花鸟画家李立新2021年作品，四尺对开通景屏国画竹子《春雨添新韵》赏析

春晖朝霭闲庭中，

翠竹肤洁傲寒风。

夜雨无声唤笋醒，

宾雀啁啾破云空。

在中国画中，竹子题材一直占有一定的位置。从古至今，不管是被竹子的自然属性所吸引，还是被其清秀素雅之味、朴实无华之意、虚怀若谷之态所折服，人们对竹子都有一种特殊的偏爱。宁可食无肉，不可居无竹，以竹入画，更是文人墨客之所爱。

竹，早在《诗经》中，古人见竹疏朗潇洒，便想起君子。

欧阳修也言：＂竹色君子德。＂古人以竹追思君子，见竹如见君子。

郑板桥一生，更是痴竹如命，置身竹林，宛如与君子作伴，以此勉励自身。世谓竹如谦谦君子，君子之姿，亦是竹之姿也。

唐代张九龄亦咏竹，称＂高节人相重，虚心世所知＂

……

籍于此，李立新先生创作的《春雨添新韵》显得更有味道，更值得耐人寻味，艺术的本质在于发现其中的美，并加以传下去，而水墨竹画正是李立新先生挥之不去的情结。

该作品在形式上，采用通景屏的样式，由４张四尺对开的宣纸组成一个整体。既保持了画意的整体连贯性，又赋有极好的视觉效果，装裱后艺术感更佳。

笔法上，作者用笔如同写书法，篆写竹竿，稳健而力透纸背；草写枝杈，行笔流畅；隶写竹叶，意到力到，实按虚起，一抹而过，明快利索，水墨的巧妙运用，把竹叶的主次、虚实、前后、繁简、疏密等变化表现的淋漓尽致。

由于是春雨后的竹子，作者写竹取下垂之势，有意增加水的含量，以表现雨意和朦胧感，呈现出竹子的鲜亮和苍翠。

没骨法写麻雀，姿态各异，憨态可爱。用笔从轻到重，从淡到浓，点染、渲染穿插有度。

结构上，运用墨的浓、淡、干、湿等，来营造出虚实关系、空间感和层级感。可以看出作者平日常常亲近大自然，将大自然生动活泼的一面带到作品中去，使作品具有很强的亲和力。

画面上，白墨相间对比鲜明，枝枝节节，苍劲有力。春晖朝霭，惠风和畅，雨后清幽的庭院中，翠竹依青石低吟，挺拔劲节，婆娑可爱。

春风还没有融尽残冬的余寒，春笋就悄悄在地上萌发了，努力汲取着甘甜的露水，直指云天。三三两两的麻雀穿梭在竹林中，嬉戏打闹，打破了宁静，却增添了春日的情趣。

中国竹文化是代表一种做人的精神风貌，看到竹子，我们自然想到它不畏逆境，不惧艰辛，中通外直，宁折不屈的品格，这是一种取之不尽的精神财富，也正是竹子特殊的审美价值。

李立新先生的国画竹子画用途广泛，装饰家中，给家庭带来吉祥平安，装饰企业办公室，可以激励人学习竹子那坚强的品性。此外，竹子一节一节不停向上生长，也象征着事业节节攀升。

很多人对竹子情有独钟，但是由于家中空间的原因，无法种植竹子，那就可以选择李立新先生手绘国画竹子画装饰家居，一来陶冶情操、修养身心，二来彰显主人品味高雅，三来李立新先生从事艺术创作三十年有余，他的作品还具有较高的收藏价值。

（诗文／刘孟浩）