诗与社会控制和失控
做了两年的公众号，我发现我越来越不会写东西了，平时的一些好想法总是被社会热点无情地踢到了垃圾桶里，然后自己从嘴里喷出无数垃圾、无数正确的废话。
生活不应该和正确较劲，生活应该是有情趣的，生活里应该有点诗，即使无钱去远方。
诗应该是悲观的，要不然就谈不上有诗意。
1
悲观的诗意
文学是悲观的产物，伟大作品的共同特点是都有一个悲剧的结局。
为什么会有悲观产生呢？为什么人类又不厌其烦地演绎悲观呢？因为人类是动物中唯一知道会死的动物。
死的结局让人悲观。
中华民族是全世界最积极的民族，因为中华民族把子孙后代看作是自己生命的延续，也就是说中华民族是不死的民族，生生不息是我们的精神。
所以我们对终极关怀的宗教表现得三心二意。
中华民族是一个有诗歌传统的民族，诗意所表现更多的是悲观。
“人有悲欢离合，月有阴晴圆缺”。
诗仙李白的与众不同之处是他的作品中很少表现悲观，他用豪放来压制悲观。
“朝辞白帝彩云间，千里江陵一日还。”
昨天我同学聊天，聊到了我们相识时父母的年龄，聊到了孩子，发现一代一代地接替就这样不知不觉。
2
一代人
黑夜给了我黑色的眼睛，
我却用它寻找光明。
第一次读顾城的这首《一代人》时很震惊。
见过骂人的，真没见过骂得如此狠又如此雅的。
这就是诗人。
永远为了激进而热血沸腾，为了这个社会摇旗呐喊、振臂高歌。
这是一个看似精神病的群体，他们用自己的心灵洞察这个世界，用语言唤醒沉睡不醒的人们，他们是可敬的。
而今天，这一群人都正常了，这个社会不正常了。这就是诗人与社会的关系。
诗是什么？
没人知道，很难用一个统一的定义来说明它。
邹静之说：“与他人产生的语言冲突叫争执，自己与自己内心产生的争执叫诗。”
说白了，诗就是自己心里拧巴出来的语言产物。能让自己拧巴的人都应是闲而有文化的人，他们是人类思想的哨兵。
回头看今天中国写诗的人，他们都是日夜加班在一线的工人。
他们为什么要写诗？是他们内心拧巴了，他们看到了社会的畸形，他们是中国制造背后的诗人。
吴晓波说：“他们用很不专业的姿态，反抗这个时代。”
父亲的意思其实是
那些在地上过惯了瘦日子的瘦人们
如今到了天上了
应该过点肥日子
——乌鸟鸟《一群瘦人在天上飞》
诗人在悲观的反抗中表现自己的可爱。
3
可爱还是可怕
昨夜寒蛩不住鸣。
惊回千里梦，已三更。
起来独自绕阶行。
人悄悄，帘外月胧明。
白首为功名。
旧山松竹老，阻归程。
欲将心事付瑶琴。
知音少，弦断有谁听？
好婉约，好温情，好无奈，好孤独，好凄凉，好一个弦断有谁听。
李清照的？柳永的？李煜的……初读此词时死也没想到它的作者是民族大英雄岳飞，词牌名：小重山。
岳飞是我们这个民族毫无争议的民族英雄。“壮志饥餐胡虏肉，笑谈渴饮匈奴血”。
可比较一下两首词如出二人之手。原因何在？时也境也。老百姓叫“到啥时候说啥话，此一时彼一时”。
《满江红》是岳飞出兵北伐抗金时所作，很年轻，很生气，也很任性。豪气万丈，真捣黄龙。
《小重天》是在“绍兴和议”之后所作，武将无用武之地，万种豪情化作一句弦断有谁听。
人生不过百年，所遇境界也会翻转。
如果从两首词本身来说，我更喜欢《小重山》，因为它更人性，更可爱。
《满江红》在多了些霸气的同时，也多了些非人性的东西。
一个人，你是选择让别人感觉你更可爱还是更可怕呢？当是前者，国家也是一样。
国家是对社会控制的工具，手法应该是《小重山》。
4
控制是一种欲望
人类文明的发展就是一条控制之路。
从控制同族、控制种群、控制食物圈的原始形态文明；到控制土地、人口、思想、宗教的古代文明；再到控制能源、科学技术、文化形态的现代文明。
一直寻找和探索的目的无外乎一个控制。
控制能带来什么呢？反控制。人与人之间的控制与反控制产生战争，人与自然之间的控制与反控制产生的是灾害，两者合成来叫灾难。
几乎人类每次大的灾难都是天灾人祸的共同产物。
控制的终极目标是中心化。
中心化的形成代表控制体系的建立，这个体系能使控制者和受控者都有一种安全感。一旦失去中心化就会出现失衡现象，为了寻找平衡会建立另一个中心。
但这种控制也许即将成为过去，人类群体进入了一个失控的时代。当对自由的追求成为人类共识的时候，控制、中心化就变得乏善可陈。
当人类利用互联网工作、学习、生活的时候，控制变得没有了必要，共同合作才是真正的目的。
反过来想一下人类对发展空间的控制之路，陆地——海洋——空中——太空，从这一空间路径也可以看出，人类越来越走向失控。
陆地有边界，到海洋就有了公海，到了空中有看不见的地方，太空没人能说是自己的，所以有人说失控是全人类的最终命运和结局。
在这个过程中去中心化是一条绕不过去的必经之路，但很多人不会这么想。