曾熙、杨逸临《封龙山碑》追求一种特殊的意境和神韵

曾熙

临摹是学习书法的基本功，曾熙对此十分重视，且要求严格。他初从金文入手，继学汉隶。他善于临摹，但仅把临摹作为学习的手段，扬长避短，遗貌取神。他强调的“遗貌取神”只有在继承前人的基础上有变化、有创新、有自己的轨迹和神气在，才能“卓然自成一家”。临作抓住 《封龙山碑》 其高古的格调，直追三代篆籀气息，在笔法上掺和一些大篆的笔意，使线条纤细极富力量感，并取《礼器碑》的绰约和《韩仁铭》的典雅。他所追求的不是单纯的形象美，而是一种特殊的意境和神韵，故能虚实相生，动静互寓，进入潇洒出尘，风神超逸的境界，收到空灵隽永，意居形外的效果。

曾熙临《封龙山碑》

杨逸

清人朱和羹在其《临池心解》中说：“临池之美法，不外结体、用笔。结体之功在学力，而用笔之妙关性灵，苟非多阅古书，多临古帖，融会于胸次，未易指挥如意也。”此话道出学好用笔，需要具备更高的悟性和融会于胸次的学识修养，单靠死功夫只能掌握结体。董其昌对用笔之难也发出：“予学书三十年，悟得书法，而不能实证者，在自起自倒，自收自束处耳，过此关，即右军父子亦无奈何也。”的感叹，用笔之难可想而知。杨逸临碑掌握原碑整齐紧密，空间匀称等特点，用笔直率，变化细微，取势适当注入行书用笔。可见杨逸对该碑形成自己的审美视角。如从严格法度来讲，杨逸一些用笔过分的直过，当十分忌讳。

杨逸临《封龙山碑》