城里的月光：请记住和许美静交错时的光亮

朋友的朋友让朋友点的歌。其实是点的人。许美静，一听到还有些恍惚，好像有点不熟，印象大概还停留在《静电》。后来盘算了一下，确实就是这几张专辑。

有不少这样的歌手，什么时候消失并没有预告，就像来不及好好告别就失去联系的朋友。生活的乐子毕竟太多，只有翻起旧照片或者qq名单才会想起一些旧友的名字。城市的霓虹灯太炫眼，头顶的月光就容易被忽略了，虽然它一直在。

《城里的月光》收录于许美静的第二张专辑《遗憾》。但也可以算是第一张吧，像我第一次听到许就是从这张开始的。第一张专辑《明知道》一开始只在新加坡发行。据说李宗盛听过之后，力邀她来滚石，但被她拒绝了。因为她觉得她的心只有“明”知道。

这个“明”就是她的制作人陈佳明了。80年代初就开始和巫启贤组过乐队，巫的代表作《太傻》就是巫作曲，陈作词。陈和许的相遇，据说是某次选美大赛，许作为参赛选手在化妆间一边收拾一边哼歌。陈应该是比赛的音乐工作者，正好路过，听到这么美妙的歌声，寻着歌声就推开了许的门。留下一张名片，留下一句“来唱歌吧，你会红”，就开始了两人的相识。后来真正合作是两年后了。两人同一天生日，只是相差正好十年。有着“新加坡李宗盛”之称的陈佳明和台湾的那个李宗盛一样，和女歌手合作会走进她的内心，发现其中最柔软的那部分。“与生俱来的神经质”，是许第一张文案里陈佳明对她的描述。神经质，就是容易敏感，容易深陷吧。她的许多代表曲目也都展现了这个气质。

90年代中期，随着巫启贤、黎沸挥几个人在台湾的成功，新马创作人和歌手愈发引起重视。刚成立的上华唱片就顺势把陈佳明挖了过去，许美静也跟着过去了。《遗憾》《都是夜归人》《蔓延》三连珠，还在香港攻城掠地，于是有了个“天后杀手”的美誉。

许美静其实也没有什么杀谁灭谁的念头，更没有想模仿谁成为“谁第二”。我也不喜欢这样的比较，每个人都是自己。可能都有冷冷的感觉，都是那种不需要矫饰自然而出的灵气，但仔细听是不一样的。一首《人间》唱的是“风雨过后不一定有美好的天空，不是天晴就会有彩虹”，人间的真相，经由王菲洒脱地唱出，并不那么残酷。而在许美静那首我最喜欢的《阳光总在风雨后》里，则是“阳光总在风雨后，请相信有彩虹，风风雨雨都接受。”是安慰，是鼓励，许这么唱的，给人感觉也真的是这么相信的。至于和其她苦情歌手更不一样了吧，毕竟疗伤和舔伤口就不是一回事。

《城里的月光》也是如此，陈佳明的词曲。两人的配合确实默契。许最好的几个作曲都来自于陈，陈创作水准最高的作品也都给了许。这首歌是专辑最后一首歌，据说本不是主打，连重点推介都没纳入，都没有专门拍MV，后来KTV里看到的都是临时拼剪的。

但这样一首歌，却成了许的首本名曲。看来在“遗憾”的最后，人们还是倾向于听到希望和温暖的。后来，在她沉寂多年后有一次出现在一个节目里，再唱起这首歌，据说刚经历过母亲去世的她，对这首歌的体会又不一样了。确实，“若有一天能重逢，让幸福洒满整个夜晚”，当时唱的是盼望，现在唱的是奢望了。

《阳光总在风雨后》也是《都是夜归人》专辑的最后一首歌，也是和整张专辑空夜寂寥气氛有很大反差的一首歌。同样的，接下来的两张专辑也是如此，《蔓延》专辑最后一首歌《听那星光歌唱》把“思念蔓延、荒芜一片”的世界带来了活力，《快乐无罪》专辑最后一首歌《盖被》更是前所未有的乐观：“一生中难免常会有不如意，道路太平坦会失去了勇气，就算天塌下来把它当被盖。”

掐头去尾，黄金时期的这四张专辑的最后位置的四首歌，这也构成了我最喜欢的许美静的四首歌。

所以很多传闻就是听听算了。去年，许美静才举办个人的第一次演唱会，选择在南京，选择离开十多年后。一开始还有人担心这样的演唱会会有人听吗。但事实证明，这种担心，和对她的身心健康的担心一样，都是多余的。都面对全场坐满的钟爱她多年的观众，“爱了一场，病了一场”，许美静用这八个字对这十多年做了总结，似水流年，云淡风轻。

去年，她还出了一首新歌，《交错的光亮》，她自己作的曲，填词仍是陈佳明。词曲的合作仍是亲密无间，当然两人不会再如此了。

“当失散了，请记得，交错时的光亮。”许和陈交错时那些闪亮的作品，让人依然记得。其实，像许美静这样的歌手对于听歌的人而言，也只是交错那一段，当中的绝大多数也会失散，消失在人海中，能记住的，也就是交错那一段留下的歌了。