黄飞鸿之南北英雄|“一代宗师”的网络迁徙

从1976年TVB关德兴版电视剧到1991年徐克李连杰版的电影，“黄飞鸿”声名鹊起，从此江湖中到处都是他的传说，而这一角色也绝对可算“阅人无数”，成就了几多演员的经典。这一次赵文卓网络电影版的“南北英雄”，离他上一次扮演黄飞鸿，时隔已经26年，他的再次挑梁，也让这一经典完成了从银幕向网络的迁徙。

赵文卓应该是一个有着深刻“黄飞鸿”情结的演员，在他这版影片中，也可看到诸多经典传承：

舞狮

“舞狮”绝对和黄飞鸿的佛山无影脚一样有名，在这一版的故事中，“狮王争霸”的余威消散殆尽，“舞狮”成了武馆开业庆典上的节目表演，黄飞鸿的大度，也被小人利用，在这里成了挑衅，成了南北英雄被人挑拨离间的由头。

这种改编，与当时日渐没落的武林颇为投契，当日的风光早已不再，想要出头的人，带着强烈的自卑感与被迫害妄想症，视所有人为敌。舞狮在这种被误解的情况下，价值缩减，终于蜕变成被低估价值的符号道具。

中医

中医、西医的对抗也曾在“黄飞鸿”的故事中有过表现，不管表现在救人还是救世的思考之中，都是对现代文明接受和思考的一种阵痛，西药与手术和机器、西装、怀表、照相机……一样，是传统与现代磨合的道具。

但在这版故事里，除了中西医专业上的“交流”，更在“科学”之下发展到“生化”层面，形式未变，但本质的指向在故事中发生了巨大偏移，不再是文明的互相鉴证，而是更倾向于年轻化网络化受众的口味娱乐元素。

功夫

“黄飞鸿”的立足之本。自这一人物形象开始影视化，他在江湖以及时代风波里，就从未停止过与人交锋，当黄飞鸿踢翻狮群、打败洋人、白莲教徒以及各种武林高手之后，终于开始在南北之争中打“妖怪”了。

被药物操控的“生化”高手，让打斗更加极致，也因此可以让攻击者不再受人力所限，生成更大的威力，也让保持寄往传统打斗表现形式的影片，有更强的表现力。这也是赵文卓表现最为出色的地方，无论从动作设计还是画面表现，在网络电影级别中，绝对是标杆作品。

十三姨

无疑，“十三姨”是整个“黄飞鸿”世界中的爱情象征，更兼具了国人接受外来文化熏陶后所呈现的显性特质，她是黄飞鸿传统与现代文明的缓冲带，也是他突破传统感受浪漫爱情的底气。

在这版故事中，十三姨和黄飞鸿的爱情更加明朗，不再向以往遮掩或者羞怯，更理所当然一些，两人坐在车厢里让鬼脚七拉回家，也就变成搞笑段落，而再无礼法束缚之感——网络对待感情这种事态度更开放。

从重现经典，到引发回忆杀，“南北英雄”让网络电影打出一份自信，也给中国的超级英雄打出另一片天地。