胡绍念作品鉴赏

胡绍念简介

著名花鸟画家，四川师范大学美术学院研究生毕业，获硕士学位。现为中国高校书画创研基地研究员，融创集团西南区艺术总监，四川省美术教育创作研究会副会长，四川省美术家协会会员，成都市文艺评审专家库专家，成都市成华区美术家协会副主席。

水墨丹青总是春

—读胡绍念的画有感

纵观中国画中花鸟画的发展，历经上下千年，生生不息；虽时代推移，文质迭尚，其实质却异曲同工，成臻劂美。花鸟画从萌发到成熟，历经唐、宋、明、清几个朝代，在这漫长历史的每一个时期，都强烈地反映出古代花鸟画家的审美趣味。中唐边鸾写生一变，五代徐黄异体又一变，两宋崔白赵诘画院花鸟又一变，元代赵孟頫、钱选墨花墨禽至明清白阳、八大又一变，不断地创新是我国花鸟画发展的真实写照。

巴蜀大地，向来人杰地灵，花鸟画尤以五代“徐熙野逸，黄荃富贵”为代表。时至今日，仍是人才济济。经朋友引见，结识了全国知名的花鸟画家胡绍念先生，并在位于京城最繁华的王府井大街的全聚德欣赏到他的大作，他近年来取得的成绩着实让人叹服。

绍念先生是一位善于不断探索和具有才情的青年画家。何海霞的弟子曾这样评价他：你一直很勤奋，加上善学，会大有所为。善学者“外师造化，中得心源。”画画是一种生活方式，在观赏万物中，时时享受人心与天心合一的喜悦。

作诗须有寄托，作画亦然。绍念先生的作品，涉猎广泛，又各俱特色，自成一家。他尤以墨色泼写，兼工带写之牡丹见长，画面多以大幅尺寸为主，枝叶生动飘荡，一叶一花，自然开合，圆朵非无缺瓣，密叶每间疏枝，忽缓忽疾，或明或暗，画面层次丰富，笔墨苍老，犹如屋漏痕，笔妙而墨精，节奏感极强，是画家对物象关照的艺术呈现，这是品鉴绍念作品给我的第一印象。

徐渭题花卉：“牡丹为富贵花，主光彩夺目，故昔人多以勾染烘托见长；今以泼墨之，虽有生意，多不是此画真面目。盖余本篓人，性与梅竹直，至荣华富丽，风若马牛，弗相似也。”真正的画家绝不怠慢笔墨。绍念的笔墨语言是极具探究性和学术性的，他纯以墨色便将大富大贵的牡丹泼写的高贵淡雅，使墨有火候，以为其用，以雅俗共赏之视觉冲击力，让观者与作品融为一体，达到静若清池，动如涟漪。

读绍念先生《水墨牡丹》系列，气韵生动为其真实写照，韩拙：“凡用笔先求气韵，次采体要，然后精思……，大概以气韵求真画，则形似，自得其间矣。”清·张庚：“气韵有为于墨者，有发于笔者，有发于意者，有发于无意者……，然惟静者能先知。”

胡绍念水墨牡丹之气韵是建立在其扎实的笔墨功底之上的，他以特制的宿墨运用中锋、侧锋，以皱擦点染渍成画面的丰富层次，花叶枝干繁简得当、浓淡相宜、干湿相济，使得牡丹在墨彩中苍翠秀润，飒飒有声，暗香徐徐，是对物象关照的高度艺术处理，使观者顿觉春风春雨洗妙颜，一辞琼岛到人间。

设色牡丹亦为绍念先生又一亮点，其色艳而不俗，简淡高古，能脱粉气。清·钱杜：“世俗论画，皆以设色为易事，岂知渲染之难，如兼金入炉，重加锻炼，火候稍差，前功尽弃。”麓台夫子论设色画云：“色不碍墨，墨不碍色，又须色中有墨，墨中有色。”牡丹设色极易俗易粉，然绍念以为：设色妙者无定法，合色妙者无定方。正是于此，绍念牡丹给观者以彩色相和，神气生动，形迹宛然，自然妍丽，却又不失格调，着实难能可贵。我们从《落尽春红始见花》 ，《春酣图》中观其胭脂破极淡水渐渍之，便觉气色融洽，加之运用“五墨”敷之，顿觉气韵皆通，乃为与众不同之上乘之作。

不仅如此，胡绍念作画过程多以书法用笔贯穿。清·戴熙：“作书如作画者得墨法，作画如作书者得笔法。”清·松年：“古今名人写意之作，真作家未有不从工笔渐渐放纵而来，愈放愈率，所谓大写意是也……，书画同源，只在善用笔而已。”我们从胡绍念的《竹石图》 ，《石癖图》 ，《水墨牡丹》 等作品中领略到绍念对书法的研究也绝非一日之功。他将书法与绘画高度融合，很好地表现了书法与绘画的共通性与相似性。

在当代语境中的“写意”已无法完全描述绍念的创作实践。在不同的历史时期和文化语境中，其内涵不尽相同，绍念近期创作的《荷花》《牡丹》系列正是在当下的创作环境中大量使用了综合材料，在学术性和前瞻性方面做了有益的探索，值得大家肯定的。他是一位技艺精深又思想独立的文人画家，花鸟画于他笔下呈现不凡的样式面貌，在胡绍念这里，人文情怀得到强烈抒发，还暗示着他真实的意图，那就是用新的有意味的形式超越传统且蕴含着新文人水墨精神。

我们期待胡绍念先的艺术创作再创佳绩。

2018年8月于成都百花谭

李明泉　四川省文学艺术界联合会副主席

四川省文艺评论家协会主席

四川省社会科学院副院长