苏轼酒后大草《梅花诗帖》，极尽草书之美！

《梅花诗帖》天津市艺术博物馆藏。北宋苏轼书，草书。共6行，28字。

此诗帖书法的意境与诗的意境契合的尤其完美。全帖从第三行“昨夜东风”起至末行“关山”止气势恢宏，一笔贯之，如“川之方至，使人瞠目”（苏辙语）。梅花的美是高洁的、静态的，苏轼诗中的梅花却因“昨夜东风”而骤然飞动。

全帖虽短短三十二字，但极尽丰富的变化，从起首的低沉到最后的飞扬，宛如惊涛骇浪从大壑间顷刻奔泻而出，又在绝响后戛然终止于风平浪静的海面，使人“抵掌激昂，有击楫中流之心”（陈翼语）。

春来幽谷水潺潺，的皪梅花草棘间。

昨夜东风吹石裂，半随飞雪渡关山。

苏东坡酒后大草《梅花诗帖》局部1

苏东坡酒后大草《梅花诗帖》局部2

苏东坡酒后大草《梅花诗帖》局部3

苏东坡酒后大草《梅花诗帖》局部4

苏东坡酒后大草《梅花诗帖》局部5

苏东坡酒后大草《梅花诗帖》局部6

苏东坡大草《梅花诗卷》，仅六行二十八字，标明酒后而书，是迄今发现苏氏存世的唯一大草作品。

苏东坡《梅花诗帖》的前两行平稳自如，后几行笔势突变，飞动如脱缰之马，开合如钱江潮涌。尤其是“飞雪”“关山”四字飞动的草书笔意在其他苏帖中几无出现过。

苏东坡早先对唐人草书一度存有偏见，对张旭、怀素的狂草亦无好感，曾于《题王逸少帖》云：“颠张醉素两秃翁，追逐世好称书工。何曾梦见王与钟，妄自粉饰欺盲聋。有如市倡抹青红，妖歌嫚舞眩儿童。谢家夫人淡丰容，萧然自有林下风。天门荡荡惊跳龙，出林飞鸟一扫空。为君草书续其终，待我他日不匆匆。”

苏东坡并不推崇狂草书体，在他看来，狂草书体只是人不能控制自己行为时的做法，其结果只能是一种险怪之态，不符合书法规范和人格建设的标准。苏东坡在《跋怀素帖》中说：“怀素书极不佳，用笔意趣，乃似周越之险劣。此近世小人所作也，而尧夫（邵雍，字尧夫）不能辨，亦可怪矣。”

经历了人生的跌宕沉浮，苏东坡的人生观产生了巨大变化，艺术思想和艺术观也由此突变。贬谪黄州困顿的路途中突遇“的皪”梅花，苏轼心潮起伏思绪万千，通过十多天内心思想火花的碰撞，苏东坡终于找到了另一种情绪宣泄的出口，即是草书的表达方式。此帖起手还是行草书体，是苏书贯有的端庄严谨之风格，可见作者情绪还较为平和；但随着情绪波动起伏，第三行起可以看到行草、小草之后，随之转为大草、狂草，字行与结字也越来越大。情感逐渐突破理性的束缚，笔端激起火花，用笔愈加奔放，可谓沉着酣畅，挥洒淋漓；天马行空，气势如虹。随着激情的顶点被定格于“半随飞雪渡关山”，全文戛然而止，没有署名落款及年月，这在苏东坡的传世作品中甚是少有，恰如一首悲壮的乐章，意尽曲终，余韵悠长。

至此，苏东坡对草书也有了全然不同的看法，在《跋文与可论草书法》中曰：“余学草书凡十年，终未得古人用笔相传之法。后因见道上斗蛇，遂得其妙，乃知颠、素各有所悟，然后至于此耳。”苏东坡一扫晋人笔法，如解开枷锁般让心灵自由地进出“意”的新境界中。黄州虽是苏东坡步入人生最混沌、最艰苦的时期，却也是苏东坡人生思想、观念、艺术创作之转折点。苏辙曾说：“既而蛰居黄州，杜门深居，驰骋翰墨，其文一变，如川之方至，而辙瞠然不能及也。”