《元元摄影 • 艺术》——序言
按图索骥：摄影艺术，简言之，即让所拍摄的照片在取景、构图、布光、用色和利用阴影上，均沾点艺术气息，带些艺术美感，从而看上去更有味道，更耐回味儿。以上图为例：取景：福建霞浦滩涂大景，景物选择：海水、滩涂、赶海女构图：采用了“曲线图形”和“九宫格”，尤其是挑担的“赶海女”处于“九宫格”右上方内角的位置上，将此唯一的动感人物放在画面其他任何地方都会显得不合适，不信您来试试。布光：黄金时刻，面对太阳，逆向布光，取滩涂及人物的剪影。用色：主色调为金黄色与黑色，海水里微微地泛着紫色和浅绿色。摄影应该是大众的艺术。学习和掌握摄影艺术知识，一方面是为了拍摄好看的照片，另一方面也是为了更好地欣赏自己或别人所拍摄的照片。比如，从光线的角度，掌握和运用“三点布光”（顺光、逆光、侧光）的用光技术；从色彩的角度，学习和使用“色轮”（相邻色、对比色、互补色）的用色技巧；从构图的角度，学会和采用“黄金分割”与“九宫格”等的布局技法......有了这些摄影艺术知识打基础，平日里常见的“眼前景”会变得丰富许多；平日里不常见的“瞬间景”会被频频抓拍；平日里脑子里积累的“意中景”会与所拍摄的画面融合，再来点儿即景抒怀和寄情于景，不定什么时候，也能够“思接千载，视通万里”一回，“状难写之景如在目前，含不尽之意见于言外”，拍摄出值得细细品鉴和久久回味的大片。摄影，在我眼里，与赋诗作画、阅读品评、舞文弄墨一样，都能够陶冶性情，淬炼修为。小时候看到别人画画，很羡慕，想学，一是没有经济条件，二是没有人指点，所以想也是白想。自从拿起相机，喜欢上摄影后，儿时画画的情结似乎又被勾了回来，不过用的不是画笔和手，而是相机和眼睛。在水中拍摄一幅倒影，看着像幅油画，便珍藏起来，并以“××油画”为名贴在网上与摄友共享。惹得某个摄友十分得不高兴，发嘎说：“绿乎乎地一团，不知道是个什么东西。”——哈哈，其实，那就是我心目中的“油画”。喜欢上摄影后，我发现摄影与绘画有许多共同之处。唐代诗人及画家王维在其《画学秘诀》中说：“夫画道之中，水墨最为上。肇自然之性，成造化之功。或咫尺之图，写千里之景。东西南北，宛尔目前，春夏秋冬，生于笔下。”——寥寥数语，既为绘画之理，亦是摄影之道，所谓：“顺其自然，功在造化，真积力久，潜心好学，有山皆图画；无水不文章。”“顾步三春晚，田园四望通。游丝横惹树，戏蝶乱依丛。竹懒偏宜水，花狂不待风。唯馀诗酒意，当了一生中。”——初唐诗人卢照邻也就是在暮春时节到郊田之外去散步，看见了树上挂罥的蛛网，花丛飞舞的蝴蝶，水边轻摇的竹子，竹下乱摆的花朵。蛛网、蝴蝶、竹子、花朵，这些个春天田野里的寻常景物，到了诗人笔下，就变得景中有情，言外有意，意韵浓洌，妙趣横生了。好诗，读来朗朗爽爽，品来回味无穷。无怪乎，吴乔在《围炉诗画》中说：“意思，五谷也。文，则炊而为饭；诗，则酿而为酒。”摄影也是一样，景物人像，素材也。摄技，则炊而为饭；摄艺，则酿而为酒。同样的景物人像，不同的取材手法，不同的构图角度，不同的布光方式，不同的用色技巧，其结果肯定不同，而结果不同，美感亦不同。拍摄时，如果能够寄情于景，寓意于画，登山则情满于山，观海则意溢于海；画面之前，卷舒风云之色；尺牍之间，泼洒山水之情，如此这般，所拍就的图片肯定会十分吸引人。掌握摄影艺术，让所拍摄的画面展示出，道与文、情与采、真与奇、华与实、情与志、风与骨、隐与秀，岂不是摄影人孜孜不倦追求的意境么？“五一节”假日期间，不少人都出去挤油加油去了，我自己呆在家里，悠哉悠哉，整理点儿以前的摄影和现时的感想，命篇曰《元元摄影 · 艺术》——序言，在这里与大家分享。
