让·鲍德里亚，世界上最懂摄影的哲学家
选自：IG映界影像艺术馆
让 · 鲍德里亚（1929-2007）
他是最会拍照片的哲学家。屡次在国际最高艺术展览殿堂举办影展，却说：“我对摄影不感兴趣，是摄影对我有兴趣。”
他是让·鲍德里亚（Jean Baudrillard），理论工作外，始终坚持以“爱好者”的身份拍摄。
作为理论家、哲学家，其理论著作《拟仿物与拟像》《消费社会》及《象征交换与符号》等广为世人熟知，影响深远；影像方面，他曾撰写《消失的技法》《消失点》等摄影文论。
作为摄影家，他从1980年代起就在法、英、意、德、澳及中国等地的重要机构举办摄影展，并出版摄影作品集。
鲍德里亚老爷子2000年的自拍。
友情提醒：解读鲍德里亚对摄影的哲学阐释，需要不小的耐心。
对鲍德里亚来说，摄影由事物的主动“诱惑”而开始。
“我发现在拍摄照片的时候，对象与我(主体)实际上是处在一种双向的、相互诱惑的关系中。在这个时候，主体与客体都不存在了。我是为这两个方面成为一体的整体性所吸引而对摄影产生兴趣的。”
他的拍摄对象大都为静物或风景，偶尔一两张才会出现人。他说：“我不拍人是因为人带有太多的意义，我通过摄影无法把这些意义去除。”
这些照片多半是在旅行途中顺手拍摄的，题目往往只是一个地名，标示着拍摄行为发生的场所：
一张书桌和书桌上的台灯、笔记本，是巴黎；一辆沉于水中的废旧汽车，是圣·克莱芒……
这是鲍德里亚的摄影观：
“用照片的沉默，抵制噪音，话语和谣言。
用照片的静止，抵制运动，变迁，加速。
用照片的秘密性，抵制交流和信息的放纵。
用意义的沉默，抵抗意义和信息的专制。
在所有这一切之上，是抵制图像的自动泛滥，抵制它们永不止息的繁衍。”
哲学家鲍德里亚对此这样阐释：
“对摄影师来说，摄影意味着必须放弃一切主观投射、放弃题材、放弃世界观、放弃风格，从而把意义和语境——重量、凹凸、气味、深度、时间、连续性、以及，它的意义，从对象的周围全部剥离干净，最终表现客体想要表达的面貌。”
他理想主义地认为：“摄影就是丧失（摄影师）主体身份的一种行为，是一种‘主体消失’的技术。”
鲍德里亚最爱一边漫游一边摄影。
在某个清晨，某个城市，或在沙漠中，面对赤裸诱惑着自己的客观世界，人就会进入摄影——“陷入一种催眠状态，不需要像在写东西时那样自我控制。这里有一种把自己委身于幸福的偶然性。”
细节，也是哲学家执迷摄影的重要原因。
鲍德里亚认为摄影就是一种生产世界细节的技术操作：