摄影灯光技术分享第三期｜摄影棚的灯光使用·三点布光

　　这是我们来聊聊三点布光的思想。我上学那会三点布光是老师最开始讲的，很多经典的肖像，乃至油画作品都是使用这样的光线的。后来工作感觉也不知不觉的经常用到，慢慢的我感觉三点布光可能不是一种布光方式，是一种思考方法，几乎我每次拍照都会用到。三点布光不仅仅是三个灯，即主光、补光、轮廓光或者背景光，是我们拍照的时候要考虑的三个面，主影调、光比、突出主体。前面咱们聊过一些主光和补光，咱们这回结合第三个要素来聊聊光线。

　　一般最常用的方式，第三盏灯最常作为轮廓光。轮廓光第一个作用就是分离出主体，我找遍了自己的照片似乎没有典型用来分离主体的照片，所以用一张不那么经典的好了。经典肖像中常常使用轮廓光，往往是第一考量是人物一部分进入阴影和背景融合在一起了，有些时候这个样的情况有利于表现人物，也有的情况并不好，比如一些电影海报的抠图，所以我们会使用轮廓光来分离出主体。比如这张，第一帖里有展示过，这里我是用了一块反光板来起到分离主体和背景的作用。当然有可能有朋友觉得这个轮廓光加不加都一样，可能从技术层面上看确实没有差别，但是我的感觉是，有轮廓光的情况我的视觉重点更集中在整张脸，包括隐藏在阴影里的视线，这个是我想保留的。我尝试用ps去掉了左侧的轮廓光，视觉则集中在右面脸，而且感觉整个画面偏右让我很不舒服，个人感觉，大家可以对比一下，选择自己的喜好。

　　除了作为轮廓光，背景光也是常用的方法，通过照亮背景，分离出主题，比如这张，通过提亮背景、染上颜色来突出完全隐入阴影的主体。具体颜色的一些简单用法，我们之后还会再聊。这边还要注意下，要控制色彩在身上留下来的面积，我们需要通过人物和背景的距离来控制，不要离背景太近，不然人身上就是一片红了。画面的抖动模糊是后期加进去的，希望更有一点动势的感觉。

原帖地址：《摄影灯光技术分享》

　　有的时候我使用轮廓光是为了复古来模仿早期一些摄影作品的感觉，比如这张，本身并没有技术需要来使用轮廓光，但是针对这组拍摄，一开始就希望通过暖色来模仿复古片子。同时如果我们去掉轮廓光，视觉重心会往右下方的手部移动，轮廓光把重心拉回了面部。

　　回到自然光的使用，太阳光很多时候作为轮廓光很好用，也就是逆光的时候。往往太阳光过硬，不是总适合用在主光上，而我则会当做逆光使用，烘托氛围，分离主体。这里跟大家分享两张，第一张是选用阴天的光线，本身很柔和，又能透过一点纱，能很好的体现出材质的感觉。第二张是基本中午的时段，正面机顶闪搭配柔光球给正面补光。强烈的阳光，为发梢带来了暖色的高光十分好看，与蓝天的蓝色很好的形成了对比色。为了保留蓝天就要一定程度欠曝，正面的补光就成了必须的行为。

　　最后我们说说，三点补光的延伸，其实就是通过明度和色彩来替代轮廓光或者背景光。打亮正面主体，起到变相压暗背景，来突出主体，这也是很好的在自然光和机顶闪结合的好例子。机顶闪往往会接近视平线，会得到一个比较平的面光，帮助消除一些面部结构的问题。

　　使用白墙也是很常用的方法，延伸一下，我们的头发是黑色或者说是深色的，所以浅色的背景就能很好的和头部形成分界线。这是一张典型白色背景下的棚拍。白色可以说是一种特例，它不太会吞掉别的部分，也不容易对其他颜色产生印象，同时只要不是过度曝光就不会抢走视觉注意力，所以不管是棚里还是室外，白色的背景都是很好的选择。

　　同样深色背景也可以使用，对于皮肤白或者衣服穿着靓丽的主体，深色的背景反而是更好的选择。这张正面有反光板补光哦。

　　可能这里没有办法给大家一个绝对的方法论，只能说要根据实际情况，但是明暗的区分，色彩的区分是常用的手法，尤其是室外利用自然光的时候。

　　很多时候大家过于依赖大光圈来突出主体，我觉得并不是一个很好的事情，很多镜头确实会产生美丽的虚化效果，但是背景过于乱的时候及时虚化了依然很杂乱，会给照片减分。希望大家拍摄的时候选区拍摄地点和拍摄区域的时候，思考一下背景是否对整个画面有影响。有的时候我回到家再看照片的时候，依然感觉选择的场景不是很理想，也为此经常懊恼，因为拍完就过了，只能在后期上有所补救，但是终归那不是摄影层面的好办法。