继续前面的内容，按顺序，来聊下一个组，我称之为“对比组”，看看里面都有哪些混合模式：

这一组中的内容比较多，一共七种图层混合模式。先解释一下这一组的特性吧，之所以称这一组为“对比组”，是因为这一组中的所有混合模式，都会增加图片的对比度。

前面讲过的两个组，分别会完全屏蔽掉黑色和白色，而这一组，则是彻底屏蔽掉50%的灰色灰色在这一组中完全看不到（实色混合除外，这个另说）。

先看下今天使用的图片素材，照片来自我最喜欢的摄影师Thomas：

借助大师的作品，现在我们按顺序的逐个讲解这些混合模式：

叠加模式

在素材照片上，依然放上之前制作的亮度卡，然后将图层混合模式设置为“叠加”，现在来看看是什么样子：

请大家留心观察，照片现在除了50%灰色区域没有受到混合模式的影响，其他位置的对比度都有所增加：

那么叠加模式的计算公式是怎样的呢？看一下：基色大于128（50%灰）：结果色=255 - (255-混合色)x (255-基色) / 128。这是官方给出的计算依据，是不是看的一头雾水？没错，我也是！

去他的官方术语！我们用大白话来解释，我个人所认知的叠加混合模式原理为：所有暗度高于50%灰色的内容，会被做“正片叠底”处理，所有暗度低于50%灰色的内容，会被做“滤色”处理。所以，“叠加”基本上就是“正片叠底”与“滤色”模式的结合体。如果这一段你没看明白，请翻看前面两节中关于“正片叠底”模式和“滤色”模式的介绍，再打开一张图片去对比，就容易理解了。

这里顺便说一下，“叠加”是这一组中唯一的“按照下一层图像亮度做计算处理的模式”，前面介绍过，图层混合模式的公式是基色（下方图层）混合色（本图层）=结果色，而“叠加”模式则是将本图层作为基色，下方图层作为混合色，从而得出结果色。这是它与本组中其他混合模式计算方法的不同之处。

现在我们来看看，“叠加”模式可以用来做什么，已知：叠加是正片叠底和滤色的结合体，对50%灰不起作用，而正片叠底计算得出的结果就是暗部更暗，滤色模式计算后得出结果是亮部更亮，一张摄影照片，暗部更暗，亮部更亮，是不是就增加了对比？

我们以前对于数码照片灰蒙蒙的解决方法，或者是拉曲线，或者是调色阶，是需要借助工具来增加照片明暗对比，那么通过上面文字的描述，我们完全可以使用图层混合模式来完成对照片增加对比，看个动图：

这是调整前后不同的效果预览，大家可以看到，当把图层混合模式设置为“叠加”以后，照片整体对比增加了很多，甚至有些过头了，没关系，在前面的内容中，我们反复说过，图层混合模式要与图层不透明度配合使用，当你觉得自己照片经过混合之后，对比过大，那就设置一下图层的不透明度，就可以找到一个适中的反差效果了。

在这一组中，“叠加”还有一个配对模式，那就是“强光”混合模式。

强光模式

现在我们将素材中的亮度卡图层设置为“强光”模式，你就会看到，得出的结果与“正片叠底”和“滤色”的结合体的原理很接近的效果：

50%的灰色依然没有受到任何影响，这是因为强光图层亮度高于50%灰，混合的图像就会被照亮，类似“滤色”效果；而亮度低于50%，混合的图像就会变暗，类似“正片叠底”的效果。如果使用纯黑色或纯白色来进行混合，那么得到的结果仍然是黑色或白色。因为“强光”模式是基于当前图层进行计算的，这是它与“叠加”的区别。

为什么说“叠加”和“强光”是很配对的模式呢？如果我们交换一下两个图层的位置，然后再换掉混合模式，将会得到一模一样的结果，我们来看一下：

我将亮度卡的图层混合模式设置为正常，再将复制出来的图层1拖动到亮度卡图层上方，将图层1的混合模式改为“叠加”，这时就可以看到，得到的结果与下面这张做过“强光”混合模式的效果时完全一样的：

大家注意看一下两张图片混合模式和图层顺序的不同，但是效果却完全一样，没有任何差别。所以说这两个混合模式很配对。

从上述的两张图片案例中，我们可以明白，在自己操作时，你可以交换图层位置，使用不同的混合模式，从而得到不同的混合效果。

刚才是因为这两种混合模式很相像，所以跳着讲了一下，现在回到序列中来，我们来看看“柔光”。

柔光模式

“柔光”基本上就是比“叠加”混合模式的效果再稍微柔和一些，这种模式十分常用，起码我自己是经常使用的。它的计算原理，是“混合色”比“基色”的内容更亮的话，那么“结果色”将更亮；如果“混合色”比“基色”的内容更暗的话，那么“结果色”颜色将更暗，我自己的总结是：这种混合模式遇亮就更亮，遇暗就更暗，依然是增加了明暗对比，使图像的亮度反差增大。

在这里我制作了一张动图，这样方便小伙伴们去对比“柔光”模式到底比“叠加”模式柔和多少，大家看一下：

“柔光”模式还有个最有用的玩法，那就是建立50%中性灰图层，使用黑色或白色的画笔进行加深、减淡处理，可以调整照片中任意位置的明暗，这个内容以前在我写的《让PS走下神坛》图文教程和还有视频版的《极简PS教程》中都有讲过关于中性灰图层和加深减淡的使用方法，，如果你不熟悉加深和减淡的原理和操作方法，请翻阅上面说到的教程，在这里就不赘述了。

强光模式我们上面聊过了，接下来就是“亮光”。

亮光模式

“亮光”的计算方法是：通过增加或减少对比度，来加深或减淡颜色，具体取决于混合色。如果混合色（光源）比50%灰色亮，则通过减小对比度使图像变亮。如果混合色比50%灰色暗，则通过增加对比度使图像变暗。

又绕晕了吧，我们就这样去减淡理解：“亮光”基本上就是“叠加”混合模式的加强版。同时，这种模式也是会受图层不透明度影响的混合模式之一。设置为“亮光”模式后，再去调整图层不透明度，所得到的结果会不一样。所以这种混合模式是需要搭配图层不透明度来使用的。还是看一张动图吧：

好了，接下来要说的下一个混合模式是“线性光”。

线性光模式

“线性光”的混合模式是“线性减淡”和“线性加深”的结合体，50%的灰色完全不可见，亮度大于50%灰色的，会使用“线性减淡”混合模式进行处理，也就是变亮了；亮度小于50%灰色（更暗的部分），会使用“线性加深”混合模式进行处理，也就是变暗了。亮部加亮，暗部加暗，可以得出，这依然是一个增加对比的混合模式。看看动图，就一目了然：

以前的教程中，教过大家一种锐化照片的方法，就是使用了高反差保留和线性光模式，不知道大家是否还有印象，在这里为了照顾新朋友，我再重复一次，大家别嫌我烦。

首先，CTRL J，复制背景图层，接下来在软件上方的“滤镜”菜单中，选择“其他”，子菜单中，点击“高反差保留”：

在弹出的设置面板中，将半径设置为4左右（具体数值要根据图片大小而定），点击确定，完成设置：

这时将复制出来的图层1混合模式改为“线性光”，就可以看到基本上50%灰色的图层中，边缘的区域会有一些线条，下一步做混合模式的适合，这些边缘就被有效的锐化了：

如果你觉得锐化的过头了，可以调整图层不透明度，降低高反差保留的强度，照片就锐化完成了。这也是我自己使用频率最多的一种锐化方法，这一招对于增强照片质感很有用。

当然，你也可以在做完“高反差保留”后，使用“叠加”或“柔光”等其他混合模式去锐化图片，你甚至可以添加图层蒙版，只锐化部分区域，将不需要锐化的区域擦除。我们一直强调，软件是死的，人是活的，一定要活学活用。

点光模式

“点光”混合模式基本是“变暗”和“变亮”的结合体，如果你想同时对比两个图层中最亮和最暗的像素，就可以用到它了。“点光”模式其实就是替换颜色，具体取决于“混合色”。如果“混合色”比50%灰色亮，则替换比“混合色”暗的像素，而不改变比“混合色”亮的像素。如果“混合色”比50%灰色暗，则替换比“混合色”亮的像素，而不改变比“混合色”暗的像素。这对于向图像添加特殊效果非常有用：

在这一组中，最后一个混合模式是“实色混合”。

实色混合模式

“实色混合”比较有意思，它只会显示RGB或CMYK光谱的颜色。“实色混合”是把混合色里面的红、绿、蓝通道数值，添加到基色的RGB值中。结果色的R、G、B通道的数值只能是255或0。因此结果色只能又八种可能：红、绿、蓝、黄、青、洋红、白、黑。也就是R、G、B、C、M、Y加黑白。由此可以看出结果色是非常纯的颜色。

刚才的素材照片颜色比较少，这次我们换一个颜色丰富些的照片来说明：

将亮度卡的图层混合模式设置为“实色混合”后，看看会发生什么：

结果特别有意思，我们在图片中可以看到红、绿、蓝、青、洋红、黄、黑、白，还是上述那八个颜色。这种混合模式具体咋用呢？来，我们看图说话。

首先新建一个空白图层，随便填充一个颜色，比如纯度为255的蓝色吧，再将图层混合模式设置为“实色混合”：

接下来在图层面板上，适当降低图层不透明度和填充不透明度：

你已经成功为这张照片添加了一种色调，我们做个动图看看调整前后效果对比：

在人像照片调色时，也可以这样用。甚至你可以设置个图层，填充多种颜色进行实色混合，也会有意想不到的效果。

到这里，这一组的内容也介绍的差不多了，也不知道小伙伴能能不能理解，我是使出洪荒之力去尽可能的说详细些了，真的尽力了。

总结一下这一组的特性，既然是“对比组”，就是为照片增加对比。这一组结合了“变暗组”和“减淡组”中的很多特性，对于照片的暗部和亮部进行混合处理，从而增加图片的对比度。而对于50%灰，则完全忽略，不产生任何作用。

简言之，就是让照片亮的地方更亮，暗的地方更暗，增加了对比，能够有效去除数码照片中灰蒙蒙的感觉。

继续聊图层混合模式的下一个分组，我称呼它为“差值组”。先看看这组中有哪几个混合模式：差值、排除、减去、划分。这里面有些混合模式，在平时工作中，并不是十分常用，当然，这只是我自己的习惯，不代表别人。但也应该了解一下，现在我们来依次看一下这几种图层混合模式的特性。

差值模式

“差值”混合模式会对比两个图层的像素，如果像素是一样的，就会显示黑色。所以如果我们使用两个一样的图层，比如CTRL J，复制一个背景图层：

然后对复制出来的图层去做差值处理，那么混合的结果就是纯黑色：

这是因为上下两个图层的像素完全一致，所以得到的结果色就是黑色。

“差值”的计算原理是：将两个混合图层中的RGB每个通道中的数值分别进行比较，用“基色”高的亮度值减去“混合色”低的亮度值班，作为合成后的颜色。结果为负数的时候，则取其正值，产生反相效果。黑色亮度为0，所以不会产生影响。随着亮度的不同，除了黑色之外，都会产生混合效果。白色亮度为255，则产生被着色区域原始颜色的反相。听着很糊涂，还是图片来演示一下，我们先看看素材原图：

请大家大概的记住原图上各区域的颜色，接下来我们使用亮度卡，并对亮度卡图层进行“差值”混合，然后对比一下与原图的不同之处：

两张图片做一下对比，大家可以看到，亮度卡图层上，除了左边的黑色完全没有受到影响，其他区域随着亮度的不同，都会产生或轻或重的混合效果，到了最右边的白色，下方图层中原有的颜色，已经被反相处理了。我们挑比较明显的说：看原图上右下角，原本绿色的树木，经过亮度卡图层的混合处理，已经变成了紫色，这里需要应用到以前我们讲过的三原色知识，树木的颜色中，包含绿色和黄色，那么它们的反相，就应该是洋红和蓝色。洋红和蓝色掺杂在一起，就呈现紫色了。建筑上带有十字架的高塔，原本是蓝白色的格子，经过反相后，变成黑色和黄色的格子了，这就是反相的结果。在这里为不懂反相的朋友普及一下：反相，就是相反的色相。

排除模式

“排除”混合模式与“差值”的效果比较接近，不同的是，“排除”具有高对比度和低饱和度的特点，这样的话，获得的颜色就会更加柔和、明亮。在“排除”模式下，黑色与基色混合，得到的仍然是基色，也就是不受影响。50%灰色不产生变化，仍然是灰色。而白色与基色混合，得到的将是基色的补色，也就是反相。

那么“排除”混合模式在日常工作中怎样去运用呢？我们来举个例子，首先我在图层面板中，建立一个纯色图层，将颜色设置为深蓝色，再将纯色图层的混合模式修改为“排除”，就看到下面图中的效果了：

为啥使用蓝色的图层，照片却整体偏黄了呢？现在可以看到，照片中阴影部分偏向蓝色了，因为黑色的亮度为0，不受影响，只会着色，而不会影响亮度。而高光部分偏黄，是因为白色亮度为255，会得到反相的颜色。比如天空部分，原本是蓝色，但是由于这个区域亮度较高，于是经过“排除”混合模式，将这个区域的颜色反相，蓝色相反的色相，就得到了它的互补色：黄色了。也就是说，在这种模式下，阴影是什么颜色，高光部分就会得到它的互补色。

减去模式

“减去”混合模式会从基色中减去混合色，减去亮度后结果会变暗，而对比较暗的部分没有效果。如果混合色与基色相同，结果色就为黑色。我们用亮度卡来做一下演示：

可以看到随着当前图层的亮度变大，越亮的区域，结果会越暗，而黑色对于照片不产生影响。

划分模式

“划分”混合模式的效果，与“减去”混合模式完全相反，就像语文中学到的反义词。“划分”模式是基色分割混合色，如果混合色与基色相同，其结果为白色。

从上图中可以看出，随着亮度的增加，越暗的区域，结果会更亮，而白色则完全不影响图片。

在整个“差值组”中，由于个人习惯问题，除了“排除”，其他模式都很少用到，所以也没发现更好的用法，希望小伙伴们参与讨论，给出更加好用的方法。

从第一次介绍图层混合模式开始，我们就说到过，图层混合模式，要搭配着图层不透明度来使用，有些时候，当你做了某个混合模式，你会发现照片变得面目全非，不堪入目，没关系，别着急关掉图片，你尝试着改变一下图层不透明度，或者填充百分比，你一定会得到一个不同的效果。

PS软件中的工具，往往是互相配合才能生成好的效果，在懂得原理的情况下，去加以变化，多做尝试，而不是随便乱调碰运气，那样掌握的知识也不会扎实，换张图片估计就调不明白了。

接下来，我们来聊图层混合模式中的最后一组，我称它为：“色彩组”。因为这一组中的混合模式，包含着色彩三要素：色相、饱和度、明亮度，这些会影响图片的颜色和亮度。在使用色彩组混合模式合成图像时，会将色彩三要素中的一种或两种应用在图像中。

看一下，这一组中，都有哪些混合模式，分别是：色相、饱和度、颜色、明度。从名字上就可以看出，这一组是关于色彩的混合模式。

色相模式

“色相”混合模式只使用混合色的色相进行着色，饱和度和亮度均保持不变。只有基色与混合色颜色值不同时，才能使用画笔进行着色。

这次不使用亮度卡来掩饰了，因为亮度卡只体现了亮度，并不能体现颜色。我们换种方法，新建一个空白图层，并将图层混合模式设置为“色相”：

接下来，将前景色设置一个与天空颜色反差比较大的颜色，比如红色，再使用画笔工具，不透明度设置到100%，在天空部分进行涂抹，就会改变下方图层的色相，而亮度则不会改变：

明白这个道理，以后调色可就变得简单多了，我再找张图片来举个例子：

这是一张逆光拍摄的狗尾巴草，由于拍摄时间的色温缘故，整张照片颜色偏冷，如果我想让冲光部分颜色变得暖一点，就可以用上刚才的方法了。步骤还是一样，建立空白图层，混合模式设置为“色相”，设置一个暖一些的前景色，用不透明度100%的画笔去涂抹冲光区域：

这样就改变了冲光区域的色相，为照片增加了一丝暖意。当然，我这只是用最简单直白的方法去做演示，旨在抛砖引玉，希望小伙伴们多加思考，这种混合模式在照片调色中应用率非常高，用画笔去改变整张照片中的任何一个位置，非常方便快捷和实用。

需要注意一点，你不能使用与要修改区域色相太接近的颜色，否则会没有效果，或者是效果非常不明显。

饱和度模式

“饱和度”混合模式只会改变图片的饱和度，不会影响色相和亮度。它是使用混合色的饱和度值进行着色，色相和亮度均不受影响。当基色与混合色的饱和度数值不同的时候，才能使用画笔涂抹进行处理。

简单点说，就是取决于你所选择用来着色的颜色，比如你把前景色设置成一个高饱和度的颜色：

请注意，只需要是高饱和度的颜色，至于是什么颜色，除了黑和白，其他都无所谓，然后用画笔去涂抹照片任意位置，你会发现，涂抹位置的饱和度提高了很多：

注意红圈标记的位置，饱和度已经达到最高，这种结果，与直接使用“色相饱和度”工具，将饱和度提升到最高，两者非常接近。

那么再反过来看看，我设置一个饱和度比较低的颜色，再去照片中进行涂抹，会发生什么状况：

这次我设置了一个饱和度比较低的暗红色，去照片中的建筑上涂抹，就会发现，红圈标记处，涂抹区域的饱和度被降低了：

那么看到这里，大家就知道这种混合模式该怎么用了吧？也就是说，你所拍摄的照片，在电脑上进行调色的时候，你想让照片中哪里的饱和度高，你就设置一个高饱和的颜色，然后用画笔去涂抹。同样，你想降低哪里的饱和度，那就设置一个低饱和的颜色，用画笔进行涂抹。涂抹时，可以改变画笔不透明度和“饱和度”调整图层的不透明度，来控制混合效果的浓淡。

在这里需要说明一下，黑色、白色、50%灰色去涂抹，只会让照片被涂抹位置变成黑白。比较适合做一些特殊的效果，比如这样：

颜色模式

“颜色”混合模式的特点是：可将当前图像的色相和饱和度应用到下层图像中，而且不会修改下方图层的亮度。可以保留图像中的灰阶，并且对于给单色照片上色非常有用。这就有些类似刚才说过的“饱和度”混合模式中的黑色白色和灰色的涂抹效果。

我们来看这样一张素材照片：

现在我们使用CTRL J复制图层，再使用快捷键CTRL SHIFT U，将复制出来的图层去色，这样就得到一张黑白的照片：

新建空白图层，将图层混合模式设置为“颜色”，把前景色设置为饱和度不是特别高的绿色：

使用画笔工具随便涂抹几下吧，照片中本来没有颜色的区域，就被我们手动上色了。而且这样只会添加颜色，而不会影响亮度：

当你觉得颜色太过浓艳，你可以再将前景色设置成饱和度更低的颜色，进行涂抹，让照片的颜色显现出浓淡层次，就会自然一些了。如果你觉得整体颜色都一样，太单调，你可以设置不同的前景色，再去涂抹，让照片呈现色彩层次：

所有调色结果都由你来把控，想怎么玩，就怎么玩！

明度模式

“明度”混合模式的特点是使用混合色的亮度值进行着色，将当前图层的亮度应用于下方图层中，而不会改变下方图层的色相、饱和度。说白了就是用下方图层中的色相、饱和度加上混合色中的亮度来共同创建一个结果色，这个模式的效果，与“颜色”模式正好相反。

现在我们在实例中讲解“明度”调整图层的使用方法，找两个比较常用的来举例说明。我们使用曲线为照片增加对比度的时候，一般会选择S型曲线：

大家发现没有，在增加了照片对比度的同时，饱和度也会随之提高。但是如果把曲线调整图层的混合模式改为“明度”，那么就只会影响亮度，不会增加图片的饱和度：

看一下前后两张图片的差别，就明白了。这个功能非常实用方便。

另外一个例子，我们可以在图层面板下方点击新建调整图层按钮，建立一个“黑白调整图层”，然后将图层混合模式设置为“明度”：

这个时候，你就可以针对“黑白调整图层”面板中的各项颜色参数的明亮度进行调整了，比如这样随便动几下：

各种颜色的明度就都被修改了，那肯定得到的结果也是不一样了。这只是简单的示范，还有很多工具，都可以使用这种方法去调整，大家开动脑筋，慢慢发掘。

“色彩组”中的四种模式，都是围绕色彩三要素：色相、饱和度、明亮度来进行混合计算的，所以这个组在日常数码照片调色时，应用率很高，也经常能得到出其不意的效果，我个人比较推荐大家好好研究这个组，对自己的调色会很有帮助。

在日常的调色过程中，我们要学会把多种混合模式组合起来使用，比如某个图层我使用了柔光模式，某些图层我又使用了正片叠底，这样做往往会有令人惊奇的效果产生。但是假如你工作时，把每个混合模式都去尝试一边，也是很耗费时间的事情，所以才需要大家掌握这些图层混合模式的特点和原理，这样遇到什么样的问题，自然就知道在那个组中去找到解决方案，从而更轻松的去驾驭这些技术。

好了，以上内容就是全部的图层混合模式的讲解，之前也说过，图层混合模式既不好说明白，也不容易听明白，我用尽洪荒之力去解释，只能解释到这个程度。但就算写这么多，也仅仅只是我一家之言，只能代表我自己的观点，写的正确与否，希望小伙伴们辩证的去看，去理解，希望能在大家学习PS的道路上，起到一点点帮助作用。

好了，今天的内容就到这里，演示PS这个软件，做起来很容易，几下就搞定了。可是要用文字和图片把原理说明白，真的不容易，27个混合模式，一万六千多字了，我站在自己对于软件的理解上，尽力去说明，不一定对，所以以上内容只代表我自己，希望小伙伴们包容，并选择性的吸收。谢谢大家观看！

PS的图层混合模式 27种不同效果 一次性解决让你不再迷糊（下 ）