【油画】艺术原创——魏琳绘画艺术的解读和赏析

一、艺术家魏琳

我与魏琳是大学同学。如果没有曾经四年同吃同住同学习的密切相处,今天我不敢轻言“喜欢魏琳的画”,更不敢妄言“解读和赏析”魏琳的画。

《追云》2020年 40.64x50.08cm

虽然时隔40多年,但依然记忆犹新。那时候,对绘画执着、对艺术有独立见解的魏琳常常是我们激活思想的序言。在绘画艺术的百花众中,魏琳同时陶醉于不同的流派;伦布朗、戈雅、高更、卢梭……

《穿越云雾的少年》2015年 40.64x50.08cm

通过大量的实践,魏琳尝试了各种流派、研究了众多大师的风格,博采众长,融合成她自己独特的风格。在这泛画时代的当下,我们一眼就能认出:那是魏琳的绘画,魏琳的艺术。“画如其人”,魏琳的画和她的人一样:大气、稳重,不媚俗、不浮躁,有内涵,有个性。

每每遇见,那强烈的视觉冲击力总会截住我游离的视线,一股熟悉而豪放的激情撞击着我的心灵。涌动、鲜活的画面仿佛在诉说着一个个美丽动人的故事。那发乎于心止乎于情的绘画语言,携带着她生命体征的绘画作品,能把我们拽入她的艺术境地,欣然注目,细细品读。她的绘画把西方19世纪初的浪漫主义和19世纪末的象征主义揉捏为一体,加入自己的个性、情感、和艺术特征,创造出一种属于她的、独特的绘画语言。

《访问地球》2016年 30.48x43.18cm

著名的艺术史专家E.H.贡布理希说过“没有艺术这回事,只有艺术家而已。”是的,我读着魏琳的作品,思量的是她这个人。她的为人真诚、包容、热情,性格独立、自信、坚韧。她把自己的思想真实的留在画面上。因此,她的作品可以说是她另一种生命存在形式。

魏琳是一个勇于把握自己命运、敢于做自己的女画家。在她大量的艺术创作实践中,一幅幅充满活力、别具风格的绘画作品,早已为她赢得了当之无愧的“艺术家”称号。

二、美术教育家魏琳

从美术教育家的角度上研究魏琳的绘画艺术,能帮助我们更完整地理解她的作品。

《画玫瑰的女孩》2016年 40.64x50.08cm

2007年,魏琳在美国旧金山创办了一所以青少年为主要教学对象的“亚洲美术学校”,历经七、八年的摸索和实践,2014年初见成效。学子成绩突出,锋芒初露,旧金山湾区、加州的美术比赛中连连获奖,该校开始步入旧金山的艺术名校的行列。

《写生路上的诱惑》2015年 40.64x50.08cm

这给魏琳带来极大的喜悦。她为孩子们骄傲、孩子们也为取得的成绩自豪。欣喜之下,她一口气创作了《画风云》、《穿越云雾的少年》、《在新的土地上》等系列作品,展开与孩子们的心灵对话。她说:“我把这些美丽的天才少年画上天空翱翔,试图表现她们对大自然的好奇和驾驭人生的勇气。”没有对学生的厚爱,是无从启动如此感人的创意。这些作品一直陈列在亚洲美术学校。学生的获奖率也像神话般的在旧金山和加州的画展画赛中领先。她情不自禁道:“是不是神看懂了我的画,还是孩子们看懂了我的期盼?”这发自内心的感慨,道出她付出艰辛后的极大幸福感。

《在新的土地上》2016年 40.64x50.08cm

正是在这样教与学的互动中,在与孩子们一张张心灵对话的创作中,她唤起了孩子们对艺术的向往与热爱,同时不断激发了自己的创作灵感。如果说“真诚”是艺术家必备的心灵品质,那么“热爱”就是教育家必备的职业硬核。

魏琳之所以钟情于办学或许源自于她父母的影响。她父母是大学教师和管理者,她也毕业于师范大学,曾任教于国内高校绘画专业。因此,她对于从事美术教育有着先天的优势和娴熟的专业技能。另外,在魏琳看来,青少年拥有敏感真诚等品格,是艺术成长最佳的阶段。就这样,亚洲美术学校成了实现魏琳理想的园地,与孩子们一起放飞艺术的梦想!

三、魏琳作品赏析

艺术教育最终目的,是开发人的心灵智慧,培养人的情感世界,丰富人的感知能力,唤醒人的创作能力,实现人与自然的和谐相处。我们再以此来赏析一下魏琳以孩子为主题的系列作品。

《夏天的树》2020年 45.72x60.9cm

作者秉承象征主义手法,运用想象和象征手法,把美术教育理想和作者内在精神世界,以及对学生投入艺术的期待,有机地融和在一起表达出来。

在这一系列作品的绘画语言中,天空、海洋和大地,是作者反复描绘的背景元素,她创造性地把艺术和大自然融为一体,引导孩子们超越现实,飞上艺术的天空,自由翱翔。

《写生风车的孩子》2016年 60.98x45.72cm

在《画风云》中,小女孩全神贯注的神情和S造型的动态,一只手紧紧握住画笔,另一只手牢牢抓住调色盘,聚精会神地描绘眼前翻卷而来的乌云……。画面的飞跃、升腾、飘移,还有翻卷的云和海,使整个画面充满生机和活力。挎在孩子臂后的画夹就像展开的翅膀,象征着艺术的自由和飞翔的快乐。

《画风云》2015年 40.64x50.08cm

当然,在艺术的天空上,还有不畏艰难困阻《穿越云雾的少年》。那个戴眼镜的小男生,穿越层层叠加的浓云密雾,神情凝重间还透着一股对未知的挑战和不弃。就像《在新的土地上》,一个亚洲女孩,怀揣艺术梦想,穿越太平洋,在新的天空中,定位新的家园。

象征主义的魅力就在于暗示和联想。作者用绘画的方式,展示自己的世界观;用绘画的语言,唤起孩子们的心灵成长。美术教育不是语言说教,而是直观的实践、示范,用画面引导、影响、陶冶学生的审美情趣;是运用绘画语言与学生展开心灵对话。从这一系列作品中,我们看到作为美术教育家的魏琳,在把握学生的领悟力和感受力方面,发挥了极大的创造力。

《反对武力》2016年 30.48x43.18cm

《画玫瑰的女孩》、《写生路上的诱惑》、《访问地球》等作品不仅有象征的寓意,还有浪漫主义的情愫。19世纪的西方绘画从浪漫主义到象征主义的转变,都强调主观个性的表现。不同的是浪漫主义倾向情感和直觉的感性抒发,而象征主义则主张不再忠实地表现外部世界,而是要通过象征的、隐喻和装饰性的画面来表现个人梦想和主观世界。在魏琳的作品中,浪漫主义的情感和象征主义的理性,在希望、反思、包容的大爱中,有机结合,创出了属于她自己的风格。

《夜空》2016年 30.48x43.18cm

正如她曾在作品《莫纳∙琳》中所说的,“有些东西是老的,有些东西是新的;有些东西是借的,有些东西是造的”。她以这种幽默的表述阐明,传统与创新相融合的创造方法。而使她的创作风格别树一帜的主要元素,还是在画面里充满的那股爱的张力,她巧妙的用移情、换位的创作思路和手法,激活了孩子们的注意力和创造天性。

《莫纳∙琳》2017年 45.72x60.9cm

在魏琳的《画玫瑰的女孩》中,我们看到“女孩与玫瑰”是人间最美好的象征。其画面构图单纯、饱满。女孩盘腿席地,几乎匍匐的姿态,生动抓住孩子“作画”的专注神情。最奇妙的是,女孩直接在从地里生长出来的玫瑰上作画。这是典型的象征主义表现手法,作者刻意删掉画板,让女孩与玫瑰通过画笔紧密联结在一起,寓意人与自然融为一体。还有“写生”系列,如《写生路上的诱惑》、《写生风车的孩子》、《追云》等作品,每一幅的构图、造型、色彩,都叙述着不同的故事;而在所有的故事里,魏琳抒发着对美丽少男少女宗教般的崇拜和赞扬。如果没有对孩子们灵魂深处的关怀和期待,难以孕育这些作品。

《画画的佳丝明》2020年 45.72x60.98cm

在美术教育中,审美意识、趣味取向是其不可忽视的。宇宙天体的自然美,超越现实的艺术美,都需要运用绘画的对比、统一等艺术手法,和谐完美地表现出来。如《写生路上的诱惑》,画面中心的建筑是旧金山艺术宫,是作者带学生到那里写生时获得的创作灵感。画面打破空间局限,把罗马建筑风格的艺术宫拉近,以精雕细琢的笔触,严谨写实的造型表现,对比天上飞舞的女孩造型,用写意简洁的处理方法,形成繁简对比、轻重对比、动静对比、还有色彩的冷暖对比、乃至笔触豪放的云彩、细致描绘的涟漪、水柱,还有岸边的装饰性植物......处处对比,相互衬托,画面充满生机。这是一幅典雅华丽、赋予浪漫、和谐美妙的作品。在这一系列作品中,除了浓郁、深厚的情感抒怀,还有她作为教师的人文素养表现。如《反对武力》、《夜空》、《访问地球》等。21世纪的核能危机与恐怖主义,是人类共同面临的生存危机。《反对武力》就是她用绘画强有力的表达“要和平,不要战争!”的反恐怖主义立场。作者采用了招贴画的艺术形式,言简意赅的构图,铿锵有力的造型,素描淡彩的方式,塑造了一个高高举起画板上的大手的小女孩,勇敢地阻挡残暴杀戮。强烈的视觉刺激,瞬间让人肃穆,深刻牢记。还有《夜空》、《访问地球》和《夏天的树》呈现的神秘和快乐,无不体现作者无际的想象,对孩子们遨游艺术天空的期望。

《写生课里的少年》2020年 45.72x60.98cm

在社交隔离的疫情期间,魏琳创作了《学中文的女孩》和《写生的男孩》等,作品表达了她对往日夏令营孩子们的思念。这次,魏琳的表达手法近乎于朴素的写实主义。她好像在说:在不幸的2020年,平静的往日已经足够理想了。

《写生的男孩》2020年 60.9x91.4cm

我在品读魏琳的多个系列作品的过程中,反复琢磨画面的“视觉冲击力”究竟如何产生。她所带来的“冲击力”不是靠色彩对比、夸张变形等肤浅的视觉刺激,而是将心灵深处的力量通过视觉引发的内在撞击,我深深被这一股股强而有力的“冲击力”震撼了!

《学中文的女孩》2020年 60.9x91.4cm

我们不得不说,作为艺术家,魏琳是纯粹的;作为美术教育家,她是有大爱的!正如她所说 :“有些人生来与皇家梯队及帮派艺术无关。对我来说,与青年一代分享自己的作品十分重要,他们是我的期望,也是我创作灵感的源泉!正是他们,给了我人生的富有和温暖。”

艺术家简历:

魏琳(Lin Wei)美籍华人画家和美术教育家,1958年生于山东省潍坊,成长在曲阜孔子故乡。擅长油画和美术教育,现任美国旧金山亚洲美术学校教授。她曾先后在曲阜师范大学、首都师范大学、中央美术学院学习油画。并曾任教曲阜师范大学,山东艺术学院。之后她应邀在美国奥克兰米尔斯女子学院、加州大学戴维斯分校、旧金山市立大学、旧金山州立大学、中美国际学校等院校客座讲学。魏琳多次举办个人画展和联展,她画面里的力度,浪漫,神秘的暗示和幽默感,激励着两代中美优秀的青少年艺术家。

魏琳视频测验 ,大卫速写

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