘画少量枝蔓串连起来。给花卉填色之前，先用锅灰打底，再填色，再洗染大花头明暗，小花头则用粉彩平涂之。最后，在空白处填地色，常填黑、黄、红、蓝、绿等色地，以衬托花卉纹样，并以黑白两色最常见，白为艳，黑为贵。据《乾隆内务府纪事》中记载，这种图案的器物为寻常赏花时所用，有“万花献瑞”之吉意。当时曾明文规定：“年节用'三阳开泰’，上元节用'五谷丰登’，端午节用'艾叶灵符’，七夕用'鹊桥仙渡’，祝寿用'万寿无疆’……寻常赏花用'万花献瑞’俱按时令烧造。”

清嘉庆 粉彩百花不落地葫芦瓶

百花不露地在乾隆嘉庆时期，都是以白釉为地，然后施以粉彩，各种花卉绘画繁缛细腻，彩料也厚实均匀，基本不露白釉地。到了清代晚期，绘画的花卉已没有盛世的精致，彩料也显得厚薄不匀，关键是在除绘画花卉外露出的白釉地上还填涂金彩，成金地百花彩，而到清末民国时期，这种百花不露地，已经变成黑地百花，虽然都是百花不露地的装饰，但从乾隆～民国，地的装饰也明显不同，乾嘉时期的不露地，到金地百花和黑地百花，时代的不同彩料的渲染以及地的填色也不一样。

清光绪 粉彩百花图鹿头尊 （一对）

清代著名鉴藏家赵汝珍所著《古玩指南》有述：“嘉庆……佳品不多，惟万花瓷品俗名百花，到底以此时为佳耳。”

民国 粉彩万花献瑞图水盂

嘉庆朝的“万花锦”，较之乾隆朝值得称道处，在于其除了继承前朝的精细规整之外，注意克服堆砌繁缛，趋于疏朗简约，在不失富丽堂皇、雍容华贵的同时，透出几分清逸雅致、灵秀。