相声演员场面桌上两件东西绝不能乱动!拿起就用台下准有倒好声!
在旧社会,相声是地上的玩意。这话虽说带着轻视的口吻,但的确也是事实。随着北京启明茶社的创办,相声艺人穿大褂登台逐渐在行业内成为“标配”。看似微不足道的改良,却让相声朝着艺术的行列迈出了一大步。后来,相声园子里陆续有了场面桌,桌上摆的物件也逐渐丰富起来。通常来说,相声大会的场面桌上一般有扇子、醒木、快板、玉子、手绢这几样必备道具。这其中有两样东西,演员是不能随便乱用的,具体是哪两样先留个扣子。前面提到的这五件道具,都是为配合表演服务的。快板、玉子自是不必多说,唱快板、数来宝必然要用节子、大蒯,而唱太平歌词就得改使玉子板伴奏。这两件都属于伴奏道具,或者可以称之为打击乐器。而其他三样则是实打实的表演道具。怎么用,什么时候用,哪块活里用都是有讲究的。先来看醒木,可能大多数观众最先想到的就是说单口相声能用到。确实如此,一般来说演员使单活前面念完定场诗一拍醒木,为得是压言拢神,把观众的注意力吸引到台上,后面才好入正活。说中长篇单口相声时,末尾也和说书的一样,必须留个扣子,说到最后再拍一下醒木。除了说单口相声,醒木还有很多用武之地。比如众位都听过传统相声《打灯谜》,“我”字底的打灯谜就少不了这块小木头。“半夜叫门问声谁”,逗哏需要靠拍醒木仿学拍门。再举个例子,《福寿全》到底之前,逗哏帮捧哏的穿好孝袍、戴好孝帽,还得交代一句“这就好比是那棺材,你爸爸就在这里面停着呢”(手托醒木)。此时醒木作比成样当了棺材。这才有捧哏翻包袱的机会,“好嘛,我爸爸躺蛐蛐过笼里了”。真要少了这块小木头,包袱自然就不存在了。说到底,醒木就是块木头,即便想抄起来就用,也没有太多机会。而扇子和手绢则不然,这两样最常用的道具反而经常被误用。日常生活中,扇子就是两种用途,要么老百姓拿它扇风乘凉,要么供文人雅士品鉴把玩。可到了台上,到了相声演员手里,扇子就变得无所不能了。演员说到写字可以当笔,像《飞笔点太原》;说到武术可以拿它比刀枪架,例如《大保镖》。使《山东话》这段,扇子一打开这就是要饭的碗,使《口吐莲花》时,扇子一合上就成了打人的锣锤。可唯独在台上扇子不能拿来扇风,不管剧场有多热,演员都不能抄起扇子就扇。您要问有没有特例,其实也有。比如演员仿学京剧小生时可能会用到扇子扇风,但这也是为了配合表演需要。同理手绢也是如此......手绢,行话叫福子,也是相声表演中的重要道具之一,但演员唯独不能拿它擦汗。现在相声剧场的舞台上方都有灯光照着,演员在大灯下烤着着实不舒服,可就算顺着额头鬓边流汗也绝不能用它擦。道理很简单,能摆上桌的东西都是为表演服务的,不是为演员个人服务的。演员学个大姑娘小媳妇得拿它当头巾包头,学变戏法时手绢就成了瓦单,使《卖布头》时它是布头,使《捉放曹》《黄鹤楼》演员转身一叠就成了帽子。您想想,真要捧哏的拿它又擦汗又擤鼻涕的,这让逗哏的后面表演还怎么用啊?说一千道一万,这些小细节都透露着一个专业相声演员举手投足的规矩。什么东西干什么用,既是对观众的尊重,也是对艺术的尊重。从古至今,真要看到演员在台上说到一半,拿扇子扇风,拿手绢擦汗,台下起了倒好,绝不能怪观众扰乱剧场秩序。