《炊烟有望》（长篇小说连载）十卷 做个民间骑士 突出重围 4
这是学院新艺术楼的附楼，从新艺术楼到附楼要走过一段有着兰叶兰花浅浮雕圆柱体栏杆，露天廊桥是竹子高浮雕。艺术楼主体以荷花荷叶意象为主要元素完成的建筑造型，附楼是荷花蓓蕾意象，主楼与附楼有着明确的主附关系。
两座建筑材料一致色调一致，素雅的主调，明晰的轮郭线深重如墨，结构线是稍微细一点的墨线，青灰色的石块参差有秩或井然有序，是荷叶绿罗裙般的风韵。流苏般蜿蜒的顶部重檐，取自荷叶的起伏弯曲的边缘线，由它托起椭圆的荷花瓣楼顶，楼顶的曲面，花瓣的筋线是褐色的小脊瓦，丝丝分明，范围着橘红的花瓣，花瓣的尖尖角有微明粉色，远远的看，是朝晖绚烂的出水芙蓉。
走过廊桥，再走过蜿蜒幽幽，闪烁着彩墨装饰画的长走廊，就是方晓附楼二楼东端南面的画室。画室的宽阔的墙体界面，和中间空阔的容积，足以满足他安排茶座、书桌、简易的床位，让他小憩，或午休可以不用回家，三餐也可以在这里完成，由佟丽雅给他做饭送饭，满茶倒水，展纸研墨。画室平日可以充分采光，因为《黄河万里图》是百米长卷，画室四壁被一丈高的画面遮蔽了，只有进门留着气口，室内整日亮着灯光。这是一所一百二十多平米的画室，方晓为完成这幅画，特别定制了一台智能升降机，升降机产自蕙原区，这台机器托着他和国画材料，能随意升降，或沿着墙根来回平移。这不仅克服了画面高度的难题，也因为便捷的移动而节省了时间。
有人三百万预定这幅《黄河万里图》，买家甚至方晓的功底和天分，相信这将是一幅填补中国美术史空白的巨作。可是，方晓拒绝了。他甘于寂寞，安贫乐道，专心致志地投入到创作中。“桃李不言，下自成蹊”，他朴实谦和，人如其名，文质彬彬，不像一般艺术家那么个性张扬，从他的气质能感受到画家中不多见的文化气息。从他的画作里面更能体会到他的质朴、他的真实、他的自然、他的流畅。他对学术的真诚与执着从他艺术成就上能折射出来，凸显着他的毅力与定力。尤其是当下，这个浮躁的时代，他的足迹必将唤醒感召有志有识的后学。他曾请朋友为自己治了两方印，“雄逸境界”与“我师我心”。他每每看到这两方印，会立即体验到一种逸神妙能、心师造化的艺术情怀。他的《黄河万里图》正是这种雄逸的境界，追求雄浑与飘逸相结合，雄强和浑厚为主调，飘逸与潇洒则是内在灵魂的统领。两个反差极大的概念，却要在一个神奇的“境界”里统一了起来。
女人不仅是一道风景，也是一首动听的歌曲。佟丽雅的美丽陪伴着方晓完成创作，既是他的生活伴侣，又是他的知己，她随时能监督他激励他引导他。她目光刚毅，言语间透着责任感，同时，她善解人意，能细致入微地体贴到他的思想意向和情绪变化。她能热情激励他，点燃他的激情，又能不动声色地注意到他的隐忧。她依然明目皓齿，眉目传神，丹唇似染，戴着琥珀边眼镜，黑红线方格暗黄底色大开领西装，点缀着藏蓝色丝巾。在方晓的眼里，她虽然不是江南女子，倒也洞明凡尘，内心丰润娴雅宁静，懂得尊重，懂得感恩，懂得宽容，活的简单有味道。
在黄河写生草图转化为创作，正式落墨落幅后，佟丽雅为他准备了两首曲子，下载到他的笔记本上，一首是冼星海的《怒吼吧 黄河！》，一首是贝多芬的《英雄交响曲》。他在创作时，反复聆听这两首大调曲子，这幅横卷大山水画，是以中国画散点透视为基础的构图，又以国画的三远即深远、高远、平远，来概括黄河的上游、中游、下游的大致状貌。深远表现上游的迷离寂寞，高远表现中游的雄奇，平远表现下游的辽阔。每一段都是由近到远地延伸着，从现实到历史，大写意的人物画和现代建筑，然后是浅绛山水的调子，表现高浮雕式的中古历史，然后青绿山水表现远古时代，最远处是水墨效果的太古时代。大写意、小写意、兼工带写。工笔重彩、工笔淡彩、纯粹的线描、没骨技法，从前到后运用到不同层次的事物上，就如冼星海和贝多芬的大调合唱或交响曲，画面上交织着色彩的和弦，水墨的舞蹈，是线条与彩墨变化的奏鸣曲。
方晓特殊的成长经历，使得他与黄河接下来血统般的联系，他对黄河感情很深。他或者直接以黄河为题材，或者画村庄、农民和羊，间接折射出黄河的气质与品格的影响。按他自己的话说：黄河，黄土高原以及农村人物，都是他最深爱的题材。他以黄河为金线，以中国哲学思维为主线，串起了几千年的华夏文明。以道、德、仁；义、礼、法为文化命脉，道德仁是金声，义礼法是玉振。始则金声，终则玉振。大河的入海口是新时代，智的时代，以信为凭托，归德而还道，复归于心性学生命本体的是中华民族的复兴，实现的是中国梦。
赖少其说“一点一画汗满巾”，说的一点也不错，不过也美在其中乐在其中。美不仅体现在作品上，也体现在创作的过程中，个中味道个中人才能体会到。方晓很享受这个巨大工程的创作过程，这件巨幅作品，在考验着他的体力和毅力，考验着他的专业功底和天赋才气，因为山水画最需要一个人的天赋，要有浩然之气，天纵之才才可以驾驭，更何况这幅画里还包含着人物和花卉，以及现代生活生产的写实再现呢。再写意的绘画作品，也必须以写实为支点。再写实的国画，也必须包含着写意的意蕴。他一直追求“雄逸”的境界，他认为，全国美展作品，好多作品都失于雕琢拘泥于画形，有的连线描也丢掉了，多数失掉了传统写意画的精神和意蕴。
两年写生的经历，大量的写生稿，让他胸有丘壑，成竹在胸，他能厚积薄发，脑海里不断浮现着大漠孤烟，长河落日。湍急的壶口，兰州的羊皮筏，高原的信天游，安塞腰鼓，蕙原的鼓子秧歌，九曲黄河的风景、风物，风情，一个个的险要工程。天下黄河九十九道弯，九十九只船。蜿蜒的曲线展现的是黄河的生命动律。线描是中国传统的绘画，方晓的《黄河万里图》充满了线条，大到黄河走势，沿黄山脉逶迤，中到落差极大的飞瀑，小到每一朵浪花，都是曲线条构成的，而且，方晓的习惯，他的每一笔墨色总是从浓重直到浅淡乃至无痕迹为止，这大大加大了线条深浅无限的变化。写实与写意，书意与画意融为一体，生活气息与生命气息与书卷气融为一体。
“九曲黄河万里沙，浪淘风簸自天涯 ”。黄河是华夏文明的摇篮与文化象征，黄河的召唤也是一个伟大时代的召唤。从他的《黄河万里图》仿佛能听到《怒吼吧 黄河！》，听到《英雄交响曲》的旋律。整个的横卷画面需要游观，也需要静观体味和颖悟，整个一幅《黄河万里图》，节奏明确，变奏时出，厚重浑朴，有文人画的大雅书卷气，又具有鲜明的民族风格，这是一幅中国绘画的史诗。
注释：（方晓的基本原型是任敬彬先生，也就是小说作者的美术老师）
任敬彬 《黄河颂》
任敬彬先生在进行黄河万里行写生