新鬼App荣幸地邀请到艺术家江夏然开设全新日更音频专栏《看透·屏幕时代》
江夏然，1990年生于福州，现工作生活于北京。2012年获西南大学美术学院学士学位，2016年获 四川美术学院硕士学位，2016年担任四川美术学院驻留艺术家，2016年受荷兰政府、Jan van der Togt美术馆及乌特勒支的Oooit艺术资讯公司联合邀请，赴荷兰驻留创作。
以下是《江夏然·看透屏幕时代》00讲音频和全部文字稿。
你好，我是江夏然，欢迎来到我的专栏《看透·屏幕时代》。平时呢，我们一看到艺术品拍出天价，一聊到艺术家的历史伟大，你都会听到很多类似的表达：因为，谁谁谁记录了时代精神、哪哪个流派反映了时代精神、这件杰作又代表了时代精神，所以，艺术品是无价之宝啊。哎呀，这“时代精神”四个字啊，已然成了艺术史价值评判体系的铁律啊。这事，你得去问黑格尔，可是，要真把他请来啊，大概会听到这样的话：“我把宇宙万物的本质啊，叫做“绝对精神”。这“绝对精神”在一每个时代的具体显现呢，就叫“时代精神”。那艺术家是干嘛的呢？就是用主观的作品去反映这个客观的时代精神嘛。”天呐，这听起来，是不是脑子里还是一团浆糊。什么时代精神、又绝对精神的，实在是太虚、太抽象了。客观世界里真的飘着一股叫绝对精神的东西吗？没有嘛。拽这几个大词，只能事后诸葛、的聊聊天，要想事前预判、动手做事那可就不行了。艺术家、艺术品不能只是被动的接受历史筛选、和时间的淘汰。我们要看到趋势、抓住时代，主动出击。呵，说说容易，可我们到底有什么方法，该怎么做呢？我的答案，凝结在另一个以时代作为前缀的大词里，那就是“时代之眼”。嗯？你一听，这不是一样含糊不清吗？不，不然。时代之眼有明确的着眼点，能带我们看清、看透、看穿自己的时代。The period eye，“时代之眼”是英国的著名艺术史学者巴克森德尔突提出的理念。什么意思呢？他的意思是我们在解读艺术作品的时候，首先要回到艺术家创作的那个当时当地，还原到那个历史现场，才有可能真正理解作品。用巴克森德尔的话说，就是先造一个“时代之眼”。用这双时代之眼，设身处地的去看看、那时的社会有什么剧变？他认为，哪怕是小到颜料管子、小到画笔的形状变化有了什么迭代？都有可能改变艺术家创作的方向，甚至是创生出新的艺术风格、新的艺术流派来。这双看透艺术史的“时代之眼”，不止能鉴赏啊，我们把它反过来用，就可以赋能创作啦。那你要说了，大时代、大趋势纷繁复杂，我要看哪呀？信息量大到爆炸啊，看什么都看不清，算了、还是随处飘荡、随遇而安吧。那么，我们透过这“时代之眼”看哪呢？紧紧的盯住这两个地方：第一，技术；第二，观念。看艺术家个人生平啊，出身什么阶级啊、童年如何天才啊、前后几个情人啊、家道怎么中落啊、晚年如何内省啊、死了才出名啊……然后，很多人就拿着艺术家传记开始解读作品，这么搞、动不动就把艺术品赏析，弄成了一场心理咨询。这种办法，对解释极个别艺术家还是管点用的，但是、面对艺术史就完全无力了。而，另一个重要的因素，总是被有意无意的忽略了，那就是“技术”。我们很容易把“技术”和“艺术”对立起来，不少人认为技术是没有灵魂的机械，而艺术是人心、人性的袒露。所以，导致我们在很长时间里、都忽略的技术的力量。可是，如果没有了“炼铜技术”，怎么打磨岩石，哪来的古埃及金字塔呢？如果没有了“油彩”的发明，哪来达芬奇的晕涂法、哪来伦勃朗的厚涂法呢？如果没有了“玻璃透镜”、没有了“小孔成像”，哪来的北方文艺复兴、哪来的弗兰德斯画家那高超的再现能力呢？别说，没了“油彩”和“小孔成像”，就算只是没了“透视法”的发明，西方绘画那一直引以为傲超写实的逼真画面，都不可能。如果没有了“摄影术”、没有了“光科学”、甚至哪怕是没有了“锡管颜料”，又哪来的印象派呢？以上这些，都是艺术史的例子，我们跳出艺术史，我来给你举个材料科学的例子吧。我们都瞧不起“塑料”对吧，劣质、单薄、浅薄，和历史底蕴、艺术气息，半毛钱关系没有。但是，对不起，我必须得说、如果没有了“塑料”，我们的视觉艺术、视觉文化最少要倒退上百年。以前的摄影底片都是玻璃做的，特别笨重，重到什么层度呢？每次出门拍几张照片，底片都得找人雇马来驮、才能搬的动。是伊士曼，用塑料做成底片，并且发明了柯达相机，才让普普通通人们能够奔着跳着去海滩拍照。其实，我们人类在几百年前就已经知道了，快速的滚筒跑马灯，就能播出连续的影像。可是，就圆筒做的再大，也是一瞬间就播完了，怎么办呢？是透明的塑料胶片，让影像能够像同心圆一样卷在一起呀，不仅故事长了，而且透光，这就能将影像在黑屋子里投射到巨大，让许许多多的人可以同时观看。不仅如此，在塑料发明以前，连黑胶唱片都不可能，连听觉文化都得倒退大几十年。说到这里，我看到技术是艺术创新的基础，一代代艺术家都对新技术交出了自己的答卷，是新手法、是新风格、亦或是是新媒介。那么，我们时代视觉文化的新技术是什么呢？是屏幕。最近很火的NFT艺术品，不就是基于屏幕媒介的艺术创作。今天，无论你是不是用屏幕直接创作，你都绕不过去、每个艺术家的艺术都必须回应屏幕这个技术存在。好，说完了技术。其次说，我们用“时代之眼”紧紧盯住的第二个地方，观念。许多创作者会认为，艺术嘛、说到底还是感性情绪、风格形式、和出神入化的手艺嘛，观念有那么大的影响力吗?观念常常只不过是创作的理由吧？就像，毕加索画情人和藤椅，都大差不差，因为他只是想画立体主义风格而已；而马蒂斯画老婆和苹果，也都没大所谓，他只是想画野兽派风格而已。艺术家的解释？艺术品的物料价值？还是，拍卖师的叫价？都不是。艺术品的影响力从哪来？从你的作品代言的那个“观念共同体”中来啊。这个观念共同体越强大、与你的共振越强大，作品的影响力也就越强大啊。如果没有古埃及法老们的“死亡崇拜”的观念，哪来的“埃及墓葬艺术”呢？如果没有古希腊人“奥林匹克”和“供养人”的观念，哪来的轻盈、动感、个性化的大理石雕像呢？如果没有基督教“禁止偶像崇拜”的观念，或没有教会传播教义的需求，又哪来的为了“图像传道”，而逼出来的程式化拜占庭艺术呢？以上这些，都是美术的例子，我们跳出美术史，我来给你举个波及整个文艺领域的例子吧。弗洛伊德的思想、改变了我们对自身的认知观念，最最重要的一点就是：他将欲望解放了！弗洛伊德的观念，首先作用在了艺术领域。当代的绘画、摄影、乃至于电影、音乐，还有大量的文学作品中，都充斥着一个的主题：“本能欲望的奔流”。弗洛伊德的观念之后，文艺作品也彻底的变了。欲望从以前的众人鄙夷，变成了天经地义，甚至变成了值得追逐、值得赞颂的东西。因为，欲望不再是原罪、不再是道德败坏、不再是魔鬼的化身了，而是我们自己最内里、最真实人性，是我们自己不能否认、不能抹杀的原始生命力。今天，在欲望和理性角逐时，反而是压抑欲望的理性，显得太机械、太冷漠、待见的人、少了；今天，在欲望和道德的交战中，反而是打压欲望的道德，显得很伪善、很教条、当真的人、少了。弗洛伊德之前，欲望是人生意义的两大难题之一：如何面对死亡和欲望。而弗洛伊德的观念，并没有解决这个问题，而是取消了这个问题，问的必要都没有了：既然，欲望并不可耻、欲望是正当的，那也没什么好去“超越欲望”了，享受就好了嘛。只有文艺界如此吗？不，日常生活里也里也如此嘛。今天，我们越来越多的在公共场合谈论自己的欲望。“吃货”、“颜控”，把男人叫成为肉，还分新鲜不新鲜叫“鲜肉”，给女人打分，还分及格不及格，“90分美女”、“10分丑女”，居然，“资深绿茶”和“妖艳贱货”在某些特定的场合里，还成了褒义词、成了对女人的夸赞。在公众话语里，“性”已经不再是一个禁忌的话题了，这在弗洛伊德之前是难以想象的。说到这里，观念还是学者才关心的东西吗？观念还是虚头巴脑、虚无渺茫的东西吗？不是了，你非常清晰的看到了观念的力量。所以，海涅才会对我们发出那句振聋发聩的警告啊：“不要低估观念的力量，教授的平静书斋里生长出的哲学观念，能够摧毁一种文明”。是啊。人类大脑里产生的抽象观念，是能够毁灭具象的、现实世界的。人类历史就是一系列观念的流变的历史。新的观念、从旧的观念里破壳出来，知识分子、艺术家为新观念找到新的表现形式，从而呢？去回应自己的时代、改变自己的时代。当你欣赏艺术、创作艺术时，为了不迷路，你要时刻擦亮我们的“时代之眼”。紧紧盯着两个地方看，一、是科创技术的进化，二、是思想观念的演化。是的，我作为特邀专栏作者，我这个专栏的责任就是带你开启时代之眼，带你看透时代、帮你剖析创作主题、给你做一个观念的武器库。那说到这，你要问了。我们要如何将在时代之眼里所看到的东西，融化到自己的作品里呢？或者说，如何将在我课程中学到的思想观念，转译成艺术创作呢？送你一个极简小窍门：请你时刻带着观念、效果、图像、材料，这4个视点来收听课程内容，这样对你的创作会有很大的帮助。比如：讲《童年的消逝》时，童年的消逝、就是一个观念；消失消逝、就是一种效果；而各个时代童年处境、就是一连串的图像；玩具和印刷机就是一种有质感的材料。挂着这4个视角，然后围绕着关键词开启你的想象力，你就能很容易能把我们对时代的思考，消化成你自己的作品了。当然，艺术创作、法无定法，相信你还有很多自己的诀窍啦。
（三）点亮你的时代之眼
该结尾啦，还是回到我们的初衷上来吧：我们的专栏，为你开启时代之眼，用思想赋能你的创作，把观念装进你的作品里传递出去。
是啊，我们活在这个急剧转型的时代里，万万不要屏蔽了我们的时代，万万不要辜负了我们的时代啊。加入课程，一起点亮我们的时代之眼吧。1. 这个课程是你屏幕时代的创作百宝箱。助你从屏幕“驯化者”转变为“掌控者”，学会借用屏幕的力量放大你表达、和创作的价值。2. 我们每天都被大大小小的屏幕包围着，江夏然老师会带你从屏幕的角度，深刻剖析我们思维和行为、人性和时代的巨变。3. 江夏然老师拥有广博的阅读量，他将带你认识十几位思想家，为你融合解读几十本经典著作。而且，他擅长把高深的理论给掰开揉碎了，用最明白的话给你讲通透。4. 江夏然老师很擅长“口语化的写作”和表达，他的每一讲都有能让你听着大笑、想着大悟的生动的案例，让你听课，就像是和一位幽默的老朋友在谈天说地，天天尽兴而归。
