感受唐卡的魅力

　　随着唐卡收藏的热度持续上升，在鱼龙混杂的艺术品市中，很多人为了利益，会制作精美的仿品来夺人眼球。因此，在选择唐卡时，一定要小心谨慎，唐卡的收藏价值不仅表现在其题材的特殊性及丰富的艺术感中，也体现在每一笔精雕细琢的笔触之下，对于唐卡藏品的选择一般遵循以下原则：

　　唐卡(Thangka)起源于西藏吐蕃王朝时期，是藏语中绘画一词的音译，至今已经有1000多年的历史。其繁复斑斓的图像，亦被誉为西藏历史文化的百科全书。在神秘纯朴的雪域圣境中，千年来虔诚的僧侣与信徒，透过缤纷的色彩与笔触，一笔一画，描摹出内心对神灵的敬仰;一心一念，祈求过去、现在、未来的智慧圆满。

　　读懂一幅精美的唐卡，你需要特别注意主尊的体姿、服饰、面相、肤色、手印、坐姿法器、座骑、护 法等等，任何一个细节都传递着奥义。除了相形以外，颜色在唐卡艺术中也是一种重要的表达，其传递着情绪和某些特别的象征意义。

　　唐卡画的形状，一般为竖长方形。中 央画面称为“美龙”，是唐卡画的核心部分。画面四周多用黄红两色彩缎镶嵌，名为彩虹。下方正中镶一块方形的不同颜色的彩缎。画上有天杆，下方有轴。画的下方彩缎略成梯形，彩缎边沿嵌上红线或白线，轴的两端饰有纯银、象牙、玉石或铜质轴头，轴上雕有龙纹等图案，做工考究。整个画面覆盖着可以揭起的彩色绫子以保护画面，面上还压有两条等长的飘带。画面平常用绫子盖着，在展示时把绫子收在画的上方，有很好的装饰效果。

　　鉴别唐卡时必须特别关注画像的眼睛、指甲、手印、法器等，因为一幅唐卡主体部分很可能由徒弟绘制，而这些地方一般由师傅亲自所为，这些地方是最见功底的。比较名贵的唐卡绘制后都会打一层蜡，这样看起来色彩更光亮，也起到一定的保护作用，到时可以对着阳光看，才看得出蜡层是否完整。画工、作画材料、画幅都决定着唐卡的价值，一般来说画工越精湛、作画材料越珍贵、画幅越大，那么这唐卡的价值就越大。画师的影响力也决定着唐卡的价值，出自名师之手的唐卡一般都价值不菲。

　　唐卡是藏传佛教与藏地的文化瑰宝之一，唐卡在藏地群众与藏传佛教的信众心中也有着极尊贵的地位，几乎人人家中都会供有各种不同形式和形象的唐卡。

　　从藏传佛教绘画史来看，西藏唐卡是大量吸收借鉴了尼泊尔、克什米尔以及汉地等多种绘画文明，在大概15-17世纪逐步形成的，此前，在相当漫长的时间里，西藏唐卡都在大量借鉴尼泊尔艺术。尤其是13世纪末-15世纪末，尼泊尔绘画艺术达到空 前高度，这一时期，尤其是元朝，西藏大部分寺庙的壁画和唐卡，基本都是尼泊尔画师所绘，其中包括大名鼎鼎的堪称中尼文化交流大使的阿尼哥。这一时期，西藏的夏鲁风格和江孜风格达到艺术巅 峰，但这两种风格的形成，都有着尼泊尔艺术的深深渗透。所以说，西藏唐卡其实是根植于尼泊尔艺术的。