40岁以上的人才能看懂《囧妈》：不惑之年，人生才开始和解
01 不够完美，但很优秀
感谢头条，在家看了一场原计划在春节档放映的影片《囧妈》。在看这部电影之前，我在网上看到了很多对这部电影的批评，可谓恶评如潮，很多人说"看了一半就放弃了，实在看不下去"，也有人说"线索混乱，情节无聊".....以至于还没看我就有些怀疑到底要不要浪费2个小时看这样一部"垃圾片"。不过事实证明，无论舆情如何，一个人还是要保持自我的判断力。虽然这部电影上映一天，豆瓣评分就降至6.1，但是对我而言，观影效果却完全出乎意料，在这部两个多小时的电影里，我笑过，哭过，感动过，难道还不够么？
一千个读者就有一千个哈姆雷特，同样一部电影，每个人的观影感受都不尽相同。这部电影确实有很多bug，比如扒火车，热气球之类的，但是我觉得衡量一部电影算不算良心之作，标准其实也没有那么复杂：它是否贴近生活以及能否引发共鸣？从这一点来说，《囧妈》不但做到了，而且完成的很好。尤其是对于"中国式母子关系"的刻画，简直入木三分。
从这个角度说，《囧妈》不够完美，但足够优秀。
02 相爱相杀：细节决定质量
电影的细节刻画带来了极强的真实感。
电影里有很多让人印象深刻的情节。其中一个是这样的：
徐伊万在妈妈的微笑注视下吃掉了将近一整盒的红烧肉，徐妈妈笑意吟吟的看着他，问：好吃么？徐伊万沉浸在红烧肉的美味中，摇头晃脑连连点头：嗯，好吃的。没想到，下一秒徐妈妈却收起了餐盒，手上一边盖着盖子，把餐盒拿到自己这边，一边对徐伊万循循善诱的规劝：不能再吃了哦，吃多了会得脂肪肝的。
被打断吃肉的徐伊万一脸惊愕，本能的为自己争取："还有最后一块"。徐妈把眼一瞪：吃多了会长脂肪肝的！一边说，一边把水放在徐伊万面前，诺~喝点水。徐伊万拿筷子敲了敲盘边，露出匪夷所思的表情：还剩一块唉~
徐妈神情自若又义正言辞："你看看你现在脸嘛，横着长，肚子嘛，大的像孕妇一样，难看死了。"说完，徐妈继续谆谆教导："连你的身材都管理不好，怎么管的好家里，管得好公司啊？！"
"你刚刚给我吃了一整盒红烧肉好吗？"
"所以我现在要控制你"，徐妈一边说，一边用手狠狠的把餐盒扣上。
徐伊万一脸无语，耸了耸肩说："你这是说变就变啊，哈~"
这个细节加起来也就一分多钟，两个演员不到十句的台词，但是刻画的却如此精准，尤其是徐妈一边说"所以我现在要控制你"，一边用手狠狠的锁住餐盒的动作，一语双关，把一个典型的"中国式家长"的形象表现的淋漓尽致。
"我不要你觉得，我要我觉得"，是中国式家长的典型逻辑：我可以溺爱的看你吃下整盒红烧肉，但是如果我觉得吃的太多的话，又可以随时终止你吃肉的权利——判断的标准是我的心情，当我要控制你的时候，才不会管你此刻是不是正吃的津津有味。如果你不听话，没关系，我还有各种大道理（废话）在后面等着你，总之，你一定要按照我设置的程序乖乖就范。
宠溺+控制，几乎是大部分"中国孩子"的共同体验。
剧情继续发展。徐伊万还沉浸在红烧肉的遗憾中不能自拔，徐妈已经开始进入下一个“催生”的环节。
"哎，上个礼拜，刘阿姨的女儿给孩子在索菲特办了一个百日宴，哎呦，那个小朋友好玩的不得了哎，听说是试管婴儿做出来的，你知道吧？"
"我知道，你跟我说过了呀"
"你要不要也搞一个啊？"
"我跟你说了我不会做试管婴儿的"
"那你为什么还不生孩子啦？！"
"我跟张璐还没有这个计划呀"
"那你们两个现在是不是还住在一起呀？"
"是住在一起呀"
"那住在一起都干什么呀"，"那个事情还做不做啦？"
"啊呀，那个那个那个事情也要向你汇报吗？！"
"那为什么孩子出不来呢？""你要是不好意思的话，我可以给她打电话的呀"
"你不要给她打电话，你不要去烦人家"
"什么叫人家，她是我儿媳妇""你太让着她了！""喝水！！"
"你已经给我喝了红豆水、绿豆水、薏米水，你还要让我喝体轻松，你干吗？搞人体实验吗？"
"申时喝水利膀胱，你的膀胱需要这个时候排水，你不给它水，你让它排什么呢？"
"你看看，这就是我们之间的问题，在你心里面住着一个幻象出来的儿子，他应该吃几块红烧肉，脸上的肉是横着长还是竖着长，什么时候要孩子，膀胱几点钟排水，你全部都设定好了，你为什么要锲而不舍的改造我呢？这么多年过去了，难道你没有发现么？我并不是那个你想象中的儿子吗？"
"你不是我儿子你是谁的儿子啊？"
..................
多么熟悉的对话和逻辑，怪不得那么多人惊呼在这部电影里展现的，完全是自己和妈妈的原版重现。
有人说，这部电影中的人物刻画太过符号化，所以显得没什么新意，更缺少深度。但我却觉得艺术原本就来自于生活，把生活的特质符号加以提炼，经由剧中人物精准的表达，引发共鸣，这不正是电影创作的意义所在吗？
衡量一部剧好不好，还有一个标准，就是一部好的剧一定会引发思考。而这一点《囧妈》也做到了。电影里的经典桥段如同明镜，照出了生活中各位囧妈的影子，与其说我们在看电影，不如说我们在看自己。
我们是孩子，像徐伊万一样，对妈妈既依恋又逆反，我们被母亲深深的爱着，40岁高龄兜里还被妈妈塞上几块大白兔奶糖，但我们又同时被深深的控制，妈妈无孔不入的管束和毫无边界的入侵，让我们窒息。
我们也是母亲，像卢小花一样深爱着自己的孩子，当棕熊来袭的时候，我们会毫不犹豫的准备牺牲自己营救儿子，但在生活里，我们又习惯性的按照自己幻想出的完美孩子的模型，对一个活生生的生命刀刻斧凿，让他伤痕累累。
中国式父母和子女之间的相爱相杀，在细节里被体现的淋漓尽致。
03 轮回与救赎：主副线的遥相呼应
这部电影有两条脉络，一条是丈夫徐伊万和妻子张璐之间的感情线，另一条是儿子徐伊万和囧妈卢小花之间的旅行线。夫妻线为辅，母子线为主，两线交叉并进，在电影主题上互为启示，相互映照，也互相成全。
电影一开始，就借由张璐之嘴，首先展开了对徐伊万的灵魂拷问："你看，这就是我们俩之间的问题，你心里面长了一个幻想的老婆，她应该喜欢什么，讨厌什么，该怎么说话，你全都设定好了，你为什么要锲而不舍的改造我呢？都这么多年了，难道你还没有意识到我不是你想的那个人吗？"
在后来的餐厅里，徐伊万对他妈也说出了同样的话。
这两段雷同的拷问，刻画着命运的轮回。正如导演徐峥所言："你和你妈是怎样相处的？同时，你们的相处关系也决定了你与这个世界的关系，这就是《囧妈》的故事。"
正如生活中，很多人抱怨自己的原生家庭，痛恨父母对自己生活的指手画脚，但是成年之后，他们却活成了自己曾经最讨厌的那个人，简直一模一样。这，便是命运的轮回。
好在一切皆可疗愈。
在火车上相处的六天六夜，徐伊万和母亲矛盾重重，终于因与俄罗斯美女在车尾扔戒指的环节，让囧妈产生误会，从而把母子矛盾推向了顶点，徐伊万情急之下，指责母亲控制、偏执，甚至连父亲的死也归罪于母亲，因此，他吃了母亲一记耳光。
这次争吵，彻底伤了母亲的心。但同时也开启了母子二人各自的自我救赎。
在大雪纷飞的弗拉基米尔，卢小花坐在深林之处，天大地大，只有她一个人落寞的身影。她反思了自己的过去，也终于认识到原来自己心中的小伊万已经长大，是另一个拥有独立灵魂的个体，终于，她放下了自己的执念，向儿子说了一声"对不起"。
而之前同样无法理解母亲的伊万，也从母亲对过去的回忆中，窥看到了更多记忆的真相，他也逐渐走出了自以为是的偏执，重新"看到"了母亲。
突如其来的棕熊再一次验证了母爱，母亲挥舞着双臂让棕熊吃掉自己，千万不要伤害儿子的场景，让很多人泪目。有爱的初心的确不代表有爱的能力，但是反过来说，爱的方式即使错了，也依然无法否认爱的初心。
也许当每个人都愿意跳出自己以为的世界，才意味着能够真正的看见别人。
徐伊万最终完成了自己和母亲的和解，他决定陪母亲完成毕生的夙愿，几经波折，他们来到莫斯科红星大剧院，在那里，徐伊万见证了母亲的高光时刻。当《红莓花儿开》的音乐响起，卢小花光彩照人，深情款款，这一幕让台下的观众再一次泪目——我们只记得对母亲嫌弃和厌倦，却忘记了曾经的她也眉目如画，青春无限。
电影结束时的彩蛋里，一组组照片展示了一对对平凡母子的岁月变迁，照片里的母亲从青春到白头，孩子从幼小到成人，这是怎样一条充满着爱恨情仇的生命之路。
经过这一次和母亲的火车之旅，徐伊万终于放过了自己，放过了张璐，他明白虽然自己还依然爱着张璐，但是真正的爱，却是允许对方按照自己想要的方式生活。于是，他结束了无厘头的折腾，清清爽爽的在离婚协议书上签上了字。
从严格的意义上讲，人只有一种关系，就是早年和父母的关系。在成年之后跟其他所有人的关系，都只不过是早年跟父母关系的翻版而已。也许正因为此，才有了电影中的轮回与救赎。
04 和解：在于破除"我执"
上课时曾经有同学问老师：我必须和我的原生家庭和解吗？
老师回答：原则上是这样，能修复的最好去修复。如果伤害太重无法修复，最好也做一个隔离。因为对父母的恨会直接影响到命运。
虽然我们和父母之间相爱相杀，但却很少有人承认自己内心中的恨意，正如"我爱你"也同样难以启齿一样。
有人说电影中性感的俄罗斯大妞出现的环节并无实际意义，但我却有不同看法。看似突兀的俄罗斯大妞，实际上是启动徐伊万心中自我觉醒的钥匙。在火车餐厅，她一次又一次的提醒徐伊万：你妈妈对你只有控制，你敢不敢逃离？你敢不敢把你的心里话告诉你妈？打破枷锁，做好自己。而酒醉的徐伊万面对鼓励，豪情壮志，信心满满。
而在此前，徐伊万只敢偷偷的拿着他妈的一篮小番茄，一个一个的从厕所的窗户缝里扔出去——这个细节，象征化的表现出了“中国式孩子”敢怒不敢言的隐性逆反。
恨若不能充分表达，便没有爱的空间。
徐伊万最终完成了和妈妈的和解，很大程度上是因为他的"恨"得到了充分的表达，当攻击性不再被压抑，而是可以自由舒展，爱便能生动的流淌。
很多父母都不允许孩子表达自己的攻击性，为此，他们会用各种各样听上去无比正确的道理绑架孩子，"天下无不是之父母"便是其中最大的谎言。而越是"自我"完好的父母，越能够允许孩子表达攻击性，这就是心理学常说的为孩子提供"抱持性的抚养环境"。
在春晚小品《婆婆妈妈》的结尾，有一句话："吵架不怕，一家人，吵吵闹闹也是家"，实际上，父母对孩子释放攻击性的恐惧，主要来自于自己敌意的投射。但若父母允许孩子成为自己，便开启了孩子的自我独立之路。
徐妈的"我执"在于因婚姻不幸，"从此为儿子而活"的决定，徐伊万的"我执"在于他像他母亲一样，试图制造一个理想中的妻子，而张璐，也同样有她的"我执"——太依赖于"道理"，却忘了在亲密关系中，原本就没有道理可言。
当每个人破除了"我执"，就意味着蒙昧的心开悟了，控制与被控制，改造与被改造的链条，也被轻松打破。
这部电影充分反映了现实生活中的亲密关系，相比指出那些显而易见的错误，提醒自己认识到每个人都是独立的个体，应该受到尊重，我更看重生命的和解。
这的确是一部没什么新意的作品，但同样因为熟悉，所以才更显得真实。这部电影让我们借着徐伊万和卢小花的故事，洞悉了自己，洞悉了父母，洞悉了爱人，洞悉了子女。然后，我们心中僵硬的"我执"开始一点点的松动，踏上与生命的和解之路。
从这个意义上说，6.1分是远远不够的。
感谢今日头条，开创了历史先河，让我们在今年这个特殊的节日里在家欣赏到了这样一部"庸俗而真实"的皆大欢喜的电影。诚然，生活不是电影，不会因为一部电影就发生根本性的改变，但至少可以获得部分的疗愈。
这已足够。