被误解的圣洁女性？艺术巨匠作品中的多情美女——抹大拉的玛丽亚
文 | 大雨798
抹大拉（Magdala），位于以色列最大的淡水湖加利利海西岸中段，迦百农城西南约 8 公里，今日的提比里亚城以北约 4.4 公里。
耶稣的女门徒来自抹大拉的玛丽亚（Mary Magdalene），一直作为一个被耶稣所拯救的多情女性形象出现在基督教传说里，她被冠以“用情不专”，在基督的感召下弃暗从良。
弗里徳里克·桑迪斯作品《抹大拉的玛丽亚》
因为抹大拉的玛丽亚故事有许多不同的版本，所以，在历史上，她或被描绘得美丽圣洁，或被刻画成一名接受惩罚的忏悔者……
壁画《最后的晚餐》
意大利米兰圣玛利亚感恩教堂达芬奇所作著名壁画《最后的晚餐》中位于耶稣右手旁的女门徒，据说就是抹大拉的玛丽亚。
《最后的晚餐》局部
小说和电影《达·芬奇密码》中，抹大拉的玛丽亚是当时权倾朝野的便雅悯家族成员。她追随耶稣修道，并成为有名的圣女之一。
电影《达·芬奇密码》海报
耶稣受难后，为了逃避罗马帝国的追杀，抹大拉的玛丽亚隐居法国南部，在那里生下了耶稣的女儿萨拉。这一故事版本中，抹大拉的玛丽亚以一个被误解的圣洁女性形象出现在许多画家的作品中，成为他们心中女神的化身。
抹大拉城堡
意大利著名巴洛克画家吉多·雷尼作品《忏悔者抹大拉的玛丽亚》
意大利著名巴洛克画家吉多·雷尼（Guido Reni 1575—1642年）1635所绘《忏悔者抹大拉的玛丽亚》油画中，玛丽亚以清澈的眼神，举头仰望圣光，手伏在胸前，让人摒弃一切杂念，一个美丽而虔诚的忏悔者形象跃然画布之上。
疯长的毛发使得失去了衣袍的玛丽亚免于赤裸。
列昂纳多·达·芬奇的《抹大拉的玛丽亚》
列昂纳多·达·芬奇（Leonardo da Vinci 1452—1519年）的这幅《抹大拉的玛丽亚》（约作于1515年），一般被认为是达芬奇的学生吉安皮特里诺的作品，但达· 芬奇研究中心主任卡洛·佩德雷蒂（Carlo Pedretti）认为这幅画应当是达芬奇本人的作品。这幅画展示了一个截然不同的形象，被评论家评为“一个从不悔思，毫无畏惧或内疚的女人。”一个淡定的玛丽亚形象生动地展现在大众面前。
彼得·保罗·鲁本斯《迷魂药下的抹大拉的玛丽亚》
彼得·保罗·鲁本斯（Sir Peter Paul Rubens 1577—1640年）在1620年左右完成的这幅作品，是根特雷克莱教堂的祭坛画。艺术史学家同样认为这幅画 “也许是在鲁本斯助手的帮助下”完成的。
误食迷魂药的抹大拉玛丽亚得到两个天使的救助，处于半昏迷状态。鲁本斯对这幅画的灵感来自雅克·德·沃拉金的《圣人书》，书名为《黄金传奇》，书中写道：
“……她渴望观想天上的事物，便退到一个由天使提供的山洞里，在那里她默默无闻地呆了三十年……每天，天使们把她抬上天空，听了一个小时的音乐；之后，她吃一顿美味的饭菜，又重新进入她的洞穴虔诚忏悔……”
这幅画的背景是洞口的岩石壁。鲁本斯在这幅画中传达了一种深刻的神秘主义。看玛丽亚脸上的表情，她的眼睛微微睁开，但显得有些虚弱。她的脸和上半身都被一束光所照亮。她似乎处于恍惚状态，她的脸和身体苍白得像白色大理石一样。鲁本斯以娴熟的技法将紧紧贴在玛丽亚身上的白色长袍的衣纹表现得栩栩如生。长袍从她的上身部分脱落下来，她的身体处于崩溃的边缘，左边的天使搀扶着玛丽亚，他低头看着她的脸，表达着对她的关心。右边的天使扶着她的手腕，并敬畏地看着穿透洞口的神圣光柱。
这是一幅美丽的图画，鲁本斯对这三个人物及其各种表情的娴熟刻画，堪称绝妙。
威廉·梅里特·蔡斯的《现代版抹大拉的玛丽亚》
威廉·梅里特·蔡斯（William Merritt Chase 1849—1916年）创作于1888年的油画作品《现代版抹大拉的玛丽亚》（modern magdalen），把抹大拉玛丽亚画成了一个现代美女人体，蜷曲于床榻之上，形态丰润，动作优雅。其织物纹饰的悦动感，与人体肌肤的丰润形成质感上的强烈对比。
《阅读中的抹大拉玛丽亚》安布罗西斯·本森1525年
同一个神话故事人物，在不同的时代、不同的画家笔下，展现了截然不同的女主角形象，令美术史学者发现了多元的研究对象，也为观者留下更多的想象空间。
保罗·韦罗内塞作品《抹大拉的玛利亚》