史上最全郎世宁字画介绍，一次性都收藏全了！

今天中国重新对世界敞开了大门，我们不要忘记利玛窦、郎世宁这一代先驱，对于他们历史性的功绩，以及基督敎文化，都应该有新的评价。

对美术不熟悉的人可能不太熟悉郎世宁，但他参与设计的圆明园西洋楼可谓无人不知。聂崇正认为，曾被英法联军掠走，前几年被购回的大水法12生肖部分兽头，有些极可能出自郎世宁之手。虽然没有任何资料可以证明这一点，但很多地方都明显看到“郎式风格”。

当时的宫廷画家都依照宋人郭熙定的原则作画：“山水画中，画山盈丈，树木盈尺，马盈寸，人物盈十分之一寸。”平行线条就是不折不扣地平行下去。在郎世宁看来，中国绘画的远近配合观念彻底错误。他向康熙建议设立一所绘画学 校，不获采纳。后来他帮助旗人年希尧出版了一本《视学》。

郎世宁发挥了西洋画法中常应用的前重後轻、前实後虚、前大後小等写景方法，使画面产生空旷深远的景界，草木、山水、人物无不写实精致。全幅色彩浓丽，构图繁复，形象逼肖，郎氏擅以中国传统绘画技法加入西洋光影透视法及西画颜料，以显示中西趣味兼容并蓄的画面。如画中马匹、人物、树木、土坡皆应用了光的原理，使物象极富立体感;而如松针、树皮、草叶等的墨线勾勒，石块土坡的皴擦等仍含有中国传统手法，即使是马匹及树干上的阴影表现，亦是以中国传统的渲染方法来完成。此图绘於雍正六年(1728)，堪称郎氏早期典型代表作品之一。

站在中国古画的层面，郎世宁的画不被认可是肯定的。气韵没有了，他的绘画不具有这精神感，这是中国人看画最忌讳的一点。中国人欣赏绘画首先就是讲究其神态与神韵，比如齐白石大写意的国画作品就是最典型的代表了。其次才到了工笔技法之上，为什么郎世宁的画永远是比不过这些大家的作品，也是吃亏在了这一点上。

字画收藏与投资市场的兴旺，也带动了一大批书画家的作品价格的提升，郎世宁的字画在这样的背景下，价格持续上升，由于他的书画作品存世量少，更加难得，他的书画作品还具有很大的艺术价值，具有浓厚的欧洲风格，但是由于长期在中国宫廷作为画师，所以也带有鲜明的中国风格，同时他的画工底蕴深厚，书画具有很大的艺术价值。

清代，郎世宁成了画马最为权 威的画家。这位意大利人，于清康熙帝五十四年(1715)来到中国，随即成为宫廷画家，在中国从事绘画达50多年。由于郎世宁带来了西洋绘画技法，向皇帝和其他宫廷画家展示了欧洲明暗画法的魅力，故先后受到了康熙帝、雍正帝、乾隆帝的重用。