李可染一一谈艺术实践中的苦功(五)


艺术这门学问追求起来无尽无休。艺术工作者为了达到高度感人的力量,不仅在早期要踏踏实实练好基本功,以后还要结合着创作要求终生不息地逐步加以磨练提高。我们常听前辈艺人批评不成熟的艺术叫“火候不到”。实实在在地说,艺术这件事“火候不到”,思想感情就表现不出来,因之也就很难产生真正感人的力量。

李可染

《峨眉秋色》

徐悲鸿先生在世的时候,曾经同我谈过这样的话,他说他平生很喜爱荷花,可是从来不敢去画它。假若真正要画的话,就需要买10刀20刀纸,把这些纸都画完了,他就可以真正地画荷花了。我觉得这是发人深思的经验之谈。假如有人认为美术工作者只要有了思想、生活和一点写实的技巧,就可以如探囊取物似的把一切都画好了,那就是把艺术创作这件事看得太简单了。艺术是从生活里来的,艺术工作者不能深入生活,他就不可能创造出真正的艺术。可是生活却不就是艺术,生活对艺术工作者来说,它永远是原料而不是成品。生活的矿石不经过千锤百炼如何能成为纯钢!而艺术既是一种创造性的工作,艺术工作者任何一个新的意图差不多都要经过一段艰难的历程才得实现。

贾又福

《江山巍巍不可摧》

有时一个较大的理想(如白石老人衰年变法,宾虹先生追求深厚的作风和我们现在企图发展传统技法反映新时代等等)那就更需像科学试验发明似的,突破重重困难,经过多次失败,才能逐渐实现。我们新的时代艺术的天地比以前任何时代都要广阔得多,我们要表现前人未曾表现过的东西,要创造我们新的时代作风,我们如若不能正视这种情况,忽视艺术创造的艰难,忽视实践上的经常钻研磨炼功夫,认为只要脑子一想到,手上就能马上办到,那就不合艺术发展的实际。其结果一定是把一些带着渣滓粗糙的原料当做成品,因而作品的思想内容也就不能充分表达,实际上是降低了艺术的作用。

李宝林

《古韵图》

由此可知我们在艺术修养的全过程中,为了获得正确反映客观真实的能力、为了把思想生活磨炼提高成为感人的作品,从最初的基本功一直到后来的创作,都不能放松实践上的功夫。历代艺人总是谆谆告诫后学,要“曲子不离口,丝弦不离手”,这不是无因的。可是我们回过头来看看自己,在这一点上实是很不够的。我们不是有很多美术工作者经常一月半月甚至经年累月不动笔吗?真是所谓一日曝之,十日寒之。这样长久下去,能完成时代所赋予的重大使命吗?我看我们必须在思想认识上、具体措施上,解决这一问题,改变这一现状。

张凭

《苍山晚照》

历代天才艺术家在长期辛勤劳动中,不仅为我们创造了辉煌可贵的艺术作品,同时也在理论上为我们找到了艺术发展规律和学习门径。说我国有辉煌可贵的艺术传统,这绝不是一句空洞夸大之词。试看一些有成就的戏曲演员在表演中,一些惊人吃重繁难的唱、做、念、打,对他都已是举重若轻,像是已没有什么负担,所以才能那样全神贯注在人物刻画和剧情的发展中,因而产生感人的力量。再看高明的戏曲琴手,在演奏几十出甚至百十出复杂而不同的曲调中,他们从容不迫,眼不看曲谱,一切全记在心,并可临机变化、层出不穷,而曲调、音色、感情与唱腔、剧情,水乳交融、丝丝入扣、激动人心。

李庚 《绝顶神仙会图》

68cmX136cm 纸质 茹昱斋藏

再看卓越的前辈画家:他们在创作时,眼不看实物,有的甚至连草稿都不看,就是那样“白纸对青天”任意挥洒,仿佛宇宙万事万物都可自由自在地在手底成长,真是做到了“胸罗丘壑”、“造化在手”。过去我曾陪一位外国画家去访问齐白石老人。老人当面画了一幅水墨虾子送他。这位外国画家看后感动地说:“以十几分钟的时间完成这样的杰作,平生还是第一次看见……”一些有成就的艺术家所以能达到这一境地,这与我们传统艺术十分重视基本功、重视长期的实践磨炼这一重要环节是分不开的。过去严格的规律约束和千锤百炼造成以后表现力的强大和创作上的自由。老人十数分钟的挥写,实际上是他数十年的心血结晶。

王海鲲 《杏花春雨江南图》

59.5cmX96cm 纸质 茹昱斋藏

中国的艺术家常把艺术的最高境界叫做“化境”。什么是“化境”呢?那就是艺术家的思想、生活,通过反复的意匠加工、长期的锤炼糅合,因而成为浑然一体,这样的作品处处是生活的真实,处处又是作者思想感情的化身。艺术家的表现手段到了这个境地,就能最充分地传达他的思想感情,就能最完美地反映生活,就能点石成金、化腐朽为神奇。这样的艺术使人一见动心,甚至刻骨铭心、终生难忘,具有一种不容置辩的潜移默化之功。如杜甫称赞李白的诗篇:“笔落惊风雨,诗成泣鬼神!”艺术到了这样的境界,它还能不发生最大的感人力量吗?

蒋超 《拟古图》

46cmX69cm 纸质 2021年 茹昱斋藏

我们伟大的时代向今天的艺术工作者提出了以前任何时代所不能比拟的光彩高大的要求,为了完成这一光荣的使命,我们艺术工作者必须下定决心、不避艰苦,一方面深入生活锻炼思想,一方面深入学习优良传统、提高表现力。要正确反映我们新的时代,而不加紧锻炼思想树立无产阶级的世界观那是不可能的,要提高发展艺术表现力,而不踏踏实实接受传统上一些好的经验而空谈创造那也是不可能想象的。像传统上和一些老前辈们在艺术实践上勤学苦练的精神,对我们今天来说仍然甚为珍贵有用,我们必须视为一个重要环节继承下来,并根据今天的要求,加以发展光大。我想我们今天的艺术在党的光辉照耀下,在我们新社会种种优越条件下,只要大家能献出自己最大的力量,就一定能更加完美地完成时代所赋予的伟大使命,一定能登上艺术的高峰!
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