西风残照，汉家陵阙
【诗词原文】
忆秦娥
【唐】李白
箫声咽,秦娥梦断秦楼月。
秦楼月,年年柳色,灞陵伤别。
乐游原上清秋节,咸阳古道音尘绝。
音尘绝,西风残照,汉家陵阙。
李白在中国诗歌史上的崇高地位毋庸置疑，可是李白在唐宋词坛上的地位，我在这里可以简单地介绍几句。而真正奠定李白在词坛老大哥地位的作品当属《忆秦娥》和《菩萨蛮》两首词。也因为这两首词，李白不仅在诗坛独占“诗仙”宝座，还占据了词坛“鼻祖”的地位。清代词学家陈廷焯就说过：“唐人之词如六朝之诗，唯太白《菩萨蛮》、《忆秦娥》两调，实为千古词坛纲领。”“千古论词，断以太白为宗。”“太白《菩萨蛮》、《忆秦娥》两阕，神在个中，音流弦外，可以是词中鼻祖。寻词之祖，断自太白可也。”
“千古词坛纲领”“词中鼻祖”这样的评语，可不是谁都能担得起的，黄昇甚至直言其为“百代词曲之祖”，可见李白的词坛地位并不是某一个人的主观判断，而是大家公认的。这首《忆秦娥》，就是奠定李白词坛鼻祖地位最主要的代表作之一，甚至可以说，《忆秦娥》比《菩萨蛮》更能代表李白的词坛老大地位，因为《菩萨蛮》是唐代教坊曲，不是李白所创；而《忆秦娥》很可能就是李白首创的。
词的首句就是从音乐的听觉感受说起：“箫声咽。秦娥梦断秦楼月。”这个“咽”字，李白真是想绝了！咽的意思，就是声音阻塞滞涩，就像是哽咽得不能发出连贯的声音，常常用来形容悲悲切切的情绪。
“秦娥梦断秦楼月”一句暗示了词中的女子应该也有过一段美满的爱情，可是既然“梦断”，说明这段爱情已经烟消云散，犹如美梦被惊醒了。
因此一句“秦娥梦断秦楼月”其实又解释了为什么箫声会显得那么呜咽凄楚，梦已断，情难留，怎不令人伤心欲绝呢！
《忆秦娥》这个词调要求上下片各有一个三言叠句。因此上片重叠的是“秦楼月”三字，下片叠的是“音尘绝”三字，营造出一种回环顿挫的音韵之美。
“年年柳色，灞桥伤别。”上片最后一句也有的版本写作“霸陵伤别”。灞桥和霸陵指的差不多是同一个地方。霸陵，又称灞陵，在灞水西高原上，是汉文帝刘恒的陵墓所在地，在今天陕西西安的东部，灞陵附近、灞水之上有灞桥，是古人折柳送别的地方。
“年年柳色，灞桥伤别”，想必李白当年挥别长安的时候，还能领略到灞桥的萋萋柳色吧？
“箫声咽。秦娥梦断秦楼月。秦楼月。年年柳色，灞桥伤别。”上片从箫声写到秦楼月色，再写到灞桥柳色，并且以女主角秦娥的情绪串起这一系列的凄美景色：凄凉哽咽的箫声惊醒了梦中的秦娥，面对着一楼同样凄清的明月，秦娥情不自禁回想起了当年温馨的爱情，回忆的美好与现实的凄凉形成了那么鲜明的对比，更让人心生愁绪。同样的这一轮月色之下，当初送别情郎的灞桥柳色，还年复一年，青青依旧否？
“年年柳色”，暗示离别已经不是一天两天、一年两年，分离越漫长，情绪才会越悲凉。“灞桥伤别”既是上片情绪的收结，又是下片情绪的领起。既然漫漫长夜的清冷无法排遣，那么去郊外踏踏秋，散散心如何？
“乐游原上清秋节”，清秋节指的就是九月九日重阳节，正是唐朝人登高踏秋的最佳季节。“咸阳古道音尘绝。音尘绝。”音尘绝，就是音讯断绝的意思了，咸阳在今天西安市西北，汉代改为渭城，王维的《渭城曲》“渭城朝雨浥轻尘，客舍青青柳色新。劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人”就是将渭城作为送别之地的。
一边是乐游原上踏秋郊游的人潮如织，一边是咸阳古道的音尘渺渺，此情此景，一冷一热的对比，怎不让“秦娥”感慨万千呢？“西风残照，汉家陵阙。”结尾两句从缠绵凄恻的情绪中突然振起，将此前层层铺垫出来的、只属于秦娥一人的离情别绪，突然上升到了超越一时一地之时空的万人之共同命运：“西风残照，汉家陵阙。”
秦娥触目所见，是凛凛西风和瑟瑟残照中的汉家陵阙——是西汉王朝历代皇帝遗留下来的宫殿、陵墓。历史兴衰之感蓦然之间喷薄而出，难怪王国维在佩服得五体投地之后，由衷地赞赏说：“太白纯以气象胜。'西风残照，汉家陵阙’，寥寥八字，遂关千古登临之口。后世唯范文正之《渔家傲》、夏英公之《喜迁莺》，差足继武，然气象已不逮矣。”（王国维《人间词话》）在王国维看来，范仲淹的《渔家傲》勉强可以和李白的《忆秦娥》比一比，可是气象已经远不如李白的“西风残照，汉家陵阙”了。
由思妇一己之离别相思写到历朝历代之命运兴衰，李白笔力果然不同凡响。尤其是最后八个字，“西风残照，汉家陵阙”看似纯粹写景，实则蕴含着深邃的历史苍茫之感，却又不脱离词之婉约本色，这就难怪这首《忆秦娥》能获得如此崇高的词坛地位了。