极简的摄影风格，摄影爱好者一直忽略效果
为了改善摄影效果，有时最好的方法是放慢速度，专心于基础知识，有目的性和深思熟虑。黑白工作将做到这一点。制作静物图像可以做到这一点。
结合两者，你将获得黑白静物摄影–这是一种制作出色图像并成为更好的摄影师的绝妙方法。
我有史以来最成功的影像之一就是这种极简的单色构图。它利用了黑白和静物的力量。
单色的力量
我将经常交替使用单色和黑白这两个术语，但是有一个细微的差别。
黑白照片就是这样：具有从白色到黑色的色调以及所有灰色阴影的图像，但是没有任何色彩信息。
另一方面，单色图像可能具有色彩。例如，你可以创建温暖的棕褐色照片或凉爽的蓝绿色照片。图像中会出现一种具有各种阴影的单一颜色。
棕褐色的图像是单色的，但从最纯粹的意义上来说不是黑白的。
但请注意，本文适用于黑白摄影和黑白摄影都同样。
为什么是黑白的？
早期的摄影师别无选择，因为他们无法进行彩色拍摄。单色图像就是他们所能做的。
当然，这最终不是一个严重的限制。有史以来最具标志性的许多照片都是黑白的。当然，即使是非摄影师，也可以看到有史以来最著名的黑白静物照片之一，爱德华·韦斯顿（Edward Weston）的“ 30号胡椒”。我可以自信地说，韦斯顿的照片如果是彩色的，也不会更好。
今天，大多数摄影师的默认选择是色彩。因为我们的世界是彩色的-正如我们遇到的大多数照片一样-黑白“看”是你必须发展的一项技能。
你必须学会着眼于基础知识-如果可以的话，是图像的“骨骼”。形状，形式，色调和纹理就是这些骨头，而最好的黑白图像则发挥了这些优势，其中不需要颜色甚至会分散注意力。
这是黄砖路吗？也许吧，但是镜头的力量是单色擅长的所有领域的“好骨头”：形状，形式，色调和质感。它还利用了一些良好的组成元素。不需要颜色。
当然，学会黑白摄影将使你成为更好的黑白摄影师。但是，如果你在识别和利用主体的结构要素的同时可以黑白相间，那么你也将成为一名更好的彩色摄影师。
然后，色彩成为一种本来就很好的图像的增强-具有形状，形式，色调和纹理的坚固的“骨骼结构”。
为什么还要静物？
我最喜欢的两种摄影类型可能是静物和风景。
为什么？
可能是因为它们是如此相反。在风景摄影中，你几乎无法移动场景中的主体，无法根据站立的位置进行构图，并且对光线没有太多控制。通常，你必须等待光线恰到好处，并且当这样的时刻发生时，你必须准备好。
元素，布局，构图，照明，相机位置；拍摄静物照片时，你可以掌控一切。
静物摄影使你成为大师。你设置场景，确定要添加和删除的内容。你可以安排对象以获得最佳构图，选择相机的位置，照明以及组成镜头的任何其他组件。
然后，当你满意并准备就绪时，就可以拍照。
一言以蔽之，静物摄影可以为你提供完全的控制。
在哪里可以找到黑白静物摄影的主题？你在哪儿？！银器抽屉怎么样？这是一些带有一些叉子的创意静物。
你可能还会在蔬菜箱中找到不错的静物主题……。
…或者回到像这样的主题的“摄影之本”。
在考虑黑白静物摄影的对象时，请记住赋予图像“好骨头”的东西：
形状，形式…
然后添加另一个明显的优势。考虑以下定义：
“静物是一件艺术品，主要描绘了无生命的主题，通常是自然的物体（食物，花朵，动物，植物，岩石，贝壳等）或人造的（饮料杯，书籍，花瓶） ，珠宝，硬币，烟斗等）。”
静物摄影的真正优势在于你的拍摄对象静止不动。他们不动。
因此，在静物摄影中，快门速度为1/30秒或30秒无关紧要。在选择光圈，快门速度和ISO方面具有如此灵活性，这是巨大的，它开辟了其他类型的摄影所无法提供的各种可能性。
光绘是那些独特的可能性之一。由于你不必处理移动的主体，因此可以在长时间曝光时自由地用光线“绘画”主体。
这使一些戏剧性的静物镜头：
静止不动的静物主体很适合光绘画。如果你需要15秒钟的曝光时间，但仍然想坚持ISO 100，那就没问题了。
灯光
黑白静物摄影的照明又回到了我们已经确定的优势：
控制。
你选择的照明工具，使用的修改器，照明灯的数量及其位置都在你的控制范围内。
让我们进一步分解一下：
- 白平衡–由于你要进行黑白处理，因此可以忽略照明设备的色温。这使你腾出了使用各种光源的能力，从手电筒，LED和日光到烛光，荧光灯和白炽灯。是的，当你将图像转换成黑白图像时，色调会有所不同。但是，如果最初没有启用白平衡，则可以调整黑白色调。我经常仅通过转换为黑白就可以“挽救”出可能差的彩色图像。
- 位置–我们谈到了形状，形式，色调和纹理的“骨骼”，它们存在于所有照片中，但在黑白中更容易显现。在黑白静物摄影中，你将有机会通过仔细考虑照明的放置和控制来强调这些“骨骼”。想强调质感吗？以低角度从背面或侧面强光照射对象。你想要柔和的外观吗？尝试使用像柔光箱这样的宽广光源，从前方照亮被摄对象。你可以照亮主题，以营造想要的外观和氛围。俗话说：“没有规则，就对。”
要创建一些戏剧性的纹理吗？使用单个硬光源（在这种情况下，使用简单的手电筒），并从侧面将其横穿对象的表面。
或者，你也可以在傍晚时分偏低的阳光下照亮你的主体，以再次强调纹理。
相机技巧可帮助你实现可视化
为了使此技巧发挥作用，你必须使用RAW拍摄。
（此外，我强烈建议你始终使用RAW拍摄。这就是为什么这样做很重要的原因。）
现在，以RAW格式拍摄时，你的相机将始终拍摄彩色图像（这就是你想要的）。
但是，你在后液晶屏上看到的播放图像将不是RAW文件。相反，它将是图像的JPEG表示形式。
因此，如果你想更好地查看黑白图像，为什么不将JPEG图像切换为黑白图像，同时又使RAW图像保持彩色？这样，在拍摄图像后，你可以立即以单色查看它-但你仍将保留所有颜色详细信息，以便以后进行后处理。
dPS的资深作家Bruce Wunderlich介绍了如何设置相机来执行此操作。他将其推广为更好地构图彩色照片的一种方法，这对此很有好处-但是如果你要去单色，那将更加有益。
因此，请阅读Bruce的文章，相应地设置相机，你将对制作黑白照片有真正的帮助。
静物不必是桌面物体，也不必在人造光下拍摄。这种农具是在明亮的阳光下在户外拍摄的。镜头的故事是重复的图案。机器的黄色和红色只会分散观众的注意力。将我的LCD设置为预览黑白图像有助于我直观地看到镜头！
黑白编辑
在进行了黑白静物摄影之后，你将把这些图像作为RAW彩色图像进行后期处理。
颜色？
是的。即使你已按照上述建议设置了相机（液晶显示器以黑白显示图像），实际的RAW图像仍然是彩色的。
这是好事。在编辑过程中，你会将照片转换为黑白。
这将使你确定如何将各种颜色转换为单色。例如，在黑白电影时代，你可以通过使用红色滤镜拍摄来使天空变暗。因为红色滤镜会阻挡大部分蓝色光，所以黑白胶片上的天空非常暗。
今天，我们可以在编辑过程中创建这些效果。从彩色转换为单色时，可以调整特定颜色的亮度（例如，可以使红色，蓝色和黄色变暗），从而影响图像的整体外观。
Lightroom提供了一个不错的黑白转换工具，并且在Lightroom中有许多关于黑白转换的好文章，例如Andrew Gibson撰写的这篇文章。你可能还希望尝试其他黑白转换方法。受欢迎的选项是DxO的Nik Silver Efex Pro插件，但是还有许多其他程序可以将颜色从彩色转换为黑白。
不必使照片的颜色“看起来正确”，就可以不受限制地随心所欲地创作出黑白图像中的色调。
左侧的原始图片；黑白转换，中心的绿色亮度提高；右侧的绿色亮度降低的黑白转换。
年龄你的照片
这是另一个有趣的黑白静物摄影技巧：
复制老式的黑白外观！
首先，请确保你找到正确的主题。我建议使用旧的可收藏物品。然后拍摄镜头，然后使用棕褐色调等效果对其进行增强。
收集一些物体，设置令人愉悦的构图，对其进行照明，对其进行拍照以及创建带有棕褐色调的单色文件，这可能是一种有趣且具有指导意义的练习。
收集一些项目以创建主题，使你的静物黑白图像，然后对其进行编辑以产生“周期外观”。
借助一些特殊效果，使你的“老龄化”静物画更进一步！
收集一些物体，决定如何设置场景，照亮场景，进行拍摄，然后以棕褐色调呈现古色古香的外观。
佳能50D | 佳能50mm f / 1.8 | 1/15秒| f / 22 | ISO 800
黑白静物摄影：现在就去做！
你可以并且应该阅读有关摄影的概念和技术的信息，但是到目前为止，只有“书本学习”才能带你进入摄影领域。
黑白静物摄影会减慢你的速度，使你思考，集中精力，并迫使你真正地学习事物。
你只需要潜入水中并做就可以了！
因此，请收集一些主题，决定如何布置和照明它们，确定要放置相机的位置，将使用的焦距，如何曝光图像–所有这些。
考虑一下你在做什么，你想传达什么，以及为什么要制作照片。
进行拍摄，评估，考虑哪些因素可能会使其更好，然后再次拍摄。
然后重复！不用着急 你正在拍照，而不是拍摄快照。练习黑白静物摄影时，你就是大师。
正如他们所说，这就是它的美。去拍一些好照片！
与往常一样，在下面的评论部分中留下你的评论，问题和照片。最好的祝愿！
这是在清晨的露珠在此羽扇豆叶子上串珠后在户外拍摄的。我在叶子后面放了一块黑色纸板，然后在编辑过程中做了进一步的清理。