天呐! 原来艺术家的私生活这么乱!!!

艺术家的工作室

可以用三个字形容艺术家的工作室

乱 ! 糟 ! 差 !

作为一名美术生经历过画室生活就会知道

画室到底有多乱

墙上贴着画的好的范画

地上全是脏兮兮的铅笔灰

桌子上都是用过的颜料盒

甚至还有腐烂的静物

角落里都是不只是什么时候丢失的橡皮

画室里再洁癖的人

也无法“出画室而不染”,

画素描的时候,手上、身上全是铅笔灰

画色彩的时候,全身都是颜料

感觉铅笔灰颜料已经弥漫在空气中的每一个角落了

干涸的颜料、脏脏的调色板

永远刮不干净调色板上的颜料

永远洗不干净的擦布和没有干净过的桌面

毕业后

艺术家工作室也是相当的乱呀

在这里他们进行疯狂的创作

灵感宣泄,工作室是他们的

灵感的栖息地

所以到处都是堆满画具

纸屑、罐子、画笔

汗水、颜料、油墨的痕迹

弥漫整个工作室

她们在这里无拘无束

无忧无虑,用画笔尽情的在画纸上挥舞

每次一次的创作

他们都像打了鸡血一样

废寝忘食的沉浸在自己的创作里

接到大型项目时

工作室更加混乱

也无暇顾及其它

有时间去收拾堆积已久的屋子

艺术家工作状态

外人的眼中的艺术生一定是这样的

认真的神态,以优雅的姿态挥舞手中的画笔。

这简直就是你心目中的完美女神或男神啊有木有。

其实,小美君想说,这不是画画,这是摆拍

#私底下的艺术家 #

其实是这样的

还有这样的

嘿嘿....太过了哈

其实

也没有这么惨啦

最多就是这样而已咯

认真画画的女生还是很美的

尽管环境有点糟糕

但一点也不影响

她身上散发无限艺术气息

认真,沉思,专注画画的模样很动人

低头认真画画的样子,很美

画画是件持之以恒的事情

而最让人动容的是

每一个画画的人都有一个死磕到底,坚持梦想的心

无论面对多少艰辛,无论环境都糟糕,想到自己的绘画梦

这一切的坚持死磕都值了

每一幅优秀作品的背后

都有个乱乱的工作室

也有一群可爱的艺术家

因为她们自由洒脱

画画时是她们最放松的时刻

没有外界的框框条条

在艺术家的私人空间里

她们想怎样画就怎样画

站着画

可以观察整体画面效果

坐着画,仔细刻画画面

蹲着画,调整画面

这样画

还可以这样画

光脚贴近自然

画累了,还可以趴着画

她们喜欢与众不同

喜欢创意的人生

画自己,画别人

画完后再看看自己

艺术家的手往往都是这样的

艺术家画的手

他们把最干净的一面

和最美的的效果留给了画作

乱 ! 糟 ! 差 !的一面,留给了自己

这就是艺术家的私生活

一张白纸、一只画笔、一个空间

那便是他们的全世界

芥子园

国画界丹青圣手的摇篮

《芥子园画谱》成书于清代,自此便风行了300余年,毫不夸张地说:它是艺术名家的摇篮,可以快速培养艺术修养。

《芥子园画谱》自出版三百多年以来,不断拓展出新,历来被世人所推崇,为世人学画必修之书。在它的启蒙和熏陶之下,培养和造就了无数的中国画名家。

近现代的一些画坛名家如黄宾虹、齐白石、潘天寿、傅抱石等,都从《芥子园画谱》迈出了画家生涯的第一步。称《芥子园画谱》为启蒙之良师,一点也不过分。

齐白石把《芥子园画谱》当做自己的启蒙老师,他的回忆自述说,借来的书,用松油柴火为灯,一幅一幅的勾影。足足画了半年,把一部《芥子园画》,除了残缺的一本以外,都勾影完了,钉成了十六本。

齐白石

《芥子园画谱》施惠画坛300余年,育出代代名家,可谓功德无限。何镛称此书“足以名世,足以寿世”,然也。

然而,300多年前的教材,在瞬息万变的今天,是不是已经过时了?

这个问题,由著名艺术家、现中央美术学院副院长、教授、博士生导师徐冰先生来回答再恰当不过了。

徐冰2010年完成的《芥子园山水卷》的灵感,

就是来自于这本古老的教科书。

徐冰认为,这本书是中国绘画的精华与浓缩,最代表中国文化和艺术核心,他说:

《芥子园画谱》就是符号的字典。

它收集了各种各样的典型范式。人分几群,独坐看花式、两人看云式、三人对立式、四人坐饮式:一个人是什么姿势,两个人是什么姿势,小孩问路是什么姿势,都是规定好的。

所以,艺术家只要像背字典一样记住“偏旁部首”、再去拼接组合描绘世界万物。

中国画讲究纸抄纸,不讲究写生,过去都是靠临摹,到清代总结出来,这些拷贝的范本分类、细化,变成一本书。

这就是为什么《芥子园画谱》是集中了中国人艺术的核心方法与态度的一本书。                                                                                           

在康熙年间,《芥子园画传》原版初集就已稀贵如金了,常人难睹其真容。清末时,芥予园旧版已毁废,直至上世纪七十年代《芥子园画传》初集首次在海外被重新发现。

山水卷画论部分《画学浅说》首页,

字大行稀,绝对不用担心看成近视眼。

书中较为系统介绍了中国画的基本技法及绘画、品画的基本技艺。绘画基本技巧介绍科学合理,浅显明了,使初学者易领会、易临摹。

画谱内容丰富,荟萃中国历代著名画家模仿作品,为中国画初学者最宝贵之画谱宝库。故此画谱问世三百多年来,风行于画坛,至今不衰。

对此传世珍宝,我们竭尽全力,重新编辑出版了这本《芥子园画谱》线装彩页版,希图将其精髓尽现于您眼前。

全书主要分为初集、二集、三集三部分,囊括树谱、山石谱、人物屋宇谱、梅兰竹菊谱、花卉草虫翎毛谱之精华内容。除此之外,并附中国画的绘画技法、各名家画论及经典画作于其中,以飨读者。

《芥子园画谱》深入浅出,循循善诱,令人读之如醍醐灌顶,顿开茅塞。

芥子虽小,可纳须弥山。

《芥子园画谱》的影响力犹如这枚小小的种子,携带着能量,飘散在各处,在每一个人心中种下一座须弥山。

《芥子园画谱》是一套世间少有珍藏的艺术品;同时也是零基础学者的入门教科书。不管是拿来欣赏,还是作为绘画入门的书本,大家都应该看看这套书。

《芥子园画谱》手工仿古线装彩页版

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