肖伊绯：梅兰芳之揭帘幕

梅兰芳苏联演出的“揭帘幕”

肖伊绯

1935年1月21日，梅兰芳在上海登上苏联轮船赴海参崴，再转乘西伯利亚特别快车去莫斯科。梅兰芳原定在莫斯科表演五场，列宁格勒三场，后因购票观众空前踊跃，经苏方要求，改为在莫斯科演六场，在列宁格勒演八场。3月23晚，梅兰芳的第一场正式演出在莫斯科高尔基大街的音乐堂隆重举行。梅兰芳和剧团的人员在如雷鸣般的掌声中登上舞台，上演了《汾河湾》、《嫁妹》、《青石山》、《刺虎》等剧目。每场戏结束后，他们都要在观众的欢呼声中数次谢幕才能下场。此后的演出，场场如此。

梅兰芳及其剧团，在苏联的各场演出中，每每出现演出过程中无一掌声，演出结束后却要在观众的欢呼声中数次谢幕才能下场；这一状况，在剧团内部被统称为“揭帘幕”，被视作新鲜事物。须知，中国传统戏剧表演中，是不会出现这“揭帘幕”的情形的，观众往往一边看戏一边适时鼓掌，每每有精彩关键处，每每有共鸣激奋处，都可随时鼓掌叫好；演剧结束，掌声热烈可以为剧团送行，但却绝不会一次又一次响起，更不会以此来“要求”剧团一次又一次谢幕。在苏联演出时遇到的这种场面，对于1930年代的中国戏剧演员来说，当然是颇为新鲜的，还颇可玩味的。

梅兰芳首席琴师徐兰沅，对“揭帘幕”就颇感兴趣，他不但有随团赴苏联演出的现场体会，对此还有自己的独到见解。由苏联归国后不久，1935年6月，徐兰沅就接受了北平《世界日报》的专访。其中，涉及赴苏演出时遇到的“揭帘幕”状况，徐侃侃而谈，为之留下了生动形象的“解说辞”。因资料难得，对这部分内容酌加整理，摘录原文如下：

记者问：所谓照例“揭帘幕”，其意味如何？

徐答：揭帘幕者，一剧既终，演员俱入后台，台口遮蔽着舞台之大帘幕，放落而下，表示闭幕以后，而台下座客，掌声雷动，使已入后台之诸演员，再登舞台，揭起帘幕，与座客作最后之晤面也。此项揭帘幕办法，在东西各国，最为通行。大抵，艺术精良之戏剧演员，在演剧中，必可得到热烈之欢迎。台上演剧人与台下座客，遂发生一种之感情关系。演剧既毕，诸演员齐入后台。而台下座客，觉诸演员音容已杳，咫尺天涯。此后晤面，万不得已，乃至异想天开，希望诸演员，于演剧已毕之时机，再登舞台，作最后之晤见。遂于闭幕之后，据座不去。同时，大鼓其掌，敦请诸演员出台。此时，诸演员因众人之盛意难却，惟有相偕出台，揭起帘幕，向台下座客，鞠躬致谢。作谢后，又入后台，放下帘幕。台下座客仍然依依不舍，掌声大作，久而不辍。诸演员乃重复出台，再揭帘幕。如此，艺术愈精，魔力愈大，揭帘幕次数亦愈多。此种办法，相沿成风。于是名伶进入后台时，照例必有数次之揭帘幕。梅兰芳在美国，在苏俄演剧时，闭幕以后之揭帘幕，平均总在五六次左右。其受欢迎之情形，似极火炽矣。但吾人以冷眼观察，觉所谓揭帘幕者，仅为一种之照例性质。其是否为良心崇拜，则係另一问题也。

最后，徐兰沅总结说：“揭帘幕属于照例行为者，因其中实有照例意味也。梅剧团在莫斯科演剧中，梅兰芳以外，无论何人，进入后台时，概有揭帘幕之事，不过，若有梅兰芳，则揭幕之程度，可至六七次左右。若为其他演员，不过揭一二次，即已无甚掌声。”

如今，无论是中国戏剧演出，还是话剧舞剧演出，只要确实是表演精湛、观众喜爱的，在中国各地剧场之中，“揭帘幕”也已成为惯例。显然，中西方文化的交流与交融，在梅兰芳苏联演出80年后，已经愈发的和谐大同了。徐兰沅眼中口中那颇为新鲜的“揭帘幕”，中国观众对此也早已见怪不怪、习以为常，这一国际惯例业已成为中国惯例。