手写春联为何越来越不受欢迎？主要跟人们的审美能力下降有关

文·段宏刚

爆竹声中一岁除，春风送暖入屠苏。千门万户曈曈日，总把新桃换旧符。

1069年，王安石看到人们欢度春节的喜庆场面，有感而发，创作了这首流传千古的七言绝句《元日》。

毫无疑问，《元日》具有浓郁的生活气息，把千百年来中国人欢度春节的场景展现得极具有画面感，爆竹、美酒、美食、桃符，都是春节的必备元素，在千百年的传承中，它们已经化身为春节里不可或缺的文化符号。

这里所说的“桃符”，正是春联的前身。

桃符大约诞生于西汉时期，据《后汉书·礼仪志》记载：桃符是长六寸、宽三寸的桃木板，在上面写上”神荼”、“郁垒”二神的名字，或者画出他们的图像，或者雕刻出他们的图像，于除夕下午，悬挂于门框上，具有镇宅的作用。

到宋代初年，受文人雅士的影响，桃符的形式也发生了变化，一些文人雅士通常会把一些带有吉祥喜庆的诗句写在桃符上，一来表达对春节的赞美，二来展示自己的文采，这种做法直接促成了春联雏形的形成。

王安石所说“总把新符换旧符”，实际上说的就是这种写有诗句的桃符，除过材质之外，跟现代的春联已经没有差别。

这些诗句通常只有两句，具有对仗、工整的特点，所以称作“对联”。又因为给春节使用，所以又叫“春联”。

春联真正在民间普及开来，据说跟朱元璋有关。

朱元璋定都南京后，为了庆祝伟业，不但要求在东南西北四个城门上张贴春联，还要求朝中官员不论大小，都必须在自家大门上张贴春联。经过朱元璋的推广，张贴春联的习俗很快在民间盛行起来，直到延续至今，已成为春节最有说服力的文化象征。

春节里如果看不到春联，肯定不是完整的春节。

正是由于文人士大夫的雅兴促成了春联的形成，因此，每一副春联的内容除过具有喜庆、祥和的元素之外，格调高雅，寓意美好，也是春联的重要特征。

在文人士大夫的影响下，古人对春联都喜欢亲力亲为，不但提笔亲自书写，相当一部分人甚至会斟字酌句地创作春联内容，有一种“语不惊人死不休”的架势，只为了得到一副有温度、有情感的春联，从而展现对春节的重视，对传统风俗的崇敬。

然而，时至今日，春联的形态又发生了很大变化：人们宁愿花几元钱购买一副印刷体春联，也不愿在自家门口张贴手写体春联，若由自己创作春联就更谈不上了。

为什么会这样？原因来自多方面，总结下来，主要有三大原因。

第一，跟人们书法技艺的欠缺有关。

毛笔自秦朝被发明出来之后，即刻成为中国人唯一的书写工具，延续了2000多年，直到几十年前它才被替代。

古人在日常生活里长期使用毛笔，很容易磨练出娴熟而精湛的书法技艺，若把古代读书人放在今天，完全是优秀的书法家，让他们提笔写一副春联不费吹灰之力。

现代绝大多数人不具备熟练使用毛笔的先天优势，甚至连正确执笔都不会，让写春联，岂不是强人所难。

即使一些人具备一定的书法功底，想写春联也需要静下心来慢慢写，如果无法去除心浮气躁，写出来的字肯定会走形，把这样的春联张贴在门口，岂不是给自己增加笑料。所以，一些会写的人也就失去了写的勇气，宁可花几元钱买一副印刷体，也不愿丢人。

其二，跟人们审美能力的下降有关。

现代人几乎是全民会写字，人们却不欢迎手写体春联，除过不会写之外，跟审美能力急速下降也脱离不了关系。

不可否认，印刷体春联色彩鲜艳，看起来喜气，并且字迹清晰工整，上面还有许多装饰图案，在视觉感受和装饰效果上确实很突出，普通大众看到这样的春联会觉得漂亮，自然会产生购买欲。

而手写体春联色彩比较单调，装饰效果不如印刷体，并且，如果字迹写得过于艺术化，容易让普通大众看不懂，所以，大多数人会对其不感冒。

但是，从文化价值和信息含量上来看，印刷体春联根本没办法跟手写体春联相比。印刷体春联是冰冷的机器批量复制而来，千篇一律。

手写春联毕竟是手工作业，是书法家或匠人一笔一画书写出来，具有唯一性，也有很强的真实感和仪式感，从字迹线条里，可以看出书写者的用笔习惯，传统功底的多寡，以及书写状态，还可以读出书写者的审美嗜好。手写体春联被书写者赋予了温度和灵魂，更像是作品而不是商品，若是出自名家之手，还具有收藏价值，这些都是印刷体春联根本比不了的。

现代人不愿意正视手写体春联的优势，看不到手写体春联背后的附加值，说到底还是审美能力不断下降所致。

其三，跟人们的观念发生改变有关。

比起过去，现代人对春节的期待感和仪式感明显降低了，过去，每到春节，人们张灯结彩、敲锣打鼓、装扮社火、舞狮、扭秧歌，在爆竹声中，把年味烘托得很浓。而现在，几乎很难看到这些活动了，年味也随之淡了许多。

现代人因为生活节奏加快，逐渐失去了闲情逸致，对春节必备元素之一的春联，也会变得不那么在乎，不会再花过多时间和精力来求一副好联，抱着“将就着用”的态度随便买一副应付一下春节，春节过后，又得奔忙于生活中。

所以，一切以省事为目的，买印刷春联图省事，去饭店吃年夜也是如此。