中艺田红老师教授如何拍摄荷花
整理稿 如有错处 请看田老师的课件
附：张春老师作品
议题《睡莲》
田红老师 光照强烈的上午 睡莲的叶子在逆光中会变成一个个银盘 这张图片是100-400mm镜头拍摄的 光圈f22 焦距321
下午近落日的时光 莲叶会呈现金色
问题：
（1）这个角度莲叶不够最亮。
（2）蜻蜓背面有树的倒影。
（3）花在画面中会抢风头。
（4）小景深也不可能让画面中的景物全部清晰。
解决问题：改变拍摄角度，寻找到莲花叶子最亮的机位；找到小蜻蜓的背后是没有投影存在的水面；焦点对小蜻蜓的头部；用浅景深虚化主体以外的景物；将色彩调整为蓝色影调。
提示1：蜻蜓的位置已经超出对焦点控制范围，所以用了实时显示，10倍放大，自动对焦模式。
提示2:拍摄水面应配备偏振镜，偏振镜的两面性，可以让我们得到不同效果的画面。
偏振镜转向滤掉反光的一面（暗）
偏振镜转向有反光的一面（亮）
偏振镜装在镜头前，请您不要忘记，每张图片都应当转动一下，但究竟是喜欢亮，还是喜欢暗，就是您根据画面需要而定。
议题《拍花如同拍人像》
共舞 F16 T1/160 ISO2500 EV+2
我对待眼前花如同看朋友，常常会用自己的心情去描绘她。
姊妹 F16 T1/50 ISO3200 EV+0.3
牵手 F25 T1/13 ISO500 EV+1
相望 F22 T1/100 ISO1250 EV-0.3
拍摄花卉如同拍摄人像，不论是拍摄机位，还是观察视角，我都以人像的拍摄标准和构图方式来要求
小精灵 F16 T1/100 ISO1250 EV+0.3
镜头前用了偏振镜，减光1档，在用小光圈，就只好用高感了。3200以下，随便用。
主体背景是一个黑色背景布 拍摄这个画面是蹲下来，正面机位与花的莲蓬平行，同时用小光圈构图的目的是花朵的每一个部位都可见清晰，构图形式是中心对称式，对焦点选在雌蕊上。
提示：室外拍摄用背景布要注意布纹反光，背景布要平整，选择摆放位置要背光，（选用布料不能是斜纹布，同时尽量不反光）。外景拍摄我更喜欢利用自然界的暗背景，同时后期处理也很少做成暗部死黑。原因是，自然的、不死黑的背景有空气感，暗部细节不死板，画面中的信息量大。
F11 T1/1000 ISO500 EV 0 10:00
拍摄人像会拍摄特写，拍摄荷花也是一样。
F22 T1/160 ISO2000 EV+0.7
F8 T1/160 ISO640 EV+0.7
F18 T1/80 ISO800 EV+1
F18 T1/100 ISO1250 EV+1.7
这组图片每张我都在构图上力求严谨，在画质效果上力求高清晰度，色彩上力求超越真实。一定要看直方图，拍到最好的曝光。
议题《荷花好看，荷叶也好看》
F29 T10 ISO100 EV-0.7
F11 我喜欢这大如雨伞的荷叶
F13
F16 风中翻飞的荷叶
F16 T0.8 ISO640 EV+1 HDR+-3
水中幽静的它
F22
F22
F11 T1/250 ISO2000 EV+1
荷叶边自然优美的曲线
F22 T1/100 ISO2500 EV 0
F16 T1/60 ISO3200 EV+0.3
F25 T1/30 ISO1250 EV+1
F16 T1/100 ISO2000 EV+0.7
挂在荷叶上的小雨珠
F29 T1/15 ISO640 EV+0.7
水中的倒影 荷叶在水中的投影比我们直观岸上的它增添了另一种动感，同时它色彩和水的色彩融合后柔润很多。
F11 T1/20 ISO1000 EV+1
这里采用了多重曝光中的黑暗模式，2次曝光，水中亮块的面积减少，成功实现了背景的完整性。水的波动及2次叠加让荷叶经络呈现双线条，这是意外的收获。
议题《黑白荷花》
F20 T1/200 ISO1600 拍照风格：单色
这朵大白荷花是北京莲花池公园的大牡丹， 这个品种目前我只在莲花池公园看见过，花期长，花开得豪放。花的背景是水，我用偏振镜将水的偏振光转掉，水成为灰色影调，这个灰色的影调衬在白花的后面形成灰白影调关系。图片后期制作时从下往上拉了一个渐变镜，增加下部的重量。
缺乏美术的素描基础，对黑白灰影调的立体构成思维缺失。
如何在摄影学习路上慢慢建立单色构成思维。我采取拍摄时直接选用照片风格的单色。
1. 实时显示，眼见为实。
2.选择白花拍摄黑白图片，再从中去理解黑和灰。
3.利用投影处理明暗影调反差。
4.随时总结色彩与光影转变成黑白时形成的灰阶亮度级别。比如：背光的正面的荷叶还原成深灰，投影还原成黑色，用偏振镜可滤掉水面反光成为黑色，滤镜旋转又可以让水面成为灰色或白色，荷花杆在颈部是深灰或黑，越往下随受光面的改变则变成浅灰。
粉红色的花在蓝天中的灰白关系
逆光的荷叶背面的绿色还原成浅灰
总之，我用了一些笨拙方法让自己逐渐走入黑白世界。
F16 T1/125 ISO500 EV+0.3
在黑白影调中寻找灰阶过渡的细腻变化，逐步建立单色影调的立体构成思维方式。
提示：单色摄影RAW格式在PS后期为彩色图片，因此要在拍摄中做标记，在Camera Raw里的HSL/灰度中选择转为灰度即可。
议题《大场景》
拍摄荷花大场景会比小场景难以控制
如同拍摄风光
F16 T1/125 ISO1600 EV+1
1.以天空为背景，这需要低机位。这幅是今年在白洋淀精品荷花园拍的，我们早上5点就到了荷花园，没有游客，'专场'2.5小时，我趴在地上手持相机得到这张影像。
2.利用人工烟雾，烟雾穿插于花丛之中可以得到大场景背景干净、内容梦幻的画面。
F29 T1/30 ISO1000 EV0 7:02
这两幅图片是个很好的比较。
F16 T1/160 ISO3200 EV+0.7 6:25
烟散开后拍摄，好似晨雾弥漫。
F16 T1/160 ISO3200 EV+0.7 6:25
清晨的荷叶上还带着霜露 拍摄烟雾首先要学会观察，观察烟随风向散开的走向，耐心等待烟雾散开和覆盖背景的最佳时机。
F16 T1/160 ISO3200 EV+0.7 6:42
F10 T1/4 ISO4000 EV-0.3 5:48
拍摄烟雾总结：选用小光圈拍摄确保画面清晰，自动对焦与手动对焦灵活转换。
3.以水为背景，一般都是高机位。荷花是水中生长的植物，可以利用水面为背景。
F16 T0.8 ISO100 EV+0.3
4.拍摄倒影
5.带有环境的场景 荷花大场景应走出单纯记录实景的'纪录片'模式
T1/320
如果想拍没有波纹的就要没有风去拍
议题《风中的荷花》
F16 T1/25 ISO1250 EV+2.7 HDR+-3
这幅作品是应用佳能相机HDR高动态模式拍摄的 佳能相机HDR油画模式在记录过程中，对移动的物体回流下残影，花卉摄影里体现为黑边。同时HDR可以选择加减曝光，最高是加减3档，因此在高速记录影像时可以得对焦点清晰的影像。在有风的日子里，我们可以选择HDR模式创作多重曝光影像。
这张图就是白洋淀狂风暴雨中的记录 黑色线条里面空白越大，说明风越大。
F11 T3.2 ISO100 EV+1.3 6：21
我叫它风雨桥，当时芦苇已将栈道覆盖。
雨后
阳光下
F11 T1.3 ISO125 EV+1.7
这张图片记录了加减3挡每一次曝光。
风平浪静的场景，带有些许儿童画的稚趣。
清晨
F11 T1/6 ISO100 EV+3 7：00
斜阳
F16 T1 ISO100 EV+3 16：40
HDR油画模式拍摄的问题：
1.色彩溢出
2.画面平
3.蓝天或白墙可能会出现不规则曝光、摩尔纹等
4.由于它调整了光比，不适于黑白影像的花卉题材，容易灰。
解决问题建议：
色彩溢出：照片风格饱和度、对比度的设置上应有所控制。
白平衡应有所调整。
曝光量必须有所控制。
画面平：是HDR自身造成，高动态影像就是将大光比影调拉齐，所以图片整体影调平，立体感差，后期可做适当调整，特别是曝光量的控制依然重要。
另外，如果你喜欢移动的画面，可以选择不对齐图像，同时可以不选择手动对焦。
议题《花非花》
1.加法，将白花调成冷色，减曝光3档，白花成为蓝色的背景图。
曝光掌控不好，可能出现白花吃掉红色的花，或者白花过曝，只有红花。白花变成冷色调可以美化视觉效果。
2.明亮，白花与红花相融。
1.色彩：要用色彩绘画，用不同的色调分离画面的层次。同样绿色的荷叶与浮萍，如果不进行色彩改变是不可能分出你我。
2.曝光：多重曝光中曝光量是控制画面主体与背景关系的关键。这么漂亮的高调摄影，如果没有好的曝光控制也是很难做到的。
李可染大师有这样一番话我感觉说得甚好：'意境和意匠是山水画的两个关键。有了意境，没有意匠，意境也就落空了。'
花花草草看似简单，可以信手拈来，但拍出可以'上墙'的作品则非易事。
走出去，拍摄大风光，我也喜欢，但有多少时间和体力可以像年轻人那样挥洒江山。
我坚持以花为拍摄题材，提高摄影技术，培养艺术感觉，受益匪浅。
我感恩那些不为名利的种花人，因为有了他们，城市里才有了这么多美丽的花。
感恩这些年复一年盛开的花草，她们是我最好的朋友和模特。
同时，感恩朋友们给我这个平台，与你分享我的幸福和快乐。
第一篇，睡莲
第二篇，拍花如同拍人像
第三篇，荷花好看，荷叶也好看。
第四篇，黑白荷花
第五篇，大场景
第六篇，风中的荷花
第七篇，花非花
张春老师的作品
上图是二次曝光，黑暗模式、佳能5DSR拍摄。一图F8、EV一1．7、ISO：100、WB8000K、偏移包围A9/G9；二图F16、EV十0．33、WB2500K、偏移：B9/M9 色温：高热转极冷。
张春老师拍摄的经幡
更新于 2017-08-07
来自作品集摄影
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