「牡丹仙子」 / 四六文摘

李巧玲，笔名李若花，女，山东省菏泽市人。

自幼研习中国传统工笔画，师从当代工笔画牡丹王——姚桂元先生。专攻工笔牡丹画，尤擅工笔葡萄，荷花鱼等题材。将牡丹的雍容华贵，高贵典雅表现的淋漓尽致，形成了雅俗共赏的独特风格。

现为:中国农民书画研究会会员。

中国深圳崇德艺术书画院副院长。

山东省农民书画研究会理事。

其作品多次参加全国及省地市展览并获奖，并作为国礼赠送国际友人，被多家国内美术馆、艺术团体及个人收藏。

静鹤娇花照春水丹青流韵女郎风

记著名画家李若花

传统中国画的艺术魅力，在于内韵，习丹青者，若只会徒学技巧，不得内韵之妙，那其终究会被时代所淘汰。这也正应合了一句话，画坛建树者，必是墨技术娴熟，丹青意境不凡之人。再者说，笔墨当随时代，身为当代丹青画家，在继承传统的基础上，创造新境界，发展新形式，也是每个画家都应肩负时代责任。今著名画家李若花女士，便是这样一位继承传统，创造新境的时代前行者，李女士师从姚桂元先生，尤擅于工笔花鸟，葡萄，荷花鱼等创作题材，在传统工笔花鸟的基础上，更是形成了自己独特的绘画语言和审美理念，在丹青的境界和笔墨上，亦是有着自己独特的想法与创新，众幅作品展现出了不凡的精工，设色典雅，构思巧妙，更重要的是，她赋予了工笔花鸟画一种全新的文人意境，雅趣不俗，画亦有神。

▲《国色朝酣》尺寸：68Ⅹ136cm

《国色朝酣》这幅作品，有非常精湛的写生积淀，天下牡丹出曹州，亦可以移泊于李若花的丹青里，这就是师造化的精彩。花头勾勒精湛入微，花枝立骨，最有精气神。笔笔相生，不凌不乱，笔笔相映，生动传神。这幅作品，尽是“得笔法”之正宗，之严谨！观赏其作品笔法，她是充分继承了黄筌先贤的优良传统，作品以精细的工笔在画中进行刻画，无论是鸟禽花卉，还是葡萄绿叶，只要是作品所需，皆精巧绝伦，无一不精，无一不妙也。拿其小斗方画作来说，作品尺寸虽小，但其形象内韵却不小，画中依旧是精描细绘，一丝不苟，实谓精品也，从这一方面也由此可以看出李女士对于作品创作的严谨性和精益求精的精神，可以是，无论是方尺小作，还是数尺大作，作品中所蕴藏的都是她平和稳重的创作心态，相对于当今如此快节奏的时代来讲，不少画家都急于求成，心躁手浮，跟别提画中的平和之气，而李女士的工笔丹青，不仅精细，且其创作意境也是清纯超然，如此空灵画笔，实属诚然可贵也！

▲《富贵满堂》尺寸：68Ⅹ136cm

正如《花鸟叙论》中所言，花之于牡丹芍药，禽之于鸾凤孔翠，必使之富贵，至于鹤之轩昂，杨柳梧桐之扶疏风流，展张于图绘，有以兴起人之意者，率能夺造化而移精神，遐想若登临览物之有得也。李女士的作品也全然谙合于此道，花与鸟相辅相成，鱼与荷融合恰当，鹤与松自然和谐，且画中她常以客观对象来展现主体的情思，并能随作品的需要，来提炼出所绘对象的感受变化，臂如花鸟之作，重视情韵，紫葡之作，在意写生，种种画意风格，在其手中皆是并行不悖。

▲《富贵花开》尺寸：68Ⅹ136cm

《清趣》这幅作品，笔墨清丽，色彩爽丽，在色不碍墨，墨不碍色的渲染中，不但有“泽”的意象，还有“光”的感触，光与泽把画面打造得如水濯一般干净，纤尘不染，是谓经典。再经由画面元素的智慧结构，便可以生成“清”且“趣”的唯妙。随类赋彩、应物象形、经营位置的功夫都显得炉火纯青。在众幅作品的构图方面上，她亦是有着独到之处，细细品味，能察觉出她于画中融入了一些现代构成的要素，不仅如此，在注重点线面的同时，虚实远近和疏密繁简的结合亦是十分全面，为画面的丰富感和视觉感提供了极大的帮助，气度淋漓，元气畅然，如此佳作，实难忘怀也。