〖 ps 〗高手玩转PS颜色
Photoshop的颜色设置和色彩管理当我们用设置的色彩模式拍完照片后，就开始在Photoshop上修片，常常会碰到这种情况：为什么自己修的色彩艳丽的图片拿到外面彩印出来就变得颜色黯淡或者失真呢？这就涉及到你在PS上使用什么色彩管理系统修片以及存储照片时色彩转化的问题了，不过看似复杂的PS颜色设置系统只要经过下面一步步的说明，相信你也能理解并掌握。设置方法01首先启动PS，点击编辑/颜色设置，就进入了PS色彩管理控制区，在弹出的对话框里有设置、工作空间、色彩管理方案、转换选项、高级控制五大项（更多的界面介绍可查看马海祥博客《Photoshop工具界面介绍及使用说明》的相关介绍）。“设置”项内包含十多种选项，有“自定、日本印前2、日本Web/Internet、日本常规用途2、日本报纸颜色、日本杂志广告颜色、显示器颜色、Adobe RGB色域、photoshop5默认颜色、北美Web/Internet、北美印前2”等等下拉选项，无论选哪种都决定着后面其他四项的选择。换句话说，一旦选定除“自定”以外的任一项，后面的“工作空间”“色彩管理方案”“转换选项”“高级控制”可以不选，系统将自动默认。“设置”的默认项是“日本常规用途2”，它的色彩空间是sRGB,一般的打印、激光输出等选这项就可以了，但需要注意的是它不适合用于处理RAW格式和Adobe RGB色域拍摄的照片；比较专业的选择是“北美印前2”，它的色彩空间是Adobe RGB(色域比sRGB要宽阔)一般RGB模式照片(包括Pro RGB)在此模式下可以得到很好的效果，所谓“印前”只是一种称谓，并非仅针对印刷。至此，可以说我们已经简单的把PS的颜色设置好了，如果要个性化的设置就选择“自定”，可以对下面所有选项任意选择。假如我们在“设置”中选的是“自定”，现在就开始进行下面的个性设置。PS
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PS教程一、工作空间包括RGB、CMYK、灰色、专色四项，是PS的色彩工作核心。1、RGBRGB的下拉框有30多个色域空间可选，中高级摄影师应选择Adobe RGB或prophoto RGB，其中prophoto RGB在调整后一定要转为Adobe RGB或sRGB(转化步骤以后单谈)以配合最终出片，否则照片会偏色。选sRGB是用于对照片要求不高，用于激光输出、一般打印等用途，选“显示器Adobe RGB”是用于网上交流或仅屏幕欣赏，不能用于高档印刷因为色彩一定会失真。一旦选择了RGB的工作空间，图像的色彩调整就被指定在这个色域了。2、CMYK是用于印刷的一种设置，又叫四色设置(C青色Cyan,M洋红Magenta,Y**yellow,K黑色black,黑色为区别蓝色用K)。在这个下拉框里有20个选项，最好选择是得到厂家的色彩配置文件(ICC),安装路径是：c\windows\system32\spool\driver\color在不知道印刷厂的ICC情况下，最好选 U.S Web Coated(swop)v2，这是一个较高档的设置，可以覆盖国内多数厂家。3、灰度灰度是一个影响灰度图像的设置(灰度图像即由黑白图像数字化得到)，这个下拉框大约15个选项，PC机选Gray Gamma2.2；苹果机选Gray Gamma1.8。4、专色是用于专色印刷(专色印刷是适用于有大面积底色的画面，用除黄、品红、青、黑以外的其他颜色混合配色的印刷工艺，因此各厂家的配色方案各有不同)，专色印刷与CMYK印刷各有特点，也可以结合用于印刷同一图片，只是成本较高。专色的下拉框有约10个选项，选择北美标准Dot Gain20%适合国内多数印刷条件。
二、色彩管理方案色彩管理方案的作用是设定色彩空间自动转换、提示和警告等，包括RGB、CMYK、灰色三项。1、RGBRGB下拉框中有“保留嵌入的配置文件”、“转为处理RGB”、“关”三个选择。“保留嵌入的配置文件”：指调色操作按图片原来设定的色彩模式进行，比如说原照片被设置的色彩模式是sRGB，而你在ps工作空间RGB设置的又不是sRGB模式，勾选此项后，ps的调色操作将按sRGB处理而不受设置的色彩工作空间影响。“转为处理RGB”：跟“保留嵌入的配置文件”刚好相反，是指扔掉原照片的ICC(色彩配置文件)，使用“工作空间”设置的色彩空间。2、CMYK这个下拉框有“保留嵌入的配置文件”、“转换为处理CMYK”和“关”三个选项，道理同上。注意的是如果我们不知道一张打开的照片带有什么特性文件，慎重起见设定为“保留嵌入的配置文件”。3、灰色同样也有“保留嵌入的配置文件”、“转为处理灰度”、“关”三个选项，道理同上。黑白照片无论是用数码相机黑白模式拍的还是后期ps自动转换的，效果都不是很好，事实上我们都会对灰度照片重新调整，所以无所谓用“保留嵌入的配置文件”和“转为处理灰度”，马海祥建议选择“关”(至于黑白片是直接拍好还是拍后转好另作说明)。下面还有“配置文件不匹配——打开时询问”和“缺少配置文件——打开时询问”俩个选项，最好都勾选。便于调整需要随时改变;如果不选，将按照“色彩管理方案——RGB”里设定的选项处理。“粘贴时询问”用于合成图像，当移动和粘贴图像的色彩空间不一致时，会弹出对话框询问，这项可以不选，因为当两幅图像合在一起时都会自动融合。
三、转换选项包括“引擎”和“意图”两个内容。1、“引擎”指不同软件间色彩空间转换时用的颜色匹配方法，包括3个选择：“Adobe ICE”、“Microsoft ICM”和“Apple Colorsynic”。在Adobe软件间使用，应选择“Adobe ICE”。2、“意图”事实上由于只有80%的色彩空间能够在原色彩空间中得到复制，那么不能被复制的部分，也就是色域外的这部分色彩该用什么方法处理，就叫“意图”。“意图”有4个选择：“可感知”、“饱和度”、“相对比色”和“绝对比色”。“可感知”：这个选项由于保持原色彩关系，等比例压缩，所以适合需要高质量图片还原及注重色彩关系的摄影师。“饱和度”：渲染高饱和度，不注重色彩之间的准确关系，适合做图标、地图类图片。“相对比色”：与“可感知”相近，都能保护整体色彩关系和层次，对于色域外的色彩，“相对比色”采用的是用最接近的颜色来复制的方法，适合艺术品照片。“绝对比色”：是模拟白纸打样，能较好表现打印效果的方法，但它不是原文件真实的色彩反映。这4个选项中我个人推荐“可感知”，因为在真实色彩中压缩总比用复制最接近的颜色来得更真实，其中的些许差别可以在图像放到最大时的像素块颜色中看到。在“引擎”和“意图”下面还有两个勾选项：“使用黑色补偿”和“使用仿色(8位/通道图像)”，都选。“使用黑色补偿”：能使原文件中黑色太大或不够时得到较好还原。“使用仿色(8位/通道图像)”：仿色可以使各通道层次过渡平滑连续，防止出现台阶或断带。第五课高手玩转PS之颜色-混合匹配法
李涛老师的混合匹配法，俗称叫红外线调色法，对于色调感觉不太好的人来说，可以快速发现图片合成的过程中，物体之间色调的协调性是否和谐。图片合成的过程中，因为素材的光源不同，导致色温色调不一样，用色彩平衡可以改变色调，但是到底调的合不合适，有没有调过分，靠肉眼感觉不出来，就可以利用红外线的原理来帮我们判断。夜视镜就是通过物体的温度来显现物体的。温度高的物体会突出，也就是有冷暖的区别。色彩有温度，所以通过色温的方式来检测。比如下面的人物是暖色的，背景是冷色的。混合在一起后不协调。1、新建一个图层，填充为红色，利用“明度”模式，可以看出人物呈现红色，明度模式就是根据色彩的温度来显示物体。暖色的色调呈现红色，冷色调呈现冷色。2、有了这个色温的参考，就可以很好的利用“色彩平衡”这个命令来调色了，物体有三大面五大调子，通过高光，中间调，阴影呈现物体的立体感。所以只需要挨个调整人物的高光，阴影，中间调，使之色调和背景的色调保持一致，当然，人物的皮肤肯定是暖色调子的哈。是对人物进行色彩平衡的调整。高光，中间调，阴影都需要挨个调整，可以拖动滑块，看哪个效果更让人物的色调接近背景色调。调完后，可以看出人物衣服呈现冷色调，人物的皮肤还是正常的暖色调，但是阴影和高光有冷调了。整个人物好像融入了背景中。3、删除掉红色图层，可以看出现在人物和背景的色调很和谐了。
不同混合模式下的色彩性质分析。混合模式大家都有过一定的了解，我也曾经讲过了不少，比如正片叠底模式、滤色模式以及上一期的色相混合模式。我今天讲的内容可以说应用非常广泛，并且效果非常出众，可以让大家充分了解到混合模式的魅力。混合模式是PS的一个非常重要的功能，因为PS是基于”层"的概念，而混合模式本身又是依赖于“层”存在的，所以说，一些非基于层概念的图像处理软件也就没有这个功能了，比如LR等。混合模式过于强大，在抠图、计算、滤镜、调色、曝光等领域中都有很广泛的应用，今天我只取一点：色彩，否则范围太广，等同于白讲。我今天主要讲以下几种混合模式：正片叠底、滤色、柔光、色相、颜色。这几种混合模式可以对画面的色彩、曝光产生不同层次、不同方面的影响，基本上可以实现常规的色彩调整。先讲正片叠底。
色彩层会影响到整体的画面，可以很好的营造色彩基调。接下来，再看一下色相混合模式：其实，我在上一期讲的定向分离就是色相混合模式的运用，那么，我们这里的区别在哪里呢？上一期的定向分离，我们针对的是特定色彩，换言之，我们要先吸取色彩，然后再使用色相混合模式，但这里就不一样了，我们无须吸取色彩，而是直接使用特定色，这就是本质区别。很明显，你可以看到，色彩混合模式下，黑白色彩也可以被影响。那么，这二者的区别应该十分明显了。色相混合模式对黑白色彩无效，而色彩混合模式则对黑白色彩有效。因此，我们针对同一幅图片进行调整时，你会发现色相混合模式下影响的区域是局部特定的，因为它对画面中的偏灰色部分的影响十分有限，而色彩混合模式则不同，它会对图片的整体都产生影响。根据这幅图你可以明显发现他们的区别，上面是色相模式，原本是灰色的墙壁并没有受多大影响，而下面的颜色模式，可以看到墙壁变成了蓝色。以上这些都是引子，其实最重要的还是：我们该怎么用它们？下面，我就总结了一下它们的适用范围和各自的优势：正片叠底：可以用于营造安静的氛围，类似于高光压缩曲线的效果，色彩层更多的影响到图片的高光部分。滤色：可以营造胶片的味道以及空气感，类似于低光压缩曲线的效果，色彩层可以更多的影响到图片的阴影部分。柔光：可以影响照片的整体色彩基调，但是它不及色彩模式对画面色彩的改变程度，整体的效果柔和、自然，使用比较广泛。色相：一是可以分离色彩，二是通过运用一些典型色彩，可以很好的营造色彩氛围，无论是中性色，复古色，胶片色，偏差色都没有问题。色彩：可以较大程度改变照片的色彩外观，可以用来营造单色图片，可以用来统一图片的色彩，不透明度可以用来控制色彩的统一度，不透明度越高，色彩的统一度越高，但通常情况下，我们一般不会设置太高的不透明度，以此来实现色彩层与原图的色彩融合。使用技巧：一、合理使用不透明度。二、合理定义色彩层的色彩。三、学会使用“混合模式组”，即通过多种混合模式共同作用，调整画面的整体效果。比如运用色彩模式改变色彩外观，然后再使用柔光模式进行渲染，然后再使用滤色模式营造空气感，三个图层合理调整不透明度，达到最佳效果。第六课高手玩转PS之材质异质混合法
第一项就是RGB空间设定。中高级的摄影师应该选择AdobeRGB，以使照片以后能够适合高档印刷的需要。如果用于激光输出和一般打印可以选“sRGBREC61966-2.1”，如果仅仅是屏幕观看或上网交流，可以选择“显示器RGB”。假如搞错了，在色彩鲜艳而层次较少的“显示器RGB”设置下修图，照片最终又被用于高档印刷，那么照片的色彩肯定会又灰又暗，色彩失真。第二项是CMYK的设置。四色设置是最复杂的，因为自用的电脑与印刷厂使用的ICC不同或者相差很大时，会导致比较严重的色彩差异。在不知道、也没有印刷厂ICC的情况下，马海祥建议设置为U.S.Webcoated(SWOP)v2，这是北美高档印刷设置，是一个较高的标准，能够应付大多数印刷，得到的不会是一个很差的结果。如果想印刷得到更好的效果，就要得到印刷机的ICC特性文件，拷贝到电脑里，然后在CMYK选项中载入该ICC特性文件，将可以用印刷机的色彩空间校准色彩，在CMYK里再进行载入该特征文件。载入后，在CMYK的色彩空间就有该ICC特征文件的色彩空间显示，然后“载入”这个CMYK的色彩空间，用“视图\校样设置\工作中的CMYK”命令观察，这样就可以模拟印刷厂色彩还原的实际效果。若此时打开的文件与四色设置的色彩不匹配，可以在“图像/模式/指定配置文件”的窗口勾选配置文件，并在下拉菜单中选择刚载入的ICC特征文件。“色彩管理方案”设置这一步设置能够使后期色彩管理提高效率，包括照片设定色彩空间自动转换、提示、警告等几项内容，下面分别说明以下5项。（1）、“RGB”设为“转换为工作中的RGB”。把文件都纳入到选定的色彩空间中随时进行监控是好事，能够适应大多数的RGB文档标准的修图工作。（2）、“CMYK”设定为“保留嵌入的配置文件”，这是为了慎重从事。新打开一张图，我们不知道它带有什么特征文件，让它带着比什么都没有要强，这样便于我们分析、决定取舍其色彩特性文件，不使用“转换为工作中的CMYK”设定，也是为了防止糊里糊涂的转换，从我们眼皮下面溜过去，发生偏色。（3）“灰色”建议选择“关”，因为黑白照片的自动转换效果往往不佳，事实上我们都会对灰度照片的影调重新调整。配置文件不匹配时或缺少配置文件时应该怎么办？马海祥建议除“粘贴时询问”以外，都勾选。粘贴一般都是一部分的图加入到另外一个整体的图像中，它进入一个大家庭以后会入乡随俗，理所当然，不必再问什么了。3、“转换选项”设置（1）、“引擎”选项用来指定一种颜色引擎，即选定不同色彩空间转换颜色所用的“颜色管理系统”（CMS）或者“颜色匹配方法”（CMM）。引擎是对系统内软件都能进行色彩管理的、功能强大的色彩模块。决定这个模块首先要清楚你使用和与之交流的工作平台是什么，假如都在Adobe的软件之间使用，首选Adobe（ACE），如果在Windows平台下工作，可以选MicrosoftCMM，而全部在苹果系统上工作，就可以选AppleColorsynic。引擎是一个系统级的色彩管理模块，整合了工作平台和应用软件，设置正确可以事半功倍，省力高效，错了会导致全部工作紊乱受损，挽救都不知道从哪下手，所以十分重要。（2）、“意图”的真正含义是“色彩代替方案或者色彩压缩方案”。由于在源设备呈现的色彩不可能100%的在目的设备中复制，必然要引起一些损失，压缩的方法是用其他相邻的色彩代替，“意图”就是指定用哪个压缩方案或者替代方案来执行替代。可感知”——对不能够再现的色彩用相邻色彩来代替，可能适当降低饱和度，不改变源文件的色彩之间关系，比较适合表现照片的层次和色彩。“饱和度”——只关注对色彩鲜艳度的表达再现，而不太考虑源文件色彩之间的关系，适合于印刷地图、图表等，不适合制作照片。“相对比色”——更侧重对白点白平衡的比对还原，对不能再现的色彩用相邻的颜色代替，能够较好的表达色彩平衡和较多的颜色。与“可感知”侧重层次相比较，“相对比色”用白场平衡再现更多的色彩，尽管色彩可能有所改变。如果要漂亮，但并不十分需要准确的还原色彩，可以选此。“绝对比色”——与相对比色相反，不以白点为主，针对源文件中不太正确的白点，生成一定的补色，以造一个“白点”出来。可以想象，这种方法用在数码打样上是合适的，可以模拟最终的输出设备，但它不是源文件真实的色彩反映。最后两项是“使用黑色补偿”和“使用仿色（8位/通道图像）”，如图所示，勾选黑色补偿能使源文件中的黑色太大或不够时能够达到较好的黑色还原，应该选中它。“使用仿色（8位/通道图像）”可以使各通道层次过渡平滑连续，减少过渡层次中容易出现的条带伪差，防止图像中出现台阶或断带，所以选择它没有任何副作用。“高级控制”设置点击“更多选项”按钮，出现在颜色设置面板最下面的“高级控制”只有两项可选。一个是“降低显示器色彩饱和度”，后面有可以定义的数值框，这是一个在显示色域较小的显示器上能够显示较多和较大的色彩范围的一个设定，比如试图用sRGB来显示AdobeRGB，勾选该选框，并且在数值里填入15~20的时候，反复勾选“预览”可以看到取消时色彩较鲜艳，勾选时色彩较灰，但层次稍稍丰富。另一个选项是“用灰度系数混合RGB颜色”，它的本意是指在Gamma1.0的密度时（也就是按中灰曝光的胶片曲线1.0密度区，特性曲线的中段，最主要的影调中间值），RGB的个性混合时能够体现出的中性灰度来，这当然是好事，它在帮助我们完成色彩平衡，使混色自然。六、本地屏幕软打样在Photoshop中对图像进行软打样，需要完成两次色空间转换：一是从图像色彩空间到输出设备色彩空间的转换；二是从打样色彩空间到显示器色彩空间的转换，一旦掌握了如何使用Photoshop进行软打样，对输出图像的可预测性就越来越高。1、从图像色彩空间到输出设备色彩空间的转换在“视图”下拉菜单中选择“校样设置”，再从子菜单中选择“自定”命令。在选择了“校样设置”/“自定”命令后，会弹出一个自定校样设置对话框，在对话框上部的“自定义校样条件”菜单的子菜单中调用保存的打样设置，这些设置被保存在固定的文件夹中，如果使用的是Windows平台，则文件夹地址为ProgramFiles/CommonFiles/Adobe/Color/Proofing；如果使用的是Mac平台，则文件夹址为SystemFolder/ApplicationSupport/Adobe/Color/Proofing。在接下来的“要模拟的设备”菜单中，可以选择要在屏幕上模拟的输出设备的描述文件，在其中可以选择几乎所有的设备，可以选择RGB、CMYK或灰度打印机，还可以选择显示器等。“保留颜色数”单选框的功能是帮助用户查看如果将一个未转换的文件发送到指定了描述文件的输出设备上会出现什么情况，选中该复选框实际上就表示不对该图像进行转换，因此，其下的“渲染方法”菜单会变成灰色。2、从打样色彩空间到显示器色彩空间的转换接下来要设置从打样色彩空间到显示器色彩空间的转换。缺省情况下，对话框最下面的“模拟纸张颜色”和“模拟黑色油墨”单选框是关闭的。这时Photoshop自动执行包含有黑点补偿的相对色度转换法，完成从打样色彩空间到显示器色彩空间的转换，也可以根据输出的要求选择其他不同的渲染方法。
