陶一清山水画欣赏

陶一清先生笔下的漓江山水作品，在绘画创作中采取传统“以大观小”的处理方法，以形写神，把漓江之精髓活跃纸上。烟岚清奇之境，经一清先生之手刻画，亦呈妩媚。陶一清先生酷爱国画，从幼年开始就好学不倦，常常从清晨作画到深夜，在作画过程中，对南北两宋诸家流派和名家作品精心揣摸，反复专研临摹、推敲。取各家之所长，将南北两宋的画派熔于一炉，与现实生活相结合，自成一派。陶一清先生的山水作品既有典雅的韵味，又有时代的气质，其作品无论是峰峦叠嶂、屋阁人物，亦或是飞泉流瀑，浮云远帆，无不体现画家对传统绘画意境的倾心和追慕。陶先生笔下作品有“远观其势，近收其致”之妙，笔墨芊秀、泼辣兼有之。喜作大画，笔墨不苟，构思严谨，青绿设色在传统的基础上有所创新，为海内外人士所称赞。同时，画家也在生活中实践中获取创作灵感，为了收集更多的素材，画家走遍大江南北，桂林漓江、长江、乌江、太行山、黄山、泰山到处都留下他的足迹。其作品浑然天成，没有任何雕饰，作品饱含大自然之美的气韵。在继承传统的基础上，他的画风与日俱变，著名画家李可染先生曾说“每次看到陶老的画都在变，真是越变越精彩了，越变越完美了。”在构图上他追求从繁到简，以极简练的笔墨集中概括的表现更繁复的意境。同时主张立意新颖，构图从不重叠，被誉为百图百祥，创作注重画面完整，因而他的作品气势磅礴，云烟之渲染更有独到之处，他运用笔墨抒发自己对自然界的情感。他的作品色彩绚丽，墨彩飞舞，水墨浑染层次相映，青绿山水华丽而不俗，郁郁中生气盎然。把笔墨色彩两者关系，配合得天衣无缝。