琴画赏析《弘历观荷抚琴图》清 郎世宁

《弘历观荷抚琴图》，清代，郎世宁，绢本纸本，立轴，纵299.5厘米，横156.5厘米，北京故宫博物院藏

《弘历观荷抚琴图》由意大利籍清宫廷画家画家郎世宁主绘，中国画家补画山水背景，未署作者名款。画中乾隆皇帝身着汉装，临湖抚琴，远处高山流水，喻其襟怀心境。作者不仅通过高超的技巧和精准的透视画法成功地表现出水边亭台的立体感和通透感，而且将建筑整体复杂的结构和各个构件的细部都交代得一清二楚，细腻的笔触与富于变化的色彩将原木立柱和屋顶青石瓦片的肌理与质感描绘得精微而生动。

《弘历观荷抚琴图》局部图，清代，郎世宁，绢本纸本，立轴，纵299.5厘米，横156.5厘米

《弘历观荷抚琴图》局部图，清代，郎世宁，绢本纸本，立轴，纵299.5厘米，横156.5厘米

郎世宁(1688-1766)，意大利米兰人，原名朱塞佩·伽斯底里内，天主教士。青年时期受到系统的绘画训练，后来加入了欧洲基督教下属的宗教组织耶稣会。康熙时来中国，工画，以西法参入中国画中，自成一家。于雍正、乾隆两朝供奉“内廷”。他死后乾隆皇帝特地下达谕旨，追赐朗世宁侍郎衔。

随着明末清初的“西学东渐”之风，一些欧洲画家开始在清代宫廷供奉。一方面，他们接受中国传统绘画方式，采用中国笔墨颜料和纸绢作画，另一方面，他们依然坚持西洋绘画技法中的透视原则，在作品中着意表现物体的体积、质感、明暗、投影乃至倒影。从《弘历观荷抚琴图》轴中可以看到郎世宁运用焦点透视手法，按照一定的规律将所见到的屋宇移于画幅，成功地在二维平面画幅上真实地表现出多维空间，与传统中国界画描绘空间的手法完全不同。