朵云春拍 | 欲向诗中寻李白,先以画里识张爰——张大千作品赏析

张大千,中国近代绘画史上最为重要的国画大家。他的名气家喻户晓,从来都是拍卖场上最闪耀的恒星。本次朵云轩2021春拍,将重磅推出张大千众多精彩作品,很多都是东家秘藏家中、从未面世的铭心佳作。从30年代开拓性的黄山题材创作,到80年代旅居境外的新泼墨泼彩变法,覆盖其整个传奇艺术生涯,呈现张大千一生丰富多彩的艺术脉络,带领藏家走进精妙绝伦的“大千世界”。
在这么多精品之中,《松阴敷坐》、《黄山蒲团松》和《行书七言》都直接得自于沪上同一老藏家、张大壮学生陈穆人先生后人的友情委托。陈穆人(1928-2001),也名瑞东,一生钟爱收藏,与贺天健、谢稚柳、徐邦达、谢之光等名家皆为至交。
张大千的黄山情结,乃其他人难以比拟。他不仅将黄山转换成他内心的旖旎风景,而且把黄山视为心灵对话的知己。黄山赋予张大千澎湃的情感,成就了张大千的绘画艺术。
张大千在黄山蒲团松上留影
石涛《黄山图册》中的蒲团松,故宫博物院藏
LOT516
张大千 黄山蒲团松
设色纸本 立轴
130×66 cm
说明:
一、LOT516、517、518张大千精品与本次春拍《同一上款(一)》专场中 LOT20至LOT39系列拍品皆直接得自沪上同一老藏家、张大壮学生陈穆人(陈瑞东)先生后人的友情委托。陈穆人(1928-2001),也名瑞东,早年任沪上知名运输公司工会主席,一生钟爱收藏,每逢佳作不惜一掷千金。与贺天健、谢稚柳、徐邦达、谢之光、唐云等名家皆为至交,常把酒言欢,品鉴字画。
二、张大千一生痴恋黄山景致,四上黄山摄影取材无数,而描绘蒲团松作品甚少。画中高士正为张大千本人,蒲团松稳稳托住大千,形成“天人合一”的无上妙境。
黄山松有诗云“俯瞰云海银世界,不及天都第一松”。蒲团松是黄山十大名松之一,在玉屏楼至莲花沟道中,老鹰石下,海拔1610米,树身不过一二丈。铺展平整,状似蒲团。张大千曾坐此松上留影。张大千一生绘黄山无数,但笔下关于蒲团松的作品却十分罕见。张大千有一自画像,正是将自己安置在黄山蒲团松上,饶具深意。而石涛的《黄山图册》中,也正有一帧画的是三位高士端坐于黄山蒲团松顶上。这幅画为张大千带来了灵感,遂袭石涛之意,画下《黄山蒲团松》。《黄山蒲团松》作于1933年,斯时他已二上黄山(1927年、1931年),并请名家方介堪为自己刻了一方“两到黄山绝顶人”。张大千宗石涛、渐江两家法,只见四周群峰簇拥,奇崛耸岩,气魄宏伟,大千用渐江般的爽利线条描绘更为险要的玉屏峰轮廓,敷以浅绛,用笔精到,大大强化了客观情形中蒲团松所处地势的险峻,和茂密平缓的蒲团松扇形松针形成鲜明对比。有趣的是,张大千还根据留影将自身入画,坐于形如臂膀的蒲团松之上,蒲团松稳稳托住大千,形成“天人合一”的无上妙境,成为整幅画面的神来之笔,这正是张大千心中的“神仙境界”。
LOT518
张大千 松阴敷坐
设色绢本 立轴
150×74 cm
参考:《张大千近作展览目次》,1947年5月9日-13日,上海成都路中国画苑。
著录:
一、《张大千年谱》第219页,四川省社会科学院出版社,1987年12月。
二、《张大千全传》第281页,花城出版社,1998年4月。
说明:
一、陈穆人(瑞东)旧藏,其后人友情委托。
二、此件作品为张大千盛年时期少见的大尺幅绢本工笔重彩杰作。弟子糜耕云曾在1985年临摹此作(见朵云轩2013年秋拍LOT257)。
三、1946年至1948年,张大千三次受到上海友人邀请赴沪举行画展。此时的他居住于成都近郊的沱水村居,故这段时期的作品上多落有“沱水”字样。三次沪上展览都取得极大成功,据陈穆人家属回忆,其父亲即在此期间一掷重金得此佳作,特钤上收藏印,视若珍宝。
《张大千近作展览目次》,1947年5月9日-13日,
上海成都路中国画苑
1945年张大千重修了润例
《松阴敷坐》乃大千居士巅峰时期的人物山水画无上珍品,著录于《张大千年谱》之中。此作绘于1946年,是张大千艺术创作生涯最鼎盛之年。彼时的他刚从敦煌归来,无论从艺术造诣还是自身体力上来说都迈向了新的人生高峰,为其盛年时期少见的大尺幅工笔重彩杰作。弟子糜耕云曾在1985年临摹此作(见朵云轩2013年秋拍LOT257)。张大千曾云:“人物画是中国画中最难的……画人物,最重要的是精神。形态是指整个身体,精神则是内心的表露。”在高耸入云的松柏之下,人物盘腿赤脚和坐于顶级朱砂——箭头砂铺绘的红毯之上,造型精细,线条挺秀,敷色华丽而不俗,既有唐人的豪放,也有宋人的谨严,头微抬,目光望向远方。整个画面平和宁静却极富立体张力,色彩绚灿、洁净明朗,表现了抗战胜利后人们对未来生活的精神寄托,令观者生出内心的共鸣。最为珍贵的是,此乃张大千极为少见的绢本作品,在芸芸大千画中令人耳目一新。他甚少在绢本上作画,因为觉得生绢极不受墨,需要多道工序才能将成就。
LOT294
张大千 山寺讽读
郭风惠 行书
设色纸本 成扇
17.5×50.5 cm
LOT293
张大千 振衣千仞冈 行书
设色纸本 成扇
24×68 cm
出版:《添语实录——中国扇画》,第127-128页,中国美术学院出版社,2013年9月。
1946年至1948年,张大千三次受到上海友人邀请赴沪举行画展,即在成都积极筹办展品。此时的他居住于成都近郊的沱水村屋,故这段时期的作品上多落有“沱水”字样。所有展品皆画好裱就,仅未装轴,然后再由四川空运来沪,均为弟子糜耕云前往清点造册,故也有了四十年后的那幅临摹之作。糜耕云曾在“声画昭精,墨彩腾飞——缅怀先师张大千先生”一文中讲到,他在拜张大千为师之前只画山水,不画人物花鸟,但看到师父工笔重彩的人物后即被迷住,从此走上了人物画的道路。三次展览都取得了极大成功,订购的纸条贴得满堂红,艺术雄风再震十里洋场。上海报界盛赞张大千“丹青妙笔夺天工”的同时,亦流传出:“欲向诗中寻李白,先从画里识张爰”的诗句,将大千比作“画中李白”、“今日中国画之画仙”。据陈穆人家属回忆,其父亲即在此期间一掷重金得此佳作,特钤上收藏印,视若珍宝。
LOT517
张大千 行书七言
纸本 对联
132×22 cm
说明:陈穆人(瑞东)旧藏,其后人友情委托。
LOT881
张大千 行书八言
纸本 对联
128.5×22 cm
张大千在书法上也极有造诣。他的书艺在继承传统的基础上,融合了山水画的意境,达到了艺术上的精深境地。“新来识得闲中性,作个逍遥物外人。”此副对联也为陈穆人旧藏,豪放不羁、笔笔有力,每个字都给人以极强的动感,达到了“骨力”与“内美”的和谐统一。正文与落款之间、行与行之间分寸感极强,纯任自然,毫不做作,实属大千长联精品。上联“新来识得闲中性”出自宋朝词人程垓之《凤栖梧》“新来识得闲中性,人爱人嫌都莫问。”下联“作个逍遥物外人”意为不受外界事物的拘束,自由自在。出自宋朝词人张孝祥《减字木兰花》,全句原为“识破嚣尘,作个逍遥物外人。”两句佳句集字同联,意境洒脱,超然出世,非常符合当下社会人们所追求的平和心境。
LOT401
张大千 望江图
设色纸本 镜片
107×48 cm
LOT519
张大千  野水清江
设色纸本 立轴
90×31 cm
出版:
一、《闳约深美——上海美术专科学校百年纪念展美术作品集》,第135页,上海人民美术出版社,2012年11月。
二、《经典画库·张大千国画精品》,第13页,四川美术出版社,2016年1月。
三、展览并出版 :《先生归来——王福庵和他的时代》,第142 页,西泠印社出版社,2019年11月。
张大千毕生追求绘画之美,在晚年几乎将这种绘画之美发挥到极致。张大千《日本天桥立一景》即是写照。此幅作品在1963年赴美展览并出版。天桥立,位于京都府的北部,是日本三景之一。天桥立早在德川幕府期间即是当时日本皇室贵族旅游度假胜地。在大千的笔下,天桥立全长约3公里、宽40-100米的沙堤成了白沙绿松相映的极美之地,天桥立就像天上架起的桥,分隔开了阿苏海和宫津湾,流露出一种深邃的、惊人的美。
LOT520
张大千 静听泉声
设色纸本 立轴
96.5×44 cm
出版:
一、《名家翰墨·张大千山水画特集》39期,第38-39页,香港翰墨轩,1993年4月。
二、《名画经典·张大千写意山水》,四川美术出版社,1996年6月。
三、中国电信卡卡面。NX-2006-007-GY(4-3)
四、中国移动通信卡(金黔卡)卡面。
五、《大千归来—张大千书画作品集》P185,四川美术出版社,2021年6月。
说明:张大千好友庄禹灵之子庄明义上款。海天堂李海天递藏。
当摩耶精舍成为张大千一生中最后的归属,他一生最流连的还是黄山。直至晚年旅居境外,黄山景色仍频频出现于他的腕底。张大千在生命的最后时刻,即画完巨幅泼墨泼彩《庐山图》时,还念念不忘要画一幅与《庐山图》媲美的《黄山图》巨制。在台湾摩耶精舍寓所里,摆放有四盆颇为名贵的黄山松盆景,表达了他深厚的黄山恋情。他早年画黄山至巅峰,晚年画得最多的,还是黄山。《静听泉声》是大千笔下的黄山,更是大千心中的黄山,出版于《名家翰墨》,且是海天堂旧藏。此画赠予庄禹灵之子庄明义,庄氏是中国驻日代表团上海通讯处主任,与张大千私交甚笃。整幅作品一气呵成,毫无一点拘率之迹象,恍兮惚兮,是色彩和水墨的交响,一切布局设色,无不匠心独运,直以造化为师,来自写其心中黄山境界。
LOT402
张大千   黄山不老松
设色纸本 镜片
37.5×84 cm
说明:此作品用纸为张大千自存罗纹纸。张大千的罗纹纸,以他早年在广东收藏家何冠五那里得到的宋罗纹纸为母本,在日本进行仿制。这种纸是张大千本人十分珍惜的,1955年至1960年后,他处于画风转变的重要时刻,曾常用此纸进行创作,以试验其新画风——泼彩。
而张大千《黄山不老松》为友人祝寿之作,绘制于其在日本订制的仿宋罗纹纸之上。这张作品是其晚年泼墨山水的应景作品,更透露出他早年的山水风格和传统功底,具有北宗逸趣。心中的不老松介于像和不像之间,得到超物的天趣,令观者回味无穷。
——文/缪可嘉
LOT400
张大千 峡江帆影
设色纸本 立轴
111×49.5 cm
说明:谢稚柳旧藏。
LOT177
张大千 松下高士
设色纸本 立轴
114.5×59 cm
LOT178
张大千 摩诘山图
设色纸本 镜片
89×58 cm
展览并出版:《张大千画展Exhibition of Paintings by CHANG DAI-CHIEN》,第21页,纽约 Hirschl & Adler 画廊,1963年。
LOT179
张大千 夏荷
设色纸本 镜片
67×44 cm

上海朵云轩拍卖有限公司

百年老字号朵云轩自光绪二十六年(公元1900年)成立至今,已经走过了两个甲子,和国内外艺术家、收藏家风雨同行,她目睹了海上艺坛藏界百年来的演变历程,在近代文化的发展过程中担任了重要角色,“书画之家”、“江南艺苑”的美名不胫而走。特别是在新中国成立后,历经风雨和阳光,完成国有化的朵云轩作为沪上艺术品行业代表性企业最终走向发展壮大,坚持开展书画收购、出版、教育和研究业务,抢救、收藏了大量民间流散珍贵文物。

1992年,朵云轩注册成立了中国大陆第一家艺术品拍卖公司,其创办宗旨在于弘扬中华民族优秀文化艺术,提高国民文化艺术素养。1993年朵云轩敲响中国大陆艺术品拍卖第一槌,开启了中国艺术品市场高歌猛进的历史进程,成为中国艺术品市场的领跑者,和大家共同见证了中国艺术品市场的繁荣。

公司每年举办多场艺术品拍卖会。规范经营、诚信操作、业务精准是公司走向成功之路的金钥匙。自创办以来,朵云轩恪守“守法、诚信、文明、优质”的经营理念,已集揽、培养了大批专业鉴定人员,全体同仁以精心组织、谨慎操作的认真态度,以公平、公正、公开的职业准则和重信誉、重质量、重服务的敬业精神,为朵云轩树立了良好的品牌形象,以优良的业绩、规范的经营和诚信的服务享誉海内外。自中国拍卖行业协会设立中国艺术品拍卖市场“青花奖”及相关年度排行榜以来,公司年年入选含金量最高奖项“年度十佳企业”,同时获得结算能力奖等多项单项奖。2018年,公司提供的“中国文物艺术品拍卖服务”首批通过“上海品牌”认证,并在2019年、2020年成功续评。

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