嘻哈包袱铺与德云男团互补 流量与传统并存？

在最早的饭圈文化里，粉丝仅存在于追娱乐圈的歌手、演员，到后来发展成每个圈子都有自己的后援支持者。如今粉丝效应在相声圈也逐渐成了一个常态，但相声要真正得到传承，终究离不开的还是观众的支持及喜爱。

其实在最开始，主流相声与非主流相声的区别只是郭德纲对自己的一句调侃，后来随着德云社的兴起，相声也开始得到观众们的关注和喜爱，自此主流与非主流相声才真正的区分开来。而相声演员也分成两类：一类是会说相声，就像德云社一样，不仅有代表作让观众熟知，而且受到众多观众路人的喜爱及追捧，同时也能做到将相声传承下去；另一类不会说相声，但唱法和基本功都像极了相声，这种非主流性的团体并不叫相声团体，而是广播团，他们也收到了不少观众的拥戴，但却不能做到将相声传承下去。

不过在主流和非主流之间，还有一家比较独特的相声团体叫嘻哈包袱铺，他们主要是以传统相声为基础并注重发展创新的相声群体，受众群体除了粉丝以外更多是老百姓。嘻哈包袱铺的相声演员很多时候还会选择去三沙、克拉玛依等地进行慰问演出，参与政府公益项目，这些行为并不只是为了粉丝能看到他们的相声表演，更多是让所有人愿意去接触相声，了解相声文化。

嘻哈包袱铺他们非常重视并尊重原创作品。从班主高晓攀的《我感谢》、《最好的未来》到旗下相声演员刘钊孙超的《从前从前》、《医疗医疗》，孔陆洋的《你就看看我》，李財和丁鸣君的《我想有个家》、《人到中年》等作品无一不是高水准作品，并且还得到了观众们的喜爱和认可。班主高晓攀更是获得过CCTV相声大赛金奖、最佳作品奖，《人物周刊》评选的80后十大影响人物，第七届 “中国曲艺牡丹奖”新人奖等多个奖项，以及先后2次参加央视的春节联欢晚会、央视各大节日晚会舞台，足以证明高晓攀是相声界及喜剧界的重量级人物之一。

除注重原创，嘻哈包袱铺整个团体也很重视相声作品的选材立意。从高晓攀和尤宪超的代表作就能看出来，他们的作品更多的偏向于社会性、实时性，也是如今大多数人最关注的热点事件。

就如二人经典的代表作之一《最好的未来》，一如既往的延续了他笑中带泪的表现形式，以“假如能回到过去”为话题，展开想象，讲述了高晓攀儿时与父亲的种种回忆，一句“上大学时我想离家越远越好，现在却想离家越近越好”戳中了许多在外漂泊“打工人”的心，而这部作品树立起来的恰好就是漂泊游子的缩影。

而高晓攀的另一部代表作《我感谢》，则是以一种幽默方式开头，一句话一个包袱，大胆讽刺社会现实、饭圈文化、调侃家长里短和生活日常等等。尤其是对网络暴力的描述，他将自己长达5个月的遭遇融入作品中，讽刺了当代网络上“键盘侠”为图一时爽而恶意中伤他人的不文明行为。结尾处更是新作的点睛之处，升华了讽刺主题，让作品更具有现实意义，从而赢得了观众的喜欢与网友们的认可。再说说嘻哈包袱铺旗下演员刘钊和孙超，他们的代表作品《从前从前》延续了班主高晓攀的特点，再结合当下热门题材的同时也唤起了父母那一辈的爱情往事，让看戏的人们随着时光的记忆去感受时代的变迁。

嘻哈包袱铺在作品上更注重在传承的基础上做创新。近期班主高晓攀作为主持人亮相《相声大会》，期间多次提及相声界的老先生以及对经典作品做讲解安利。其中与老先生王佩元的渊源更是早已结下。在“云相声”舞台上，高晓攀和国家一级演员王佩元先生曾经共同合作演绎过相声《最好的未来》，并获得了网友的高度关注（听说这是两人为冲击春晚舞台而准备的哦，后来因种种原因错过了的机会，最终以直播的形式呈现出来）。

高晓攀对相声的传承，不是说说而已....在“云相声”直播中与老先生连线，去年他带领嘻哈包袱铺举办“小先生和老先生”的相声专场，节目中也多次提及到与“老先生”的合作，在传承传统文化的同时，通过线上直播的机会让相声老前辈重新出现在观众的视野中，高晓攀这种知恩反哺的精神也引发了网友泪目。相信高晓攀秉承着这样的信念，将来的发展会越来越好。

如果说德云社是相声在饭圈文化中的普及者，那嘻哈包袱铺就是在饭圈文化里的培育师，他们所向观众呈现的是相声这门艺术发人深省的一些内在美。《德云斗笑社》以及德云男团都与嘻哈包袱铺的作品形成了互补，这也足以证明饭圈是可以与相声融为一体，甚至是形成互补。

其实在饭圈文化影响下的相声行业也逐渐被人看到及被更多人认可，流量与能力并不是对立的关系，流量本身并没有错。其实不管是哪一行，只要是有实力有口碑的演员本身就自带流量，而这种流量是无人可以置喙的，所以流量和传统是可以并存的，他们作品本身也是可以做到互补不足之处。